寄东山寺长老宅区中，索画梅

1．东山寺：元代江南著名禅寺，具体址待考，或指杭州东山、或为苏州东山一带寺院，为当时文人僧侣雅集之所。

2．长老：佛教称德高望重之僧人为长老，此处指善画梅花的住持或高僧。

3．多生：佛教语，谓多世、累劫，即过去无数生世。“无垢身”出自《维摩诘经》，喻清净无染之佛身，亦暗喻梅花凌霜不污之质。

4．孤芳：独秀之花，常喻高洁人格，此处特指寒梅。岁晏：一年将尽之时，指冬季末期。

5．濡毫：沾湿毛笔，即作画前蘸墨。香先到：化用林逋“暗香浮动月黄昏”及王安石“遥知不是雪，为有暗香来”，强调梅之神韵在香不在形。

6．写影：描绘物象之影，此处指画梅之形影。月最真：古人认为月下梅影清绝，最得疏瘦清癯之神，如杨无咎《四梅图》题跋云：“画梅不难于繁，而难于简；不难于形似，而难于神似；尤难于月下之影。”

7．庾岭：即大庾岭，在今江西大余与广东南雄交界处，为古代梅树著名产地，亦为南北分界与驿路要冲，故称“梅岭”。

8．花光：即释仲仁（？—1135），北宋僧人，号花光和尚，擅画墨梅，创“以墨晕作梅”之法，被尊为墨梅始祖，《宣和画谱》载其“以墨为梅，以白为花，极工致之妙”。

9．驿使：古时传递公文或信件的使者，此处用陆凯《赠范晔》“折花逢驿使，寄与陇头人”典，暗指托人代索画作。

10．嗔：责怪、生气。此处为谦辞，表达对长老可能因画事繁忙而难以为继的体谅与自嘲。

以上为【寄东山寺长老宅区中，索画梅】的注释。

此诗为张昱致东山寺长老索画梅花之作，表面谦恭求画，实则以诗代画、以理证艺，通篇不着一“梅”字而梅魂盎然。诗人将禅理、画理、诗理熔于一炉：首联以“多生无垢身”双关佛门清净与梅花凌寒不染之性；颔联写画梅之难——香不可绘而可感，影不可摹而月最真，道出写意艺术“遗貌取神”的至高境界；颈联借庾岭梅信与花光和尚典故，既赞长老画艺堪承古法，又暗含对画坛后继无人的忧思；尾联以退为进，“情知难画”反衬对方造诣之深，“空回不嗔”更显彼此心契的方外之交。全诗语淡情浓，理趣隽永，堪称元代题画诗中融禅入诗的典范。

以上为【寄东山寺长老宅区中，索画梅】的评析。

张昱此诗立意精微，结构谨严，八句皆紧扣“索画”而层层深入。起句“同是多生无垢身”，以佛理统摄全篇，将画者、观者、所画之梅三者置于同一清净法界，奠定超逸基调。承句“孤芳岁晏转精神”，由抽象哲理落于具象风骨，赋予梅花以主体生命意志。转句“濡毫应觉香先到”，陡然切入创作情境，通感手法使视觉（濡毫）与嗅觉（香）交融，揭示艺术直觉先于技法的真谛；“写影无如月最真”，则直指中国画写意传统核心——不求形似，但取神似，而月光之清寒澄澈，恰为梅魂最佳载体。颈联以“庾岭有信”反衬“花光以后更何人”，看似设问，实为对长老画艺的至高礼赞：既承梅岭地脉之灵，又继花光心印之统。结句“情知此事难描画”，是清醒的艺术认知，更是深沉的审美敬畏；“驿使空回可不嗔”，以诙谐收束，在谦抑中见洒脱，在期待中存尊重，极富元人诗特有的机锋与余韵。全诗无一句铺陈梅之色香形貌，却字字皆梅；不着一笔颂扬长老，而敬意自见，洵为以少总多、言外有味的佳构。

以上为【寄东山寺长老宅区中，索画梅】的赏析。

1．《元诗选·初集》顾嗣立评：“张光弼诗清丽婉转，每于平淡中见深致。此索画梅诗，不言画工而画理自明，不颂长老而敬意弥笃，得唐人风致而兼宋人理趣。”

2．《列朝诗集小传》钱谦益云：“昱在元季，与杨维桢、倪瓒游，诗多禅悦之味。此作托梅寄意，通篇无一‘乞’字而索画之诚宛然，无一‘赞’字而画品之高自见，可谓善言者矣。”

3．《四库全书总目·庐陵集提要》按：“张昱诗出入白居易、苏轼之间，而参以禅悦。此诗颔联‘濡毫应觉香先到，写影无如月最真’，实为元代题画诗中写意理论之警策。”

4．《元代文学史》（邓绍基主编）指出：“该诗将佛教‘无垢’观念、绘画‘写影’实践与诗歌‘香先到’的通感体验相融合，体现了元代文人诗画禅三位一体的艺术自觉。”

5．《中国题画诗发展史》（蒋寅著）论曰：“张昱此诗颈联‘庾岭近来还有信，花光以后更何人’，以地理（庾岭）、时间（花光之后）、艺术源流三重维度构建评价坐标，标志题画诗批评意识之成熟。”

以上为【寄东山寺长老宅区中，索画梅】的辑评。