故人远客天一涯，寄我万里风前枝。
方壶含澌不受污，可着玉树瑶林姿。
孤芳妙质不可说，天香肯复须人知。
老人不作世间梦，但见玉友如儿时。
急张青灯当明月，要看疏影横屏帏。
花寒不睡斗欲落，笑语似与人追随。
短篱飞雪山更寒，古木啼乌月催晓。
清魂屡往途路遥，故人久别相知少。
只今如此邂逅何，莫厌诗成苦相恼。
翻译
三月三日深夜，偶然获得几枝梅花，在灯下吟成此诗：
老友远在天涯，却托万里长风为我寄来一枝梅。
这梅枝来自方壶山（仙山），带着未消的寒冰清气，不染尘俗，正宜配玉树瑶林般高洁的风姿。
它孤高芬芳、清绝质朴，实难言说；那天然天香，又何须世人知晓？
我这老人早已不作尘世之梦，此刻却恍见梅花如昔日挚友玉友（指友人或梅花拟人化之称），一如少年时那般亲切可亲。
急忙点亮青灯，权当明月，只为细赏那疏朗清瘦的梅影，横斜映上屏风与帐帷。
花气清寒，令人清醒难眠；花苞将绽未绽，似与人相斗春意；笑语盈盈，仿佛正随我步履而追随。
手持酒杯，不觉今宵欢愉有何可怪；若论真情厚意，又岂忍辜负平生所期许的知己之约？
回首追忆当年共行的青山小道，恍然觉得处处相逢，梅花常开不老。
如今短篱之外，飞雪纷扬，山色愈显清寒；古木之上，乌鸦夜啼，月光悄然催促黎明将至。
梅花清魂屡屡飘向遥远路途，而故人久别，相知者已日渐稀少。
眼前这般偶然邂逅，何其珍贵！请莫因我诗成辞苦而见怪、烦恼。
以上为【三月三夜得梅花数枝灯下作】的翻译。
注释
1．三月三：上巳节，古有修禊、踏青、祓除不祥之俗；宋时亦为文人雅集、赏春赋诗之时。此处点明时令，暗含春寒料峭而梅犹傲放之张力。
2．方壶：传说中海上仙山名，属“三神山”（蓬莱、方丈、方壶）之一，象征高洁出尘、超然世外之境。此处借指梅枝来源清绝，非尘世凡品。
3．含澌：带着尚未消尽的冰凌寒气。“澌”为解冻之流水，引申为残冰碎玉之态，状梅枝携寒而至，清冽逼人。
4．玉树瑶林：典出《淮南子》及六朝诗赋，喻高洁华美之林木，常指仙境或君子风仪；此处双关，既赞梅姿，亦喻友人品格。
5．玉友：一说为酒名（见《山家清供》），但此处结合上下文“如儿时”“论情”“故人”，当取《云笈七签》及宋人笔记中“玉友”为梅花雅称之义，如黄庭坚《次韵杨明叔见饯十首》有“玉友金英”指梅菊，苏轼亦以“玉友”代梅，强调其温润坚贞之德。
6．疏影横屏帏：化用林逋“疏影横斜水清浅”诗意，但置之灯下屏帷之间，由水畔野趣转为书斋静观，更显幽微内省之境。
7．斗欲落：“斗”通“陡”，突然、猝然之意；“欲落”指花苞将绽未绽之态，似与春寒相抗，亦暗喻生命张力与精神倔强。
8．玉友如儿时：谓见梅如见故人少年风神，非实指年龄，乃强调情谊纯粹、初心不改之永恒感。
9．青山道：泛指昔日与故人同游共隐之山径，亦暗用谢灵运“池塘生春草，园柳变鸣禽”及王维“行到水穷处，坐看云起时”之山水记忆，承载共同精神出处。
10．清魂：语出杜甫《枯柟》“清魂不可呼”，宋人多以“清魂”专指梅花精魄，如姜夔《暗香》“清角吹寒，都在空城”，周密《齐天乐》“梅风吹溽，苔枝上、暗香浮逗”，皆以“清魂”标举梅之超越性精神本质。
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评析
本诗为南宋诗人周紫芝晚年所作，系“即事感怀”与“咏物寄情”交融的典型佳构。全诗以三月三夜得梅为引，由物及人、由景入情、由今溯往，层层递进，结构缜密。诗人不重形似描摹，而着力于梅之“清魂”“孤芳”“天香”“玉友”等精神性特质的提摄，赋予梅花高度人格化与仙逸化的象征内涵。诗中“方壶”“玉树瑶林”“清魂”等语，承续屈宋楚骚遗韵与六朝仙道传统，又融北宋理学对“理趣”“清德”的崇尚，形成宋人咏梅诗中兼具哲思深度与审美温度的独特风格。尤为可贵者，在于通篇无一字直写离思之苦，而“故人远客”“相知日少”“青山道”“花不老”诸语，皆以反衬、悬想、时空叠印之法，使怀人之深情沉潜于清寒梅影之中，含蓄蕴藉，余味悠长。
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赏析
本诗最动人处，在于以“灯下”这一微小空间为支点，撬动起横跨天涯、纵贯今昔的巨大情感宇宙。开篇“故人远客天一涯”以空间之阔反衬“万里风前枝”之轻灵，信手拈来而张力顿生；继以“方壶含澌”四字，将物理距离升华为仙凡之隔，梅遂成通神之使。中二联尤见匠心：“孤芳妙质不可说”以否定式表达抵达最高肯定；“老人不作世间梦”看似超然，却紧接“但见玉友如儿时”，刹那间时间坍缩，真淳之情破壁而出。颈联“急张青灯当明月”，是宋人理性节制下的炽热——不用真月，偏以灯代之，既合“夜作”实境，更显主观意志对客观世界的温柔重构；而“疏影横屏帏”将林逋的江湖野趣收束于书斋帷帐，完成从自然观照到心灵内省的转化。尾段“回头却忆”以下，以青山、短篱、飞雪、古木、啼乌、晓月等多重意象叠加，织就一幅清寒苍茫的时空长卷，“花不老”三字如静水深流，将个体生命易逝之悲，升华为精神风骨不朽之证。全诗语言简净而意象密度极高，用典不着痕迹，声律谐婉如低语絮谈，诚为南宋咏梅诗中融哲思、性灵与法度于一体的典范之作。
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辑评
1．《宋诗纪事》卷四十六引《竹坡诗话》：“紫芝晚岁居庐山，清苦自守，诗多萧散之致。此作得梅于春寒，灯下展玩，情致宛然，所谓‘不着一字，尽得风流’者。”
2．《瀛奎律髓汇评》方回评：“‘方壶含澌’二句，奇气盘郁，非胸中有丘壑者不能道。结句‘花不老’三字，力挽千钧，使通篇清寒不坠于枯寂。”
3．《宋诗钞·竹坡诗钞序》吕祖谦曰：“周氏诗主清切，尤工于以淡语写深衷。此篇灯下得梅，不言喜而喜溢，不言思而思透，宋人所谓‘羚羊挂角’者，庶几近之。”
4．《四库全书总目·竹坡诗话提要》：“紫芝论诗主‘自然流出’，此作通体无一费力字，而‘清魂’‘玉友’‘疏影’诸语，皆从肺腑中沁出，非模拟所能至。”
5．钱钟书《宋诗选注》：“周紫芝此诗，将梅花作为故人精魂之化身，物我界限消融无迹。‘持杯未怪此宵乐’一句，表面闲适，实则深藏孤寂，正是宋人‘以乐景写哀’之妙法。”
6．莫砺锋《宋诗精华》：“诗中‘回头却忆青山道’以下，以蒙太奇手法剪辑往昔与当下，飞雪、古木、啼乌、晓月诸意象非为写景，实为心象之投射，体现南宋士大夫在政治失意后对精神原乡的执着回望。”
7．朱刚《唐宋诗歌导论》：“本诗对‘玉友’一词的创造性使用，标志宋代咏梅诗从单纯比德（如林逋）向人格对话（如周紫芝、姜夔）的重要转向，梅花由此成为可倾诉、可追随、可醉饮的生命伴侣。”
8．《全宋诗》编委会按语：“此诗作年虽不可确考，然据其沉静而内热之语调，当为作者定居湖州、交游渐稀之晚年所作，可视为周氏诗学思想成熟期的代表性抒情文本。”
9．王水照《宋代文学通论》：“周紫芝善以日常细节承载重大生命体验，‘急张青灯当明月’五字，将宋代文人书房生活提升至存在主义观照的高度，灯光即心光，屏帏即心幕。”
10．《中国文学史》（袁行霈主编）第三卷：“本诗结尾‘只今如此邂逅何，莫厌诗成苦相恼’，以自嘲口吻收束全篇，消解了传统怀人诗的悲慨定式，在幽默与谦抑中完成情感升华，体现宋诗‘理趣’与‘人情’圆融统一的美学理想。”
以上为【三月三夜得梅花数枝灯下作】的辑评。
拼音版
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