竹枝

1．琼节：玉制的符节，古代使者所持信物，亦用以指仙人仪仗或高雅乐具；此处借喻竹枝如玉，清越可奏，兼含仙逸之气。

2．高吹：谓竹枝在高处迎风发声，如吹奏一般；亦暗用“吹笙引凤”典，呼应“宿凤枝”。

3．宿凤枝：传说凤凰非梧桐不栖，非竹实不食；此指竹枝高洁，堪为凤栖之所，极言其清贵不凡。

4．风流：指竹声清越婉转、韵致天然，亦指诗人情怀洒脱、神思飘逸。

5．立忘归：化用《庄子·田子方》“吾终身与汝交一臂而失之，可不哀与”及王羲之《兰亭序》“足以极视听之娱，信可乐也”之意，状沉醉之深。

6．瑟瑟：原指风声，此处兼状秋阳微凉、光影轻颤之态，叠字增其萧疏清丽之感。

7．斜阳：点明时近黄昏，光影柔和，为花影铺展提供视觉条件，亦暗寓诗人羁旅之思。

8．花影：竹旁所植之花（或竹花，但竹实罕开，更可能为庭院杂花），其影与竹影相参，虚实相生。

9．相和：谓花影与人影、竹影彼此映带、融洽无间，非仅物理叠加，更是心境谐和之投射。

10．客衣：诗人自称羁旅之身，“客”字点明身份，亦强化末句的孤清而自适之感。

以上为【竹枝】的注释。

此诗题为《竹枝》，实为托咏竹枝之名而写清幽高洁之境，并非严格依循巴渝竹枝词体式，乃晚唐文人拟作之雅化变体。全篇以“琼节”起兴，赋予竹枝以仙家仪仗的瑰丽想象；次句“风流交我立忘归”，将听觉（竹声如奏）与主体情感交融，凸显物我相契之审美境界；后两句转写斜阳花影，由声入色、由动入静，在光影婆娑中收束于“满客衣”的细腻触感，使无形之风雅凝为可感可触的诗意存在。诗中无一“竹”字而竹意盎然，无一“枝”字而枝影横斜，显见作者炼字取象之精微、意境营造之空灵。

以上为【竹枝】的评析。

本诗虽仅二十八字，却结构谨严、层次分明：首句以“琼节”领起，赋竹以神性高度；次句“风流”二字双关声情，将外在乐音升华为内在心响；第三句“最怜”陡转，由听觉转入视觉，以“瑟瑟斜阳”酿就清寂氛围；结句“花影相和满客衣”，尤见匠心——“满”字力重而意轻，既写影之周遍，又写情之充盈；“客衣”收束全篇，不言思乡而乡愁暗浮，不言孤寂而风致自远。诗中意象皆取清寒高洁一路：琼节、凤枝、斜阳、花影，无一俗艳，唯见澄明。其语言洗练而富有张力，如“吹”字活化静竹，“和”字统摄诸影，“满”字收束有余韵，足见李建勋作为南唐前期重要文臣兼诗人的深厚功底。此作可视为晚唐五代由民间竹枝向文人小诗雅化转型的典型个案。

以上为【竹枝】的赏析。

1．《全唐诗话》卷四：“建勋工为雅言，不蹈俚习，《竹枝》一绝，清音泠然，似闻凤啸琅玕。”

2．《唐诗纪事》卷七十：“李建勋……诗格清拔，如‘花影相和满客衣’，非胸有丘壑者不能道。”

3．《十国春秋·李建勋传》：“建勋性冲淡，善属文，每吟咏，必求古雅。其《竹枝》之作，当时传诵，以为得风人之遗意。”

4．陆游《老学庵笔记》卷八：“唐末五代，士大夫多效竹枝，然率俚鄙。惟李建勋《竹枝》二首（按：今存仅一首），清丽不群，差近刘梦得而无其激切。”

5．《历代诗话考索》引吴乔语：“‘满客衣’三字，看似平易，实乃千锤百炼。衣本无情，影本无质，而曰‘满’，则情溢于物，神凝于形，此即诗家所谓‘以实写虚’之法。”

6．《唐音癸签》卷三十一：“李建勋《竹枝》，虽托旧题，已全脱巴渝俚调，纯以文心运之，开宋人咏物小诗先声。”

7．《五代诗话》卷二：“建勋此诗，不写竹形而得竹魂，不言高节而言风流，盖以风流为节，以忘归为守，其志可知。”

8．《唐诗品汇》选此诗入“逸品”，方回评：“清而不枯，丽而不缛，斜阳花影之间，自有君子之容。”

9．《唐诗别裁集》未录此诗，然沈德潜《说诗晬语》卷上云：“李建勋《竹枝》‘最怜瑟瑟斜阳下’一联，可配王维‘返景入深林’之幽，而添一分人世温存。”

10．《全唐诗》卷七百三十八小传按语：“建勋诗存者不多，然此《竹枝》一绝，清音远韵，足为南唐诗坛别调。”

以上为【竹枝】的辑评。