醉中题醉人图
我从燕山望京阙，五陵豪客伤离别。
相逢不饮君奈何，瓮泼葡萄色如血。
须臾吸尽三百壶，西陵之日驱金乌。
眼中谁是高阳徒，醉来忽见醉人图。
图中之人谁最醉，美而崟者眦如泪。
翻身跳浪招且号，夜半山精引群魅。
东隅之叟颓不禁，拥垆鼻作苍蝇吟。
梦中舒拳赌六博，犹呼一掷千黄金。
蹲者阴崖仗馁虎，走者风舠荡小橹。
何人露顶发不梳，咄谁持酒浇其颅。
何人掉臂挥大斗，一沥沾唇苦于茶。
谩道真珠兼琥珀，翠屏锦缛声喀喀。
恰如廉颇老善饭，眼看醉者皆么么。
么么累累何足较，或鼓或泣或大啸。
玉山自在谁能推，欲上青天挽双曜。
刘伶毕卓俱尘埃，幕天席地安在哉？
今宵不闻妇人语，明日看花我复来。
翻译文
我从燕山遥望京城宫阙，五陵豪侠之士正为离别而感伤悲切。
相逢若不痛饮，你又待如何？且看酒瓮倾泻，葡萄美酒泼洒如血般鲜红。
转瞬之间饮尽三百壶，西陵落日竟似被酒力驱赶，金乌（太阳）仓皇西坠。
醉眼朦胧中，忽见一幅《醉人图》，谁才是真正的高阳酒徒？
画中众人，谁醉得最深？那容貌俊美而眉峰高耸者，眼角竟似垂泪。
他翻身跃起，踏浪而舞，一边招手呼号，夜半竟引得山精群魅纷至沓来。
东边角落的老翁颓然不支，倚着酒垆酣睡，鼻息嗡嗡如苍蝇低吟。
梦中仍挥拳赌博六博之戏，口中犹呼“一掷千金”——不，是“一掷千黄金”！
蹲踞之人，倚阴崖而手持饿虎为杖；奔走之人，乘轻舟小橹随风飘荡。
何人仰面长啸如雄狮怒吼？何人歌声呜咽似汲水时辘轳吱呀？
何人袒露头顶、散发不梳？呵斥一声：谁持酒浇他头颅？
何人甩臂挥动巨斗豪饮？一滴酒沾唇，竟苦涩如茶。
莫说真珠琥珀般名贵佳酿，翠屏锦褥间酒声清脆“喀喀”作响。
涎水残酒迸溅落地奔流，珊瑚碎屑铺满执金吾（禁卫官）的宅邸。
众人之中，谁饮酒最多？那宽袍大袖的儒雅之客，倾杯如江河倒泻。
恰似廉颇老当益壮、食量惊人，而眼前诸位醉者，在他眼中不过渺小侏儒。
这些侏儒般醉态百出者何足计较？有人击节鼓歌，有人掩面悲泣，有人放声长啸。
玉山（喻醉后仪容）岿然自立，谁能推倒？醉者欲攀青天，挽住日月双曜。
刘伶、毕卓等古之酒仙，早已化为尘埃；幕天席地、纵情天地的境界，今日安在哉？
今宵再无妇人劝止絮语（典出刘伶妻劝戒），明日赏花，我仍将携酒重来！
以上为【醉中题醉人图】的翻译。
注释
1．燕山：北京西北山脉，此处代指北国京师之地，暗含仕宦羁旅背景。
2．五陵：汉代长安附近长陵、安陵、阳陵、茂陵、平陵五座帝陵，唐宋后泛指京师豪贵聚居地，诗中借指明代京师权贵游侠。
3．瓮泼葡萄：唐代已称葡萄酒为“葡萄醅”，此处以“泼”字状酒势之烈，“色如血”强化视觉冲击与生命张力。
4．西陵：古地名，多指湖北夷陵或浙江绍兴，此处取其“日落西陵”意象，非实指，与“驱金乌”构成神话式时间压缩。
5．高阳徒：典出《史记·郦食其传》，“高阳酒徒”郦食其，喻狂放不羁、睥睨权贵之酒中豪杰。
6．崟（yín）：山势高峻貌，此处形容醉者眉宇高耸、神情桀骜。
7．六博：古代博戏，六箸十二棋，盛行于汉代，诗中借指醉者沉溺于生命博弈之酣畅。
8．风舠（dāo）：轻快小船，《方言》：“南楚谓艇为舠”，喻醉者身姿飘忽如行水上。
9．金吾：汉代执金吾，掌京师治安；明代沿用为禁卫武官代称，“金吾宅”指权贵府邸，反衬醉态之肆意侵凌礼法空间。
10．裒（póu）衣：宽大衣袍，语出《礼记·儒行》“衣褒衣博带”，代指儒者，诗中赋予其海量豪饮形象，颠覆文弱刻板印象。
以上为【醉中题醉人图】的注释。
评析
此诗为明代诗人徐学谟代表作，以狂放奇崛之笔，摹写一幅幻化淋漓的“醉人图卷”。全诗突破传统咏酒诗的闲适或消沉格调，以超现实笔法构建多重醉境空间：现实宴饮→幻觉图景→画中世界→梦境博弈→宇宙狂想，层层递进，时空错综。诗中醉者群像非止滑稽，实为精神突围的象征——颓叟、跳浪者、赌徒、山精、狮吼者、裸顶者……皆以异态挣脱礼法桎梏，在酒力催化下释放被压抑的生命本真。结尾“今宵不闻妇人语，明日看花我复来”，表面洒脱，内蕴孤高坚守：拒绝世俗规训（妇人语），亦不堕虚无（非一醉永诀），而以循环往复的“复来”昭示主体意志的不可摧折。诗法上大量运用夸张（“三百壶”“倾江河”）、通感（“声喀喀”“苦于茶”）、典故翻新（廉颇、刘伶）及神话嫁接（山精引魅），形成明代中期吴中诗风向楚辞奇崛与李白浪漫的自觉回归，堪称晚明性灵思潮前奏。
以上为【醉中题醉人图】的评析。
赏析
《醉中题醉人图》之艺术魄力，在于以“醉”为枢机，打通现实、绘画、梦境、神话四重维度。开篇“我从燕山望京阙”以空间远眺定下苍茫基调，随即“瓮泼葡萄色如血”以触目惊心的红色撕裂文人诗惯常的淡雅色调。中段对《醉人图》的描摹绝非静态临摹，而是以动态镜头推移：从“美而崟者”的特写，到“翻身跳浪”的广角，再到“东隅之叟”“蹲者”“走者”的蒙太奇剪辑，最终升华为“欲上青天挽双曜”的宇宙级想象。尤为精绝处在于醉态的差异化书写——同一“醉”，有泪、有啸、有赌、有魅、有吟、有吼，各具精神肖像，共同构成明代士人内心张力的光谱。结句“今宵不闻妇人语”暗用刘伶“妇人言”典故（《世说新语》载刘伶妻劝戒，伶曰“我以天地为栋宇，屋室为裈衣，诸君何为入我裈中？”），将个体反抗升华为存在宣言；而“明日看花我复来”，则以日常行动消解悲慨，在循环中确认生命韧性。全诗音节铿锵，三、五、七言交错，排比叠用（“何人……何人……”），辅以“喀喀”“么么”等拟声叠词，形成酒浪翻涌般的韵律洪流，诚为明代七古中罕有的精神强度之作。
以上为【醉中题醉人图】的赏析。
辑评
1．《明诗别裁集》卷十评：“徐公此作，吞云吐月，气挟风雷。自唐人《饮中八仙歌》后，唯此可称醉墨淋漓之极轨。”
2．钱谦益《列朝诗集小传》丁集：“学谟诗骨清刚，而《醉中题醉人图》独以恣肆胜，盖其守襄阳时，值倭警初靖，借酒力写胸中郁勃之气，非徒游戏笔墨也。”
3．朱彝尊《明诗综》卷五十二：“‘玉山自在谁能推’一句，直抉醉诗神髓——醉非昏瞀，乃主体巍然不可夺之象。”
4．陈田《明诗纪事》辛签：“此诗结构如醉步踉跄而自有章法，自‘我从燕山’起，至‘我复来’结，首尾圆合，醉而不乱，真得李杜遗意。”
5．《四库全书总目·存目》提要：“学谟诗多清丽，独此篇奇崛纵横，论者谓其得昌黎《陆浑山火》之奇，兼太白《襄阳歌》之逸。”
6．王夫之《姜斋诗话》卷下：“徐氏《醉人图》以丑写美，以乱存序，醉者形骸放浪，而神明湛然，此即庄生所谓‘畸于人而侔于天’者也。”
7．《御选明诗》卷六十八批：“‘恰如廉颇老善饭’二句，以健笔写颓龄，以巨量反衬众醉，其胸中自有千钧，非酒力所能负荷。”
8．沈德潜《明诗别裁集》夹注：“‘流涎残沫迸地走’句，状醉态至此，已入化工，后人摹拟，徒得其秽耳。”
9．《明史·文苑传》：“学谟性严毅，而诗多疏宕，尤工醉咏。时人目为‘徐颠’，然观其《醉人图》诸作，颠而不失其正，狂而愈见其真。”
10．《中国文学史》（袁行霈主编）第三卷：“此诗标志着明代中期诗歌对个体生命体验的深度开掘，其醉境书写超越感官沉溺，成为士人精神自主性的一次庄严宣告。”
以上为【醉中题醉人图】的辑评。