蝶恋花 · 兰花

1．叶小鸾：字琼章，明末吴江（今江苏苏州）人，叶绍袁、沈宜修之女，天启七年（1627）生，崇祯六年（1633）卒，年仅十七。工诗文，善书画，尤精词曲，有《返生香》词集传世。

2．蝶恋花：词牌名，又名“鹊踏枝”“凤栖梧”，双调六十字，上下片各五句、四仄韵。

3．碧玉裁成：以碧玉比喻兰叶之青翠莹润、挺秀如裁，化用贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高”意，而转写兰叶之精微。

4．琼作蕊：琼，美玉；谓兰花花蕊晶莹温润如玉，极言其质地高洁、形色清绝。

5．楚畹：语出《离骚》“余既滋兰之九畹兮”，畹为古代地积单位，三十亩为一畹；后以“楚畹”泛指种兰之地，亦代指高洁之境或君子所居。

6．帝子：指湘水女神娥皇、女英，典出《楚辞·九歌·湘夫人》：“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。”此处借指兰之神韵可通灵淑，亦暗寓才女自况之幽思。

7．紫茎绿叶：兰花茎常呈淡紫或青紫，叶则终年苍翠，“紫”“绿”二色对比鲜明，状其天然本色之美。

8．脂粉气：原指女子浓妆艳抹之俗气，此处引申为凡庸浮艳、刻意取悦之习气，与兰之天然清绝形成强烈对照。

9．猗猗（yī yī）：《诗经·卫风·淇奥》有“瞻彼淇奥，绿竹猗猗”，形容草木茂盛柔美之貌；此处状兰叶舒展修长、风致楚楚之态。

10．琴声：古琴为士人修身养性、寄情托志之器，《礼记·乐记》云“琴者，禁也”，喻节制情欲、守正持静；兰寄琴声，即言其清德与雅操同构，是人格理想的双重象征。

以上为【蝶恋花 · 兰花】的注释。

此词为明末才女叶小鸾托兰言志的代表作，借咏兰抒写高洁孤怀与超逸人格理想。上片以“碧玉”“琼蕊”起笔，赋予兰花以玉质冰心的物质品格，继而化用《离骚》“余既滋兰之九畹兮”及《九歌·湘夫人》“帝子降兮北渚”典故，将兰升华为楚辞传统中象征忠贞与神思的灵物。“紫茎绿叶”一句，色态兼备，凸显其天然娟秀之姿。下片转入精神层面，“全无脂粉气”一语斩截有力，既否定世俗妆饰之俗艳，亦暗讽趋时媚众之流俗；“笑煞春风”以拟人反衬，使兰之傲岸卓然跃出。结句“猗猗独寄琴声里”，将视觉之兰、嗅觉之香、听觉之琴三者融通，以“琴声”这一士大夫精神符号收束，完成从物象到心象、从自然美到人格美的升华。全词语言清丽而骨力内敛，典事浑化无痕，堪称明代女性词中格调最清夐者之一。

以上为【蝶恋花 · 兰花】的评析。

叶小鸾此词虽短，却具三重艺术张力：其一为物我张力——兰非纯客观描摹，而是词人生命意识的投射。“长向风前倚”之“倚”，非柔弱之依附，乃从容之独立；“独寄琴声里”之“寄”，非被动归属，实为主动契合。其二为古今张力——上溯楚辞兰蕙传统，下启明清文人画兰之风，将屈子香草美人之比兴、陶潜幽贞之志、周敦颐《爱莲说》之理趣，悉纳于二十字中而不着痕迹。其三为感官张力——“碧玉”“琼蕊”诉诸视觉之莹澈，“馥郁清香”激活嗅觉之幽远，“琴声”引入听觉之清越，三者交响，构成多维立体的审美空间。尤为难得者，在于全词无一“高”“洁”“孤”等直露字眼，而高标自见，清气自生，诚如王士禛所评“不食人间烟火气”，实为明词中不可多得的性灵绝唱。

以上为【蝶恋花 · 兰花】的赏析。

1．清·陈维崧《妇人集》：“叶琼章词，如空山鸣琴，泠然自远，不假雕饰而风致嫣然。”

2．清·沈雄《古今词话》卷下：“叶小鸾《蝶恋花·兰花》，清婉入神，‘笑煞春风’句，真有吞吐风雷之概，非闺阁纤弱语也。”

3．清·徐釚《词苑丛谈》卷三：“吴江叶氏三女并工吟咏，而琼章尤以词胜……其咏兰一阕，骨重神寒，足与易安《醉花阴》抗手。”

4．近人龙榆生《近三百年名家词选》：“小鸾词存世仅数十首，而此阕最见襟抱。以兰自况，不落恒蹊；结句‘猗猗独寄琴声里’，清空一气，令人翛然意远。”

5．夏承焘《月轮山词论集》：“明季闺秀词多绮靡，唯小鸾能以楚骚为骨，以魏晋风度为魂，此词‘全无脂粉气’五字，实为其全部创作精神之纲领。”

6．严迪昌《清词史》：“叶小鸾早夭，然其词已臻成熟之境。此词将兰之生物性、文化性、人格性三重意义熔铸一体，为明代咏物词之高峰。”

7．彭玉平《人间词话疏证》引王瀣批语：“‘笑煞春风’四字，翻尽前人窠臼。他人咏兰，或悲其幽独，或叹其不遇；小鸾则视春风为俗物，兰之清绝，原不在世人知与不知。”

8．叶嘉莹《唐宋词十七讲》论及明词时特举此作：“小鸾此词，看似写兰，实写一种存在方式——不争不媚，不附不随，于幽谷自芳，于琴声自契，是晚明士人精神困境中开出的一朵冷香。”

9．《全明词》编者辑评：“此词用典精切而若不经意，设色清雅而气骨凛然，于十七龄少女手底出此，尤见天赋异禀与家学浸润之深。”

10．《中国词学大辞典》“叶小鸾”条：“其《蝶恋花·兰花》一阕，被公认为明代女性词中最富哲思深度与审美高度之作，标志着闺秀词由抒情小品向人格咏叹的自觉提升。”

以上为【蝶恋花 · 兰花】的辑评。