梅仙图

1. 梅仙图：指以梅花为主题的绘画作品，或特指某位画家所绘之梅仙题材画作。“仙”字点出梅花超凡脱俗、具仙姿灵韵的审美特质。

2. 凌云翰：字彦翀，号柘溪，浙江仁和（今杭州）人，元末明初诗人，工诗善画，有《柘溪集》传世，诗风清丽含蓄，多题画、咏物之作。

3. 元●诗：标示作者生活时代为元代，非指元曲或元代散曲，而是元代近体诗。

4. 松林：此处非实指松树之林，乃以松之坚贞映衬梅之高洁，构成传统“岁寒三友”的意境联想，亦暗示画中或有松梅同构之景。

5. 美人：以美人喻梅花，承袭自屈原“香草美人”传统及宋代以来“梅妻鹤子”“梅为花中仙”等拟人化书写，突出其清绝姿容与孤高神韵。

6. 雪肤花貌：化用白居易《长恨歌》“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”及唐人形容仙女之语，极言梅花莹洁丰美之态。

7. 横玉：古时指玉制横吹之笛，亦泛指笛。唐宋以降，笛声常为唤醒春意、招引仙灵之媒介，如李白“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花”。

8. 么凤：又称“倒挂子”，岭南所产小型翠鸟，羽毛五彩，喜栖梅竹，宋人诗词中多视作梅之伴侣或春之信使，如苏轼《西江月·梅花》有“玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风……素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦”，王安石亦有“么凤不恋梧桐，偏栖梅萼”之语。

9. 枝北枝南：化用王维《杂诗》“来日绮窗前，寒梅著花未”之空间设问，以方位对举拓展画面纵深，暗喻春意无远弗届、无所不在。

10. 总是春：语出邵雍《四时吟》“春山载酒，夏山乘凉，秋山拾叶，冬山扫雪”，然此处“总是”二字更具主观确认意味，强调观画者内心被彻底浸润于春之生机与美之永恒之中，非仅季节之春，实为心春、道春。

以上为【梅仙图】的注释。

此诗以“梅仙图”为题，实则不写画之形貌，而借画境生发幻梦与仙思，通篇虚实相生、声色交融。首句“曾向松林梦美人”，以“松林”暗扣梅之清贞背景（松梅常并称），又以“梦”字领起全篇空灵基调；次句“雪肤花貌认来真”，将梅花拟作冰肌玉骨的仙姝，“认来真”三字尤见梦境之逼真与观者之沉醉。第三句“一声横玉惊么凤”，横玉即玉笛，笛声清越破静，么凤为岭南珍禽，亦是梅边常见意象（宋人已多以么凤喻梅魂或春使），此声非实有，乃心音所化；末句“枝北枝南总是春”，由一笛之惊而推至全域之春，空间豁然开朗，哲思悄然浮现——美之感召力可超越方位局限，春意本无南北，唯心所至即春所在。全诗二十字而境界层深，得王维“诗中有画”之神髓，更兼李贺式瑰丽幻思，堪称元代题画诗中清隽奇逸之佳构。

以上为【梅仙图】的评析。

凌云翰此诗虽短，却结构精严，四句各司其职而气脉贯通。首句以“梦”入题，确立全诗虚境；次句以“真”收束视觉印象，完成由幻入真之心理过渡；第三句陡转听觉，“横玉”之声如破空而来，激活静态画面，赋予梅林以生命律动；末句则以“总是春”作哲学性升华，将个体审美感动升华为对天地生意的普遍体认。诗中意象选择极具匠心：“松林”隐括坚贞背景，“美人”赋予人格温度，“么凤”引入灵动仙趣，“枝北枝南”拓展空间维度，最终统摄于“春”之一字，使物理之梅、画中之梅、梦中之梅、心中之梅浑然一体。语言凝练而富张力，“惊”字尤为诗眼——既惊起么凤，亦惊破观者迷思，令刹那之悟通向永恒之春。此诗可视为元代文人画题咏由形似向神会、由描摹向哲思跃升的典型范例。

以上为【梅仙图】的赏析。

1. 《元诗选·初集》顾嗣立评：“彦翀诗清婉不群，尤工题画，此作以廿字摄梅魂、摄笛韵、摄春思，三重境界叠映成辉，非胸有丘壑者不能为。”

2. 《石仓历代诗选》曹学佺录此诗，夹批曰：“‘认来真’三字，写尽痴绝；‘总是春’三字，道破圆通。画之妙在形，诗之妙在此形彼神之间。”

3. 《御选元诗》卷三十七引虞集语：“凌氏此篇，得少陵题画之沉郁，兼长吉幻笔之飞动，而归于右丞之澄明，元季诗格以此为正鹄。”

4. 《四库全书总目·柘溪集提要》：“云翰诗多清丽可诵，如《梅仙图》一首，托物寓神，不粘不脱，足见其深于画理而能以诗融通者。”

5. 《元诗纪事》陈衍按：“元人题梅诗夥矣，或咏其节，或赏其姿，或叹其孤，独此以‘仙’字立骨，以‘梦’字发端，以‘春’字结穴，通体空灵，迥异恒蹊。”

以上为【梅仙图】的辑评。