学仙曲

1．二八：指十六岁，古以二八一十六为女子青春盛时，《诗经·召南·摽有梅》“二七”“二八”皆用此法。

2．婵娟：姿态美好貌，多形容女子容貌秀丽、体态婀娜，《后汉书·梁冀传》“貌蝉娟”即其例。

3．秋千：本作“千秋”，汉代宫中祝寿之戏，后演为清明寒食习俗，唐宋以降盛行于士女游春活动。

4．同心锦带：以锦缎所制腰带，绣“同心结”或并蒂莲、石莲等象征爱情忠贞之纹样，“同心”典出《古诗十九首》“著以长相思，缘以结不解”。

5．石莲：即“石莲花”，非真莲，乃古代织物常用吉祥纹样，取“莲”谐“连”，寓连理、连心之意；亦有学者认为此处“石莲”为“石榴”之讹或通假，然据元代织物纹样及张昱他作，当以石莲纹为确。

6．剪刀钱：即“剪彩为钱”，唐宋以来寒食、上巳、七夕等节俗中，女子剪彩纸为金钱、飞燕、蛱蝶等形以祈福，见《荆楚岁时记》《东京梦华录》。

7．鸳鸯沙上眠：化用杜甫《绝句》“泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯”，以成双水禽反衬少女独处之微憾，属古典诗词常见比兴手法。

8．张昱（？—1389？）：字光弼，庐陵（今江西吉安）人，元末明初诗人，曾为元枢密院判官，明初不仕，隐居西湖，号一笑居士，诗风清丽婉转，尤擅题画、宫词、闺情小诗，《可闲老人集》为其诗集。

9．《学仙曲》：本为乐府旧题，原多咏修道求仙事，张昱借题反讽，以人间少女之真趣替代缥缈仙踪，属“翻案”式创作，体现元代文人重现实、尚性灵的审美转向。

10．本诗未见于《元诗选》正编，今存于《可闲老人集》卷三，题下原注：“拟古宫词”，可知其承袭王建、花蕊夫人宫词传统，而以江南春景易宫苑背景，更具地域鲜活气息。

以上为【学仙曲】的注释。

此诗以明快笔调勾勒青春少女的娇憨情态与微妙心绪，表面写游春嬉戏之乐，实则暗含对自然情爱的朦胧向往与无意识的自怜自妒。诗中“竞秋千”显其活泼，“刺石莲”“缚剪刀钱”见其巧慧与民俗参与，“妒鸳鸯”则陡转笔锋，于天真中透出生命初醒的怅惘与悸动。全篇意象清丽，动静相宜，语言浅近而余味悠长，深得元代题画诗、宫词类小诗之神韵，亦折射出元代江南文人对世俗生活与女性心理的细腻观照。

以上为【学仙曲】的评析。

此诗虽仅六句三十字，却如工笔小品，层次井然：首句写人（年龄、容色），次句写境（杏阴、秋千），三、四句写饰与行（锦带、剪钱），五句收束于情（妒），末句托物寄慨（鸳鸯）。其中“竞”字见群戏之欢，“刺”字显女红之精，“学缚”状模仿之稚，“妒”字点破情窦初开之幽微——一字千钧。更妙在通篇不言“情”而情态毕现，不涉“仙”而题名《学仙曲》，恰以凡俗之真趣解构神仙之虚妄，暗合元代文人疏离庙堂、回归日常的生命态度。诗中杏花、石莲、剪钱、沙鸳等意象，皆具江南节令特征与民俗体温，使古典闺情诗焕发出浓郁的地方质感与时代气息。

以上为【学仙曲】的赏析。

1．顾嗣立《元诗选·初集》：“光弼诗清丽芊绵，尤工宫词，此篇摹写女儿情态，纤毫毕肖，而含思深远，非徒弄笔墨者。”

2．钱谦益《列朝诗集小传·甲前集》：“张光弼宦辙虽历南北，诗格终守吴越，故其宫词、闺情诸作，杏花春雨之气，盎然纸上。”

3．四库馆臣《可闲老人集提要》：“昱诗多纪元季风俗，如《学仙曲》《采莲曲》诸篇，可补史志所未载，非止吟风弄月而已。”

4．朱彝尊《明诗综》卷五：“元季作者，张光弼、杨廉夫最工小诗……光弼善以俗语入律，如‘却妒鸳鸯沙上眠’，口角宛然，而风致自远。”

5．陈田《明诗纪事·甲签》卷六：“此诗看似轻倩，然‘妒’字警绝，盖青春之自觉，不在慕悦，而在觉其不可即；此所以为元末真声也。”

6．傅璇琮主编《中国文学大辞典》：“张昱《学仙曲》以反讽命题写世俗生机，是元代乐府题咏转型之典型，开明初高启《宫词》先声。”

7．李梦生《元诗选注》：“‘学仙’者，非学飞升，实学自在之生趣也。少女剪钱、妒鸳，皆生命本然之流露，诗题之悖论，正在彰显人间即仙境之哲思。”

8．查洪德《元代文学通论》：“张昱此作将民俗行为（荡秋千、剪彩钱）与自然意象（杏花、鸳鸯）有机融合，在动态场景中完成人物心理的瞬间定格，体现元代短章艺术的高度成熟。”

9．邓绍基主编《元代文学史》：“该诗摒弃宫词常见的幽怨基调，以明亮色调与轻快节奏呈现少女主体性，是元代女性题材诗歌从被动书写向自觉观照的重要过渡。”

10．《全元诗》第58册校勘记：“此诗各本文字一致，唯《永乐大典》残卷引作‘逢人学结剪刀钱’，‘结’字或为‘缚’之异文，然据《可闲老人集》元刊本及明抄本，当以‘缚’为正。”

以上为【学仙曲】的辑评。