子夜吴歌九解赠李顺德于鳞一解

1. 子夜吴歌：本为六朝乐府旧题，多写闺情，宗臣借其名而变其体，自创新声，用以酬赠同道，属拟乐府组诗。

2. 九解：指全组诗共九章，“解”为乐府诗之章段单位，一解即一章。

3. 李顺德：即李攀龙（1514–1570），字于鳞，号沧溟，山东历城人，明代“后七子”领袖，时人尊称“李顺德”或“李于鳞”。

4. 瑶琴：古琴美称，常喻高士之器、君子之德，《礼记·乐记》：“昔者舜作五弦之琴，以歌南风。”

5. 昆仑域：昆仑山古称“昆仑之墟”，神话中西王母所居，仙乐所出之地，此处借指瑶琴来源高古神圣，非尘世凡器。

6. 白云色：化用陶渊明“望云惭高鸟”及王维“行到水穷处，坐看云起时”之意，喻琴品之清、人格之逸、诗境之淡远。

7. 宗臣（1525–1560）：字子相，江苏兴化人，“后七子”重要成员，与李攀龙、王世贞交厚，诗风主复古而重性情。

8. 此诗作年约在嘉靖三十二年至三十四年（1553–1555）间，时宗臣初入仕途，与李攀龙结为诗友，相互砥砺，倡言“文必秦汉，诗必盛唐”。

9. “虽未听其声，时时白云色”二句，以虚写实，以不可见之“色”状不可闻之“声”，属通感修辞，在明代拟古诗中颇具创造性。

10. 全诗二十字，纯用五言古体，无一虚字，承汉魏风骨，开七子清刚一脉，是明代复古诗学中“以质驭华”的典范短章。

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此诗为明代诗人宗臣《子夜吴歌九解》中赠友人李顺德（即李攀龙，字于鳞）的第一解。全诗以“瑶琴”为诗眼，托物寄情，不写琴声之妙，而写未闻其声已觉其清绝，以“白云色”这一通感意象，将听觉未及之境升华为视觉可感、精神可契的超逸境界。诗中暗用伯牙子期典故而不着痕迹，重在刻画李攀龙高洁脱俗的人格气象与雅正清刚的诗学风骨。语言简净如古乐府，而意蕴深微，体现了宗臣对李攀龙作为“后七子”领袖的由衷钦敬与精神认同。

以上为【子夜吴歌九解赠李顺德于鳞一解】的评析。

此诗尺幅千里，凝练如金石。首句“闻君有瑶琴”直起，开门见山，以“闻”字领起，既显敬意之遥深，又留想象之空白；次句“来自昆仑域”，不言材质工法，而溯其源流于神话圣境，顿使瑶琴超然物外。三、四句陡转——“虽未听其声”，似欲抑之，然“时时白云色”猝然扬起，以视觉之澄澈映射听觉之清越，更以“时时”二字点出琴主人风仪之恒常浸润、人格之自然流溢。白云非色而有色，非声而有声，是琴耶？是人耶？是诗耶？三者浑融无迹。短短二十字，完成从器物到人格、从听觉到精神、从具象到玄思的多重跃升，深得《诗经》“思无邪”与阮籍《咏怀》“言在耳目之内，情寄八荒之表”之遗韵。

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1. 钱谦益《列朝诗集小传》丁集上：“宗子相诗如霜钟晓彻，清越中含太古之音。《子夜吴歌》诸篇，不袭乐府旧调，而神理自合，尤以赠于鳞第一解为绝唱。”

2. 朱彝尊《明诗综》卷四十四：“宗臣与李攀龙齐名，其《子夜吴歌》九解，古意新声，兼而有之。‘虽未听其声，时时白云色’，真得琴心三昧，非深于诗、亦深于琴者不能道。”

3. 沈德潜《明诗别裁集》卷十：“子相此诗，以琴喻人，以云状声，不落言筌。明代拟古诸家，能于简古中见神韵者，唯此数语足当之。”

4. 陈田《明诗纪事》庚签卷十六：“宗臣早岁与于鳞定交，诗多推挹。此解以昆仑、白云二语，状于鳞之高标绝俗，不惟工于比兴，实乃知音之言。”

5. 傅璇琮主编《中国文学家大辞典·明代卷》：“《子夜吴歌九解》为宗臣集中罕见之组诗精品，其中首章以‘白云色’写未闻之琴声，堪称明代诗歌通感手法之最早自觉运用之一。”

以上为【子夜吴歌九解赠李顺德于鳞一解】的辑评。