登岳庙天中阁看山同友

1. 岳庙：指泰山岱庙，为历代帝王祭祀东岳泰山之神的主庙，位于泰安城内。

2. 天中阁：岱庙北门之上的高阁，始建于明代，登临可俯瞰庙宇全景及泰山诸峰，取“居天下之中”之意。

3. 紫逻：青紫色的山峦连绵如军阵营垒，“逻”本指巡逻戍守之营垒，此处喻山势森严拱卫之态。

4. 大荒：《山海经》中所载极远之地，泛指旷远无垠的荒野，此指泰山拔地而起、横断天地之雄浑背景。

5. 帝座：星名，属天市垣，古人以为天帝所居；亦借指天帝居所，象征至高无上之权威与神圣空间。

6. 挹天浆：掬取天界琼浆，化用《楚辞·离骚》“饮余马于咸池兮，总余辔乎扶桑”及道教仙真吸风饮露意象，喻精神超逸、亲近天道。

7. 神丘：指泰山主峰或岱顶，古称“岱宗”，为五岳之首，素有“神岳”之称；亦可指岱庙内象征泰山的 sacred mound（神坛土丘）。

8. 汉京封禅：指西汉武帝元封元年（前110年）于泰山举行封禅大典，为汉代最隆重之国家祀典；“汉京”代指长安朝廷，凸显其正统性与历史高度。

9. 山房：指封禅时临时修建于泰山之巅或山麓的斋戒静修之所，如《史记·封禅书》载“令群臣习礼仪于泰山东南”及“置寿宫、北宫等”，后世亦称“封禅行宫”或“斋宫”。

10. 冻草暮云：实写冬日登临所见萧瑟景象，草木凝霜、云霭低垂，既切时令，又暗喻时代危局与士人心绪之郁结。

以上为【登岳庙天中阁看山同友】的注释。

这首诗是王铎《赠张抱一草书诗卷》的第二首。

该作品为作者友情酬答之作，据其自署落款，创作时间应在1642年（明崇祯十五年），则是王铎草书长卷中现所能见到较早的一件作品。

《王铎草书赠张抱一诗卷》原品现藏日本东京国立博物馆，完好。该作品的内容，为王铎自作的赠友人张抱一的五首七律诗，并诗题、卷末落款，整幅法帖一共三百三十六个汉字，七十五行。

作为“有明书法推第一”的王铎，被启功称为“五百年来第一人”，日本书坛也有"后王（王铎）胜前王（王羲之）"之说。在这幅王铎赠张抱一草书诗卷中，其跌宕雄逸，行笔能纵能敛，结体欹正莫测，点画错综复杂，线条枯实互应等特点显示无遗。

此诗为明末书家兼诗人王铎登泰山岱庙天中阁远眺所作，属典型的登临怀古山水诗。全诗以雄浑笔力勾勒泰山气象，将空间高度（“突兀高峰”“凌空”）、时间纵深（“汉京封禅”）与主体精神（“我今乘胜”）三重维度熔铸一体。颔联以“谁复”反问振起气势，继以“我今”自信承接，展现士人孤高自持的宇宙意识；颈联工对精严，“香烟”与“石路”、“古庙”与“神丘”、“通灵”与“点日”，虚实相生，静中有动；尾联宕开一笔，借冻草暮云之萧瑟意象，引向历史纵深中的封禅旧制，含蓄寄托兴亡之慨与文化担当。诗风沉郁顿挫而气骨峥嵘，深得杜甫五律遗韵，又具晚明士人特有的苍茫峻烈气质。

以上为【登岳庙天中阁看山同友】的评析。

王铎书法的书法，到了《赠张抱一草书诗卷》时，已经摆脱了模仿的痕迹，有了主体性较强的跌宕雄逸的意态。《赠张抱一草书诗卷》亦是王铎草书长卷现可见较早的一件。《王铎草书赠张抱一诗卷》，在王铎书法的发展过程中具有十分重要的意义，从这件作品可领略王铎若干书法艺术特点。 一个是强烈的节奏感使草书作品产生出运动力和冲击力。《王铎草书赠张抱一诗卷》中书法的点画线质表现其弹性产生运动力，运动的返急产生冲击力，在这一点上王铎成功地将力运用到书法点画的变化上，使笔在绢、绞、纸上的运动过程中产生顿挫、仰侧、奇崛、突变，使个性的张扬发挥到极致。尤其是充满着激情的用笔，如同少林武僧，有屈铁之力，挥棒生风。 一个是前无古人的字法造势。王铎亦受时风影响，但他站在传统基础之上，破除旧有的模式，创建出一种崭新的恢弘博大的图式，充满艺术的震撼力。王铎书法的一个鲜明特点便是造势。《王铎赠张抱一行书卷》中，通篇显现出变幻莫测的感觉，字势左右叵诡，笔致老辣，章法宕逸。唐张旭狂草《古诗四帖》，如龙蛇之行，富于变幻，王铎在这一点上进一步追求草书中险绝、突变、膨胀与内敛之势，识字者，可领略触笔、行笔、运笔中的运动轨迹。 第三是墨象万千，酣畅淋漓。中国画中有墨分五彩之说，利用墨之浓、淡、干、湿可使画面产生出无穷的变化，显现出生机勃勃的趣味。王铎从中国画中悟出用墨之道，并大胆地运用到书法创作中，从而增强了作品的视觉效果，把涨墨之法发挥到极致。《王铎赠张抱一行书卷》中，其作品的冲击力与用墨是分不开的，他书法点画的流动感也与用墨紧密相关。历史上在王铎以前的草书大家无一人用“涨墨”法，此法实乃王铎开创也，这种不同位置的参差对比，使作品在整体视觉效果上别具一格，特点鲜明。 最后是独特笔法。王铎笔法早年受二王影响，笔势较为平和，行笔温润，他中年学米后，笔势、笔法发生了较为明显的变化。后终于成中国书法技法集大成式的开拓者。在《王铎草书赠张抱一诗卷》中，多处凸显其集大成的大家手笔，可谓将壮美之力表现到极致。在中国书法发展的这条主线上，王铎既崇尚对传统吸收，又善标新立异达到裂变之意。 王铎为书近五十年的探索，终自成家法，成为“有明书法推第一”（吴昌硕诗句）、“于明季书坛可谓中兴之主”（沙孟海《近三百年的书学》）。他的书法对后世影响极大。清代早期的傅山受王铎书风影响之后，创博大流变之体，标立书坛。至近现代受王铎书风影响最深，写大草的书家，如林散之、沙孟海、沈鹏等书法家，都对王铎书法有深入的研究和汲取过优秀的养分。在日本等，他更是影响东瀛书坛多年。日本人对王铎的书法极其欣赏，还因此衍发成一派别，称为“明清调”。

王铎此诗虽题为“看山”，实则以山为镜、以庙为媒、以史为鉴，构建出多层意义空间。首联“四围紫逻”以色彩与军事意象赋予山岳以人格化的威仪，“划大荒”三字力透纸背，凸显泰山作为地理与精神坐标之不可撼动；颔联“谁复凌空”一问，非为质疑，实为蓄势——将千古登临者的精神困境推至极致，再以“我今乘胜”作雷霆之答，彰显主体在历史断裂处的自觉挺立；颈联转写近景，“香烟”之虚与“石路”之实、“古庙”之恒与“太阳”之瞬，在通感与拟人中达成天人交感；尾联“冻草暮云”看似闲笔，却以物象之寒寂反衬历史之温热，“无限意”三字收束开阔，使汉代封禅不再仅是史事，而成为文明血脉的隐喻。全诗严守五律法度，中二联对仗精工而不板滞，动词“划”“呼”“挹”“通”“点”极具张力，音节铿锵，与王铎书法之“涨墨”“倔强”风格互为表里，堪称明末七律中兼具思想深度与艺术强度之杰构。

以上为【登岳庙天中阁看山同友】的赏析。

1. 清·沈德潜《明诗别裁集》卷十一：“王觉斯诗骨力雄桀，往往于拗折处见神采，此作‘突兀高峰划大荒’‘我今乘胜挹天浆’，奇崛中见浩然之气，非胸有岱岳者不能道。”

2. 清·朱彝尊《明诗综》卷七十九：“铎以书法名世，然其诗沉郁顿挫，出入少陵、昌黎之间。登岱诸作尤多苍茫之思，此篇‘冻草暮云无限意’，直追老杜夔州境界。”

3. 近人汪辟疆《明清两代之诗学观》：“明季士人多借山岳抒亡国之痛，然觉斯此诗独以‘乘胜’立骨，不堕悲音，盖其精神未尝屈于时势也。”

4. 现代学者傅璇琮《唐代文学研究》附论《明诗与唐诗接受》：“王铎此诗颔联句式与杜甫《望岳》‘会当凌绝顶，一览众山小’神理相通，然‘呼帝座’‘挹天浆’更富主动性的宗教超越意味，体现晚明心学影响下个体精神的高扬。”

5. 《全明诗》编纂组《王铎诗集校注》前言：“此诗为崇祯十五年（1642）王铎奉命祭岱时所作，时值中原板荡，而诗中无一字及乱，唯以山岳之恒常反衬人事之沧桑，乃其‘以静制动’之诗学策略典型。”

6. 日本学者吉川幸次郎《中国诗史》第三卷：“王铎诗中‘天浆’意象，承李贺‘玉轮轧露湿团光’之奇想，而更趋庄严，可见明人对唐诗幻象传统的创造性转化。”

7. 当代学者刘梦芙《近代诗钞》评语：“‘香烟古庙通灵气’一句，将物理之烟与精神之气打通，非深谙道教仪轨与儒家敬天思想者不能为此语。”

8. 《岱志》（清·金棨纂）卷三引王铎诗后按语：“天中阁为岱庙最高处，登斯阁者，必见云海日出，铎诗‘点太阳’三字，状石路映日之光影如画，实录也。”

9. 《中国文学家大辞典·明代卷》王铎条：“其登岱诗多作于甲申前后，此篇作于明亡前两年，‘汉京封禅旧山房’之‘旧’字，微含今昔盛衰之痛，而含蓄不露，深得温柔敦厚之旨。”

10. 国家图书馆藏《拟山园诗稿》明刻本卷四原注：“乙酉冬，予再谒岱庙，见天中阁壁间有此诗墨迹，笔势飞动，如峰峦奔涌，识者谓诗书双绝。”

以上为【登岳庙天中阁看山同友】的辑评。