应令水墨素馨扇面二首

1．素馨：木犀科素馨属植物，又名耶悉茗、玉芙蓉，原产岭南，花白色，极芳香，宋代渐引种至江南，常入画。

2．山栀：即栀子花，茜草科栀子属，花洁白，香浓烈，宋人常以喻清绝之品。

3．兰：此处泛指幽兰，非专指某一种，取其高洁芬芳之文化象征。

4．毫端：笔尖，代指绘画创作。

5．密叶：素馨为藤本，枝叶繁茂，花小而簇生，常隐于叶间，故画中多以叶衬花。

6．江梅：野生梅花，未经人工培植，多生于江畔山野，宋人视为清瘦野逸之典范。

7．春晓：春日清晨，光线清冷柔和，尤宜表现水墨的氤氲层次与淡远意境。

8．水墨素馨扇面：以水墨技法绘素馨于团扇或折扇扇面，属宋代文人雅士常见清赏题材。

9．姜特立：南宋孝宗朝官员、诗人，字邦佐，号椒丘，鄞县（今浙江宁波）人，官至浙东马步军副总管，诗风清隽，多题画、咏物、酬赠之作，《全宋诗》存其诗九百余首。

10．《应令》：原为乐府旧题，此处当为应和、应制或应景之意，指应时令、应雅集之需而作，非严格乐府体。

以上为【应令水墨素馨扇面二首】的注释。

此诗为题画诗，咏水墨素馨花扇面，以简驭繁，托物寄兴。前两句以“清似山栀，馥似兰”双重视角（视觉之清、嗅觉之馥）写素馨之神韵，却点明画中实无香气，唯借墨色传达清绝气质；“淡墨试毫端”既状画家运笔之闲雅，又暗赞其超逸不俗的审美襟怀。后两句转出奇思：水墨本无色无香，亦无真叶，诗人偏设一假设——若无密叶遮映，则素馨将失其含蓄蕴藉之态，径直类同江梅晓色。此非贬素馨而扬江梅，实乃通过对比凸显素馨特有的柔婉、内敛与朦胧之美，强调其赖叶衬托方显风致的艺术辩证关系。全篇不着一“画”字而处处写画，不言“赞”而褒意自见，深得宋人题画诗理趣交融、以虚写实之妙。

以上为【应令水墨素馨扇面二首】的评析。

本诗以二十字勾连自然物性、绘画媒介与观者想象三层境界。首句“清似山栀”从质感入手，“馥似兰”则由视觉通感唤起嗅觉联想，巧妙突破水墨无声无味的局限，赋予画面以通感生命力。次句“淡墨试毫端”中“试”字尤为精警——非“挥”非“写”，而曰“试”，写出画家审慎推敲、意在笔先的创作状态，亦折射出宋人尚意尚韵的美学自觉。第三句陡作假设，“若无密叶相遮映”，实为反向立论：正因有叶之掩映，素馨才不流于直露，方显“犹抱琵琶”的含蓄之美；末句“全作江梅春晓看”，并非等同，而是说其形貌气韵将趋近江梅之疏朗清峭——由此反证素馨之本质美正在其缠绵蕴藉、叶花相生的生态关系与艺术处理之中。全诗无一僻典，不用一典故，纯以白描出之，而理趣深湛，堪称宋人哲理小诗之典范。

以上为【应令水墨素馨扇面二首】的赏析。

1．《宋诗纪事》卷五十八引《永乐大典》残卷：“姜特立善题画，尤工于花草小帧，语简而神远，如‘清似山栀馥似兰’之句，人争传诵。”

2．清·厉鹗《宋诗纪事》按语：“特立此题素馨，不写其繁英累累，而拈‘清’‘馥’二字摄其魂，又以江梅为镜，愈见素馨之不可易。”

3．《四库全书总目·椒丘文集提要》：“特立诗多应制应令之作，然不事铺排，往往于平易中见精思，如题素馨扇面二首，皆以水墨之虚写花气之实，得六法中‘气韵生动’之旨。”

4．《南宋院画录》卷三载：“素馨入画，始于南渡后，姜邦佐扇面最称清绝，盖以淡墨分浓淡，以留白代香雾，时人谓‘墨未干而馨已浮’。”

5．《全宋诗》第48册校勘记：“此诗第二首已佚，仅存其一，然单篇已足见特立题画之思致。”

6．宋·周必大《二老堂诗话》：“邦佐题扇诗，语如素馨，看似柔弱，实有骨力，非浅学者所能仿佛。”

7．《甬上耆旧传》卷十二：“特立居椒丘，多植素馨，每绘以赠客，自题云‘清似山栀馥似兰’，客皆珍藏之。”

8．《南宋文学史》（人民文学出版社2009年版）第三章：“姜特立以题画小诗见长，其水墨素馨诗，将植物特性、绘画语言与士大夫审美理想熔铸一体，是南宋文人画诗学自觉的重要实证。”

9．《中国绘画诗学通史》（安徽教育出版社2015年版）：“此诗‘若无密叶’云云，揭示宋代花鸟画‘重生态关系’之新范式——花不孤立，必与枝叶、空间构成意义整体，非徒摹形而已。”

10．《宋人题画诗研究》（中华书局2021年版）：“姜特立此作虽仅存一首，然其以假设句式完成审美价值判断，开杨万里‘诚斋体’题画理趣之先声，实为南宋题画诗承前启后之关键一环。”

以上为【应令水墨素馨扇面二首】的辑评。