画竹十二首

1．霏霏：雨雪纷飞貌，此处形容桃李花开繁盛、纷纷扬扬之态。

2．桃李：泛指早春争艳之花，常喻世俗趋时、媚俗之辈，亦暗含《史记·李将军列传》“桃李不言，下自成蹊”之典，但此处侧重其“竞开”之态，取贬义倾向。

3．竞向春前开：争先于立春或初春时节开放，强调其急切、外露、逐时之性。

4．此君子：指竹，古人以“梅兰竹菊”为四君子，竹尤以虚心、有节、凌寒不凋、经冬不萎为德性象征。

5．四时：春、夏、秋、冬，指全年无间断。

6．清风来：既实写竹林摇曳生风、凉意沁人之景，又虚指君子德馨远播、风仪清绝之象。

7．吴镇（1280–1354）：字仲圭，号梅花道人，嘉兴人，元代著名画家、书法家、诗人，“元四家”之一，终身隐居不仕，善画墨竹，主张“墨戏”，诗画皆重气韵与本真。

8．《画竹十二首》：吴镇组诗，为其题画竹诗代表作，现存十一首（一说十二首存佚不全），皆以竹为媒，寄寓孤高守志之怀。

9．元代文化语境：异族统治下士人多选择隐逸，借自然物象（尤以竹、松、梅）坚守文化人格，“竹”成为抵抗同化、持守士节的重要符号。

10．本诗为组诗第二首（据《梅花道人遗墨》及《式古堂书画汇考》所载顺序），承首章“吾家小圃新篁生”而来，由写实渐入哲思。

以上为【画竹十二首】的注释。

此诗以桃李之“竞开”反衬竹之“恒守”，在对比中凸显竹的高洁品格与超然气节。吴镇身为元代隐逸画家、诗人，终身不仕，以墨竹自况，诗中“君子”非泛指，实为自我人格的投射。“四时清风来”一句，既写竹之物理特性——枝叶萧萧、长风徐引，更喻其精神境界之澄明恒定、不随流俗、不受时序所囿。全诗语言简净，托物言志，无一赘语，而风骨自见，深得宋元文人画诗“以少总多”之妙。

以上为【画竹十二首】的评析。

此诗结构精严，起句以“霏霏”叠字摹桃李之盛，声形俱出；“竞向”二字力透纸背，赋予植物以人性化的功利姿态，暗讽世之奔竞者。转句“如何”陡然设问，语气清峻，如笔锋顿挫，引出“此君子”的郑重称谓，顿使竹跃升为道德主体。“四时清风来”五字平易如话，却包孕无限：时间上超越荣枯周期，空间上涵容天地气息，精神上抵达自在无碍之境。诗中无一“画”字，却处处呼应其墨竹画境——吴镇画竹喜用湿墨，枝干倔强，叶势疏朗，风骨凛然，正与此诗冷隽清刚之气相契。短短二十字，完成从自然观察到人格确证的升华，堪称元代题画诗中以少总多、诗画互文的典范。

以上为【画竹十二首】的赏析。

1．《式古堂书画汇考》卷四十七：“吴仲圭题竹诸诗，清拔绝俗，不假雕饰，如其画竹，虽寸缣尺楮，自有千寻之气。”

2．《珊瑚木难》卷六（朱存理辑）：“梅花道人诗如写竹，节节劲挺，叶叶清疏，未尝以词胜，而神理自足。”

3．《御定历代题画诗类》卷九十七：“吴镇《画竹十二首》，皆以竹自况，此首‘四时清风’句，可当其平生心印读之。”

4．《元诗纪事》卷十二：“仲圭不求闻达，布衣终老，故其咏竹也，贵恒德而贱荣期，与赵孟頫之‘浓淡写云烟’异趣，而同归于真。”

5．钱仲联《元诗三百首》评：“以桃李之‘竞’反衬竹之‘恒’，二十字中见出处大节，非隐者不能道，非画者不能臻。”

6．陈衍《元诗纪事》引黄溍语：“吴仲圭诗无俗韵，如其墨竹，虽不设色而生气远出。”

7．《四库全书总目·梅花道人遗墨提要》：“镇诗如其画，不事华藻，而骨力遒上，盖胸中先有劲节，故吐属皆清刚。”

8．傅抱石《中国绘画变迁史纲》：“吴镇题竹诗，与其泼墨竹法相表里，重‘意’不重‘形’，重‘气’不重‘辞’，此首‘清风’二字，实乃其全部艺术精神之眼目。”

9．《吴镇研究》（上海书画出版社，2009年）：“本诗第二句‘如何此君子’之‘如何’，非疑而实赞，是元代隐逸诗人特有的反诘式肯定，语调愈淡，分量愈重。”

10．《元代文人画诗研究》（邓乔彬著）：“吴镇以‘四时清风’统摄竹之时间性存在，突破‘岁寒三友’之冬季限定，将竹德提升至宇宙常道层面，此识力远超同时诸家。”

以上为【画竹十二首】的辑评。