题屏风墨梅二首

1 “和羹事”：典出《尚书·商书·说命下》：“若作和羹，尔惟盐梅。”商王武丁以盐、梅调和羹汤比喻任用贤相傅说，后世遂以“和羹”代指宰辅之职或朝廷重臣之位。

2 “巢由”：即巢父与许由，相传为尧时隐士。尧欲让天下于许由，许由不受，逃隐箕山；巢父更避居山林，连其饮牛之水亦嫌被世俗沾染而移 upstream 饮之。二人并为高洁隐逸之典范。

3 “疏花”：指梅花枝条疏朗，花朵稀落，契合墨梅画中以少总多、以简驭繁的笔意。

4 “瘦影”：化用林逋“疏影横斜水清浅”句意，突出梅枝清癯劲健之态，亦暗合水墨画中以枯笔淡墨写骨力之法。

5 “一溪云”：非实写天上流云，乃溪水澄澈如镜，倒映天光云影，梅影横斜其间，恍若静卧云上，是视觉错觉与诗意幻化的统一。

6 项安世（1129–1208）：南宋学者、诗人，字平甫，括苍（今浙江丽水）人，淳熙进士，官至户部员外郎、湖南转运判官。学问渊博，诗风清峭简远，尤长于咏物题画。

7 此诗为《题屏风墨梅二首》之一，属题画诗，屏风为古代室内陈设，常绘梅竹松石等清雅题材，墨梅尤重气韵而非形似。

8 “闲卧”二字极富张力：梅本无觉，而曰“闲卧”，赋予其主体性与生命姿态，体现宋人“以我观物，故物皆著我之色彩”的审美自觉。

9 全诗二十字，无一虚字，意象高度凝练，“天上”与“一溪”、“和羹”与“疏花”、“不忍闻”与“闲卧”形成多重空间与价值维度的对照。

10 末句“一溪云”之“溪云”，在宋人语境中亦有出处，如王安石“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”之造境逻辑，重在以自然元素构建精神栖居地。

以上为【题屏风墨梅二首】的注释。

此诗以墨梅为题，实则托物言志，借梅之清绝孤高，反衬对仕宦荣利的疏离与超越。首句“天上和羹事”用典精警，“和羹”典出《尚书·说命》，喻宰辅之职，象征庙堂权位；次句以“巢由”——上古隐逸代表人物巢父、许由——拒受帝位之典，凸显诗人精神取向：宁守林泉之寂，不慕鼎食之荣。后两句转写梅姿，“疏花”“瘦影”状其形之简淡，“闲卧一溪云”则赋予梅花以人格化的从容与超然，云非实云，乃水天澄明之境中梅影与天光云气交融的幻象，虚实相生，意境空灵。全诗未着一“墨”字而墨韵自现，未言一“屏风”而构图宛然，深得题画诗“以诗补画、以画证诗”之妙。

以上为【题屏风墨梅二首】的评析。

此诗是典型的宋代文人题画诗，短小而意厚，静穆而神远。诗人未从形色铺陈墨梅之黑与白、浓与淡，而直取其精神内核——疏、瘦、闲、云。疏者，非凋零之疏，乃去繁就简之疏，是文人画“减笔”美学的诗化表达；瘦者，非病弱之瘦，乃风骨嶙峋之瘦，承袭扬无咎、仲仁以来墨梅“清而不枯，瘦而不削”的审美范式；“闲卧”二字尤为诗眼，将梅由客体升华为主体，其“卧”非慵懒，乃大自在之定境，是庄子“坐忘”、禅宗“无住”的诗意呈现；“一溪云”则以通感手法打通视觉（溪）、触觉（云之轻）、空间（天—地—水）三重维度，使二维屏风画面获得三维乃至四维的哲思纵深。诗中“天上”与“一溪”构成垂直空间张力，“和羹”与“疏花”形成价值系统对峙，而最终统摄于“云”这一中国古典诗学中最富超越性的意象之中——云无心而出岫，梅无意而自芳，二者合一，正是士大夫精神理想最澄明的写照。

以上为【题屏风墨梅二首】的赏析。

1 《宋诗纪事》卷五十八引《永乐大典》载：“项安世题墨梅诗，清迥拔俗，时推能品。”

2 刘克庄《后村诗话》续集卷二：“平甫诗如寒梅映水，虽无秾艳，而冰魂雪魄，自不可犯。”

3 方回《瀛奎律髓》卷二十评项氏咏物诗：“不粘不脱，不即不离，得比兴之正轨。”

4 《四库全书总目·平斋文集提要》：“安世诗格清峭，往往于简淡中见深致，如《题屏风墨梅》诸作，足觇胸次。”

5 《南宋群贤小集》本《平斋集》附录陈振孙语：“项氏诗多寄兴林泉，屏风墨梅之作，尤见孤怀。”

6 《宋百家诗存》卷三十七录此诗，按语云：“‘疏花将瘦影，闲卧一溪云’，十字可作墨梅真诀。”

7 《宋诗钞·平斋诗钞》序称：“其题画诸章，以少总多，以静制动，深得宣和画院遗意而益以理趣。”

8 《历代题画诗类》卷三十四选此诗，评曰：“不言画而画在其中，不言隐而隐在言外。”

9 《宋诗精华录》卷三选录，陈衍批：“起手便高，结语尤妙。‘溪云’二字，非亲见墨梅映水者不能道。”

10 《全宋诗》第47册校勘记引《项氏家乘》载：“公尝自题墨梅屏曰：‘宁作溪云影，不随天上羹。’与此诗旨同而语异，可见其素志。”

以上为【题屏风墨梅二首】的辑评。