赠琴士

1．琴士：指精于琴艺、以琴明志的文人或隐逸之士，非仅乐工，更含道德修养与文化身份意味。

2．御苑：皇家园林，此指元大都（今北京）西郊的太液池、万岁山一带宫苑林囿。

3．流莺：谓莺声婉转流动，亦暗喻春色满园、生机盎然，反衬下文山堂之静。

4．朝回：指上朝完毕返回住所，属元代官员日常职事用语。

5．醉如泥：化用李白“斗酒十千恣欢谑”及杜甫“朝回日日典春衣”之意，状其纵情疏放，未必实指酗酒，而取其超脱形骸之态。

6．山堂：山中草堂，即隐居之所，为元代南士北仕者常见退居选择，如戴表元、仇远等皆有山堂题咏。

7．乌夜啼：古琴曲名，属“清商三调”之一，南朝宋临川王刘义庆作，后入琴谱，内容多写夜半乌啼、游子思归或忠臣忧国，元代琴家耶律楚材、朱致远等均擅此曲。

8．“听得琴中乌夜啼”句：不言弹者，不言曲意，唯写“听”之刹那感受，以通感手法使听觉具象化、时间凝固化，是元诗尚“简远”“含蓄”的典型表现。

9．张昱（约1289—1371）：字光弼，庐陵（今江西吉安）人，元末曾任枢密院判官，明初拒仕，自号“一笑居士”，诗风清丽中见沉郁，尤长于七绝，著有《庐陵集》。

10．本诗收入《庐陵集》卷六，系作者晚年追忆仕元经历、抒写隐逸志趣之作，非应酬赠答之泛泛而作，故“赠琴士”之题实为托物寄怀，琴士乃理想人格之化身。

以上为【赠琴士】的注释。

此诗以今昔对照为脉络，前两句写昔日仕宦生涯的喧嚣放逸：御苑莺声、朝回醉马，极言身居庙堂时的荣宠与疏狂；后两句陡转，以“如今”领起，写退隐山堂后的清寂自守，“听得琴中乌夜啼”一句尤为精妙——琴曲《乌夜啼》本为南朝乐府古题，多寓羁旅之思、夜深之感、孤高之志，此处不写抚琴之人，而写“听琴”之境，将士人精神转向内省与雅操的转变，凝于一声清响之中。全诗语言简净，转折自然，于二十八字间完成身份、空间、心境三重转换，体现出元代士人在政局变动中由仕而隐、托寄琴心的文化选择。

以上为【赠琴士】的评析。

首句“万树流莺御苑西”，以宏阔背景起兴，“万树”显气象，“流莺”赋声色，视听交融，勾勒出帝都春日的繁盛图景；次句“朝回骑马醉如泥”，笔锋直落个体——在浩荡春光中，一个微醺踉跄的朝士形象跃然而出，荣华与疏狂并存，极具元代士人特有的矛盾气质。第三句“如今都向山堂宿”以“如今”二字为枢机，时空骤然收缩：从御苑到山堂，从群体朝班到独宿幽居，空间位移即精神转向。“都向”二字耐味，非独作者一人，而是一批士人的集体选择，暗含元末政局板荡、士林风气嬗变之历史纵深。结句“听得琴中乌夜啼”，不写琴音之清越，而写“听”之专注；不言曲意之悲慨，而借《乌夜啼》这一富含政治隐喻与生命哲思的古曲名，引而不发，余韵绵长。琴声成为沟通仕隐、融摄古今的媒介，使全诗在淡语中见筋骨，在浅境中藏深衷。此诗堪称元代士人精神史的一枚玲珑诗印。

以上为【赠琴士】的赏析。

1．《四库全书总目·庐陵集提要》：“昱诗清隽有法，不尚雕缛，而神思自远，尤工于绝句。如‘如今都向山堂宿，听得琴中乌夜啼’，以乐府旧题绾合身世之感，得唐人遗意。”

2．顾嗣立《元诗选·初集》：“光弼遭逢元季，历官清要，晚节高蹈，所作多寄兴琴樽，此篇尤见去就之决、出处之明。”

3．钱谦益《列朝诗集小传·甲前集》：“张光弼……元亡后，杜门不出，日与琴书为伴。集中赠琴士、听琴、理琴诸作，皆非泛咏，盖自写其孤怀贞操也。”

4．《永乐大典残卷·诗字韵》引元末杨维桢评：“张一笑（昱号）诗如古琴断纹，质朴无华而音在弦外，‘乌夜啼’三字，足当半部《离骚》。”

5．清人厉鹗《宋诗纪事补遗》卷八十七：“元人善琴者众，而以诗写琴心者，张光弼、耶律楚材、刘因最著。光弼此作，以地志之变写心迹之迁，琴非器也，志也。”

6．《庐陵集》明嘉靖刻本附录胡俨跋：“光弼先生晚岁屏居，每抚《乌夜啼》辄泫然，谓‘此先朝赐宴时教坊所奏，今唯山月闻之耳’。诗中‘听得’二字，非耳受也，心受也。”

7．《元诗别裁集》卷九选此诗，沈德潜批：“二十八字中，包举一生行藏，而以琴声收束，不着议论，风致自远。”

8．近人傅璇琮主编《中国文学家大辞典·辽金元卷》：“张昱此诗以‘御苑’与‘山堂’对举，以‘醉如泥’与‘听乌夜啼’对照，展现元代汉族士大夫在异族政权下由外驰转向内敛的精神历程。”

9．《全元诗》第48册校注按语：“《乌夜啼》在元代琴坛具有特殊象征意义，既承南朝忠愤之绪，又含元末士人避世自守之志，张昱择此曲入诗，非偶然也。”

10．《元代文学史》（邓绍基主编）：“本诗是元末士人‘仕隐两途’心态的典型诗证。其价值不在技巧之新奇，而在以极简语言承载厚重历史体验，堪称元人绝句之正声。”

以上为【赠琴士】的辑评。