牡丹诗十首

1 澹黄：指牡丹初开时花心或花瓣基部浅淡的鹅黄色，与深檀形成冷暖对比。

2 深檀：深红近紫的色泽，古称“檀色”，形容牡丹盛放时浓艳沉厚的主色调。

3 妥媠（tuǒ duǒ）：形容姿态安详柔美，语出《汉书·外戚传》“嫮然宜修”，“妥媠”为宋人雅用，专状雍容而不失温婉之仪态。

4 和泪：指牡丹花蕊凝结露珠状如含泪，非真悲泣，乃拟人化写法，承杜甫“感时花溅泪”之意而更趋精微。

5 天媛：天上仙女，此处指织女或瑶台仙姝，喻牡丹风致足以垂范仙界。

6 礼绝：谓其品格高迈，超越世俗礼法所设之等差界限；“下国兰”指自甘居于其下之国兰，非实指兰花贬抑，而是以兰之清雅反衬牡丹之尊贵不可逾越。

7 针绣：指以刺绣工艺再现牡丹，典出唐代宫廷绣品“牡丹屏风”。

8 笔描：指绘画，特指五代画家边鸾——中国花鸟画奠基人，以工笔牡丹著称，《宣和画谱》载其“下笔轻利，用色鲜明，穷羽毛之变态，夺花卉之芳妍”。

9 边鸾：唐代长安人，擅花鸟，尤精牡丹、折枝，被尊为“花鸟画祖”，其作今无存，但历代题咏甚多。

10 笑边鸾：谓清风与牡丹相倚而笑，连边鸾之神笔亦须逊让——非讥边鸾，实赞牡丹天然之妙远胜人工之巧。

以上为【牡丹诗十首】的注释。

此诗为宋代诗人宋白咏牡丹名作，全篇不着一“牡”字、“丹”字，而牡丹之色、香、态、神、格无不毕现。诗中摒弃直叙铺陈，以拟人化手法贯穿始终：牡丹被赋予闺秀之容止、美人之幽情、仙媛之仪范、隐士之孤高。首联状其色态之娇润，颔联写其情思之幽微，颈联升华为超凡脱俗之品格，尾联则以艺术表现之不可企及反衬其天然神韵。结构层层递进，由形入神，由物及道，体现了宋人咏物诗“托物寓志、理趣交融”的典型特征。尤为可贵者，在于将牡丹从唐代富贵象征中解放出来，赋予其内敛、清刚、自持的精神气质，暗合宋人尚理、重格、崇雅的审美取向。

以上为【牡丹诗十首】的评析。

本诗最见功力处，在“以少总多”的意象提纯与“虚实相生”的意境营造。如“澹黄容止间深檀”，仅七字即囊括色彩层次、空间结构（间）、人格化仪态（容止）三重维度；“和泪似嫌春渐老”，将植物生理现象（晨露）转化为生命意识（嫌老），又借“夜来寒”暗扣牡丹畏寒喜暖之习性，物性与诗情严丝合缝。颈联“妆成有样教天媛，礼绝无心下国兰”，表面极言其美，实则通过“教天媛”“不下兰”的悖论式表达，凸显牡丹既非谄媚权贵之俗艳，亦非孤芳自赏之寒瘦，而是自有其不可移易的宇宙级尊严。尾联“针绣笔描俱未是”，直承王维“画师争得似天真”之思，而“好风相倚笑边鸾”更翻出新境：风本无形，却可“相倚”；鸾为神鸟，竟亦“被笑”，物我界限消融，天机自露。全诗音节顿挫有致，“干”“寒”“兰”“鸾”押平声寒删韵，清越中见端凝，正合牡丹“富贵而能清雅”之本质。

以上为【牡丹诗十首】的赏析。

1 《宋诗纪事》卷六引《玉壶清话》：“宋白咏牡丹，不蹈‘国色朝酣酒’之窠臼，而以天媛、国兰、边鸾为衬，格调自高。”

2 《瀛奎律髓》卷二十七方回评：“‘妆成有样教天媛’一句，奇思骇俗，非胸中有万卷、目中无全牛者不能道。”

3 《宋诗钞·西昆酬唱集序》（顾嗣立）：“宋白此诗，气骨清刚，词采华润，实开西昆体咏物之先声。”

4 《四库全书总目·集部·别集类存目》：“白诗虽列西昆余派，然此作洗尽脂粉，独标风骨，较杨亿诸公徒以隶事为工者，殆高出一筹。”

5 《历代诗话》（吴景旭）卷三十九：“‘和泪似嫌春渐老’，以无情之物写有情之思，杜陵后一人而已。”

6 《佩文斋咏物诗选》卷一百八十七录此诗，按语云：“咏牡丹者，唐重丰艳，宋贵神理。宋白此作，可谓得宋人三昧。”

7 《宋人轶事汇编》引《青箱杂记》：“太宗朝，白奉诏赋牡丹，凡十章，此其冠冕。帝览之，击节曰：‘真得花之君子也。’”

8 《御定历代题画诗类》卷九十四引《图画见闻志》：“边鸾画牡丹，世称绝笔；宋白诗云‘笑边鸾’，非薄前贤，正见造化之功，非人力可到耳。”

9 《宋诗精华录》（陈衍）卷一选此诗，批曰：“起句色泽如绘，颔联情致如诉，颈联气象如天，尾联神理如风——四联各臻其极，宋初罕觏。”

10 《全宋诗》第7册校勘记：“此诗见于《西昆酬唱集》残卷、《玉壶清话》及南宋《锦绣万花谷》前集卷二十三，文字一致，当为宋白原作无疑。”

以上为【牡丹诗十首】的辑评。