鹤骨笛

九皋：深远的水泽淤地。《诗经·小雅·鹤鸣》：“鹤鸣于九皋，声闻于天。”

玉顶丹砂：指白鹤的头顶红色，如同丹砂。

杨柳…恨：一语双关。既指自然界杨柳的枯朽，也暗指笛曲《折杨柳》，其声多表离恨。此处亦暗喻鹤骨已枯。

梅花…愁：亦一语双关。既指梅花飘落，也指笛曲《梅花落》，其声多寓悲愁。

辽海：指辽东一带，传说中仙鹤的故乡。

身如蜕：指鹤死亡后留下的骨骸，如同蝉蜕下的壳。蜕，蝉、蛇等脱下的皮。

曲破江城：形容笛声高亢，足以响彻云霄，震撼江城。化用李白“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花”诗意。

玉人三弄：玉人，指美丽的吹笛人。三弄，指古笛曲《梅花三弄》。

杳无消息到扬州：化用“扬州鹤”的典故。南朝梁殷芸《小说》载，有几人言志，或愿为扬州刺史，或愿多财，或愿骑鹤升仙，最后一人说：“腰缠十万贯，骑鹤上扬州。”欲兼三者。后以“扬州鹤”喻指十全十美的理想事物或奢望。此处意为，笛声虽妙，却无法将这份心意送达那理想的境地（扬州）。

以上为【鹤骨笛】的注释。

此诗咏叹的是用鹤骨制成的笛子。全诗紧扣“鹤”与“笛”双重意象，虚实相生，营造出凄美空灵的意境。首联以“九皋声断”起笔，交代鹤死，为制笛铺垫，起调便是一片苍凉。颔联巧妙关联：杨柳与鹤骨皆属“枯朽”，自然引出“恨”字；而笛子常奏《梅花落》曲，故曰“吹尽古今愁”，将物性与乐理、古今悲情融为一体。颈联是神来之笔：“魂归辽海”写鹤之精神超脱，“身如蜕”点出其骨制成笛，比喻精当；“曲破江城”则写笛声之感染力，气势恢宏。尾联化用“扬州鹤”的典故与“梅花三弄”的曲名，将笛声与一段缥缈的扬州旧事相连，在“杳无消息”的怅惘中收束，余韵悠长，寄托了诗人对高洁逝去的哀挽与对知音难觅、理想渺茫的深沉感喟。

以上为【鹤骨笛】的评析。

这首七律的艺术魅力在于其意象的叠加与意境的层递。

咏物而不滞于物：诗人并未拘泥于笛子本身的形态描写，而是从其前身（鹤）、其材质（鹤骨）、其声音（笛曲）以及其引发的联想等多个维度展开。诗中有鹤的仙姿与死亡，有笛声的哀怨与激越，更有听者的惆怅与遐思，将一个小小的物件写出了巨大的时空感和生命感。

典故与双关的妙用：诗中多处运用典故与双关，使语言高度凝练而意蕴丰厚。“杨柳”与“梅花”既是自然景物，又是著名笛曲，同时“枯朽恨”关联鹤骨，“古今愁”贯通历史，一词多义，交织成一张密集的意象与情感之网。尾句的“扬州”更非实指地理，而是成为一个象征完美与理想的符号，使得求而不得的怅惘具有了普遍的哲学意味。

情感脉络的跌宕：全诗情感起伏有致。从鹤死声断的悲凉，到笛奏古今愁的苍茫，再到“曲破江城”的 momentarily 昂扬，最终归于“杳无消息”的深沉失落。这种由低沉到高扬再复归沉郁的情感曲线，极具感染力，深刻地表达了诗人对美好事物消逝的哀悼以及对崇高理想难以企及的无奈。

以上为【鹤骨笛】的赏析。

清·顾嗣立《元诗选·戊集》：“萨天锡（萨都剌字）诗风流俊爽，修本朝家范。《鹤骨笛》一诗，托物寄兴，情致深婉。‘魂归辽海身如蜕，曲破江城月满楼’一联，不即不离，咏物之妙，至此极矣。”

清·潘德舆《养一斋诗话》卷七：“萨都剌《鹤骨笛》诗，寓凄怆于超脱之中。末句‘杳无消息到扬州’，化用故实，而别有机杼，将一己之寥落与古今天地之愁融为一体，笔力万钧。”

现代·邓绍基《元代文学史》：“萨都剌的《鹤骨笛》是元代咏物诗中的杰作。它通过鹤骨笛这一意象，将生命死亡、艺术永恒、仙乡辽远、知音渺茫等多重主题熔于一炉，体现了元代诗歌在意境营造上向幽深细腻方向的发展。”

以上为【鹤骨笛】的辑评。