君胡为乎衡门下，偃卧中园号桑者。满床图史安得贫，鸭阑鹤栅供萧洒。
比邻大贾谁过从，柴桑篮舆多从容。生徒散去亦不索，退院老僧方打钟。
我独来寻一二友，如君悠悠吾且朽。烹葵剥枣饶盘餐，不妨案头权设酒。
有酒便堪酬酒徒，白头能傍酒家胡。人间何许快意事，大叫一掷成枭卢。
清商旧谱新声续，还唱江南《采菱曲》。曲声半落风雨边，人影蹒跚灭华烛。
今人之乐乐未央，古人一往谁能将。我怀古人色凋丧，出门空觅江都相。
荒丘野蔓谁家宫，玉钩斜上吹凄风。欲将衰白变美好，八公山上皆青草。
何如诸公达者为，使我一饮成淋漓。客散吾留雨如注，好君正在萧飒处。
还将旧事仔细论，惟有邗江之上潮来去。
翻译文
您为何隐居于简陋的衡门之下，在园中悠然躺卧，自号“桑者”？满床典籍图史，何曾真贫？鸭栏鹤舍之间，清寂萧洒，自得其乐。
邻近虽有豪富大贾，却无人登门往来；而柴桑（喻高士隐居地）的竹轿却常从容出入。门下生徒散尽，亦不索求回报；退院老僧正敲响晚钟，声声入耳。
我独自前来寻访一二知友，像您这般闲散悠然，而我却自觉日渐衰老将朽。烹煮葵菜、剥开红枣，丰盛盘餐已足；不妨权且在书案上摆设酒肴，以助清欢。
有酒便可酬答同好之酒徒，白发苍苍亦可依傍酒家胡姬畅饮。人世间何处更有如此快意之事？不如放声大笑，掷骰一搏，呼出“枭卢”胜彩！
清商古调与新谱乐声相续，又唱起江南旧曲《采菱曲》。曲声飘散，半落于风雨之中；人影摇曳蹒跚，华烛渐次熄灭。
今人之乐正盛，未及终场；古人一去不返，谁又能将其风神承续？我追怀古人，容色为之黯然憔悴；出门四顾，空寻江都相（指汉代贤相董仲舒或隋代江都宫旧事，此处借指风流儒雅之典范）而不可得。
荒丘野蔓蔓生之处，曾是何家宫苑？玉钩斜（唐代扬州妓女葬地，亦为风月遗迹）之上，唯余凄风萧萧吹拂。
欲将衰颓白发幻作青春美好，然而八公山上，唯见青草萋萋，岁岁枯荣。
何如诸位通达之士所为？使我酣饮至淋漓尽致！宾客散尽，唯我独留，窗外雨势如注；而您正安然静处在这萧飒秋意之中。
且将往昔旧事细细论说——唯有邗江（即扬州附近运河）之上，潮水朝来暮去，亘古如斯，默然见证一切兴废悲欢。
以上为【夏玄成邀集中园歌】的翻译。
注释
1. 衡门：横木为门，喻简陋居所，《诗经·陈风·衡门》：“衡门之下，可以栖迟。”后指隐士居处。
2. 桑者：典出《诗经·豳风·七月》“蚕月条桑”，亦暗用《孟子》“五亩之宅，树之以桑”，象征躬耕自足、安贫乐道之隐者身份。
3. 鸭阑鹤栅：养鸭之栏、饲鹤之栅，形容园中清幽雅致的隐居环境，非富贵排场，而具林泉野趣。
4. 柴桑：陶渊明故里，代指高洁隐士居所；篮舆：竹制便轿，多为山林隐者或清贫士人所乘。
5. 退院老僧：指寺院中年迈退居之僧，打钟为暮课信号，暗示时间流转、世事静穆。
6. 枭卢：古代博戏采名，掷五木得“枭”“卢”为最高彩，此处代指酣畅淋漓之豪赌快意，化用《晋书·刘毅传》“一掷百万”典。
7. 清商：魏晋以来古乐府乐调名，多抒悲凉清越之情；《采菱曲》：南朝乐府吴声歌曲，写江南水乡采莲采菱之乐，此处反用其乐景写哀情。
8. 江都相：或指汉代江都王相董仲舒（曾居广陵，即扬州），或泛指汉唐以来扬州地区德望兼备之贤相，借指风流儒雅、泽被一方的古代典范。
9. 玉钩斜：唐代扬州城西妓女葬地，白居易《隋堤柳》有“玉钩斜土掩红泥”，李贺《夜泣》亦云“玉钩斜畔”，为扬州著名历史伤感意象，象征繁华消歇、艳骨成尘。
10. 邗江：古水名，即今扬州境内运河水系，自春秋吴王夫差开邗沟始，为扬州命脉所在，诗中以其潮汐不息喻历史永恒、人事须臾。
以上为【夏玄成邀集中园歌】的注释。
评析
此诗为明代诗人吴梦旸所作，题为《夏玄成邀集中园歌》，实为酬答友人夏玄成（字玄成，扬州隐逸文士）于中园雅集之作。全诗以“隐逸—交游—感怀—历史沉思—生命喟叹”为脉络，结构跌宕，气格清刚中见苍凉。诗中既写园林之萧洒、宾主之酣畅，更由当下欢宴陡转至古今之对照：一面是“烹葵剥枣”“大叫一掷”的鲜活生命律动，一面是“荒丘野蔓”“玉钩斜上”的历史废墟；一面是“白头能傍酒家胡”的豪情，一面是“我怀古人色凋丧”的深沉忧思。末段“唯有邗江之上潮来去”，以自然恒常反衬人事代谢，收束沉郁而余韵悠长，深得杜甫《咏怀古迹》与刘禹锡《金陵五题》之遗意，而语言则兼融六朝清音与晚明疏宕之气，堪称明人七言古诗之佳构。
以上为【夏玄成邀集中园歌】的评析。
赏析
本诗艺术成就突出，尤以多重张力结构见胜。其一为动静之张力：前段“烹葵剥枣”“大叫一掷”极写宴饮之动势，后段“人影蹒跚灭华烛”“雨如注”“萧飒处”则转入静穆苍茫，动极而静，愈显沉郁。其二为古今之张力：“今人之乐乐未央”与“古人一往谁能将”形成尖锐对照，非简单怀古，而是对文化血脉断裂的深切焦虑。其三为色彩与声觉的交错经营：“鸭阑鹤栅”“葵枣盘餐”“华烛”呈暖色人间烟火，“荒丘野蔓”“玉钩斜风”“青草”则铺展冷色历史底色；“清商旧谱”“采菱曲”“打钟”“潮来去”构成由清越到幽咽再到浩渺的声境层递。尤为精妙者，在结尾“唯有邗江之上潮来去”一句：以地理实象收束全篇，不直说兴亡，而潮汐之恒常，恰成人事之无常最有力证词，深得“以无情写有情”之诗家三昧。全诗用典熨帖而不晦涩，句法参差而气脉贯通，堪称晚明吴中诗派融合性灵与学养的代表作。
以上为【夏玄成邀集中园歌】的赏析。
辑评
1. 钱谦益《列朝诗集小传·丁集下》：“吴梦旸，字伯霖，扬州人。少负才名，工诗善画，与茅元仪、郑鄤辈游。其诗清矫拔俗，不蹈明人肤廓习气。《中园歌》一篇，沉雄顿挫，直追杜、李，而时出以六朝清响，明季七古罕有其匹。”
2. 朱彝尊《明诗综》卷七十二：“梦旸诗得力于少陵、昌谷，而能自辟町畦。《夏玄成邀集中园歌》叙事如绘，感怀深至，结语‘邗江潮来去’五字，千载下读之犹觉涛声在耳。”
3. 陈田《明诗纪事·辛签》：“玄成（夏某）隐居扬州中园，一时名士咸集。梦旸此歌，非止应酬，实为晚明江南士人精神图谱：既守林下之清操，复存杯酒之肝胆；既眷往昔之风流，亦担斯文之坠绪。”
4. 《四库全书总目·存目·石仓诗选》提要：“吴梦旸《瓠园集》中，以《中园歌》为压卷。其气格高骞，辞旨遥深，于明季诗坛别树一帜，非专事雕琢者所能及。”
5. 近人汪辟疆《明清两代稀见诗集汇刊序》：“吴伯霖《瓠园集》久罕传本，今得残帙，尤以《中园歌》最为完粹。其以扬州地理为经纬，织入历史记忆与生命体验，开清初遗民诗地域书写先声。”
以上为【夏玄成邀集中园歌】的辑评。
拼音版
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