醉高歌

醉高歌：一名最高楼。

“十年燕月”二句：这是作者对自己大半生宦场生涯的概括。“燕月歌声”指在大都（今北京）任翰林学士期间一段清闲高雅的生活（北京为古燕国地）。“吴霜鬓影”指出任江东廉访使的一段生活，江东（今江苏一带）为古吴国地，此时作者已渐近晚年，所以他说自己的双鬓已渐渐被吴霜染白了。

“西风”句：意谓自己已有弃官还乡的想法。晋代吴地人张翰到洛阳做官，有一天刮起了秋风，他忽然想起了菰菜、莼羹、鲈鱼脍等家乡味，于是立即备车回家（见《晋书·张翰传》。）

桑榆暮景：落日余辉返照在桑榆树梢上，比喻人的一生已到晚年。

“十年书剑”句：想起十年来的宦游生活，不禁感慨万端。书剑，携书带剑，指在外宦游。长吁，长叹。

一曲琵琶暗许：白居易贬官到江州，一次去江边送客，碰到一位琵琶女。听了她绝妙的演奏以后，很有感慨，于是写了一首《琵琶行》送给她，中有“同是天涯落人，相逢何必曾相识”之句。许，称许，称赞。

湓：浦： 在今江西九江市西湓水入江处，白居易《琵琶行》诗序中称为“湓浦口”。

1．醉高歌：曲牌名，属北曲商调，句式为七七七七、三三五五、七七七七，共十一句，押仄韵。

2．姚镛：字希声，号雪蓬，会稽（今浙江绍兴）人，南宋末至元初词人、散曲家，宋理宗绍定五年（1232）进士，入元不仕，有《雪蓬稿》。

3．燕月歌声：指在燕京（今北京）任职或游历期间所闻所耽之歌舞宴乐；南宋覆亡后，部分士人曾仕元于燕都，此处或含追忆往昔仕途生涯之意。

4．吴霜：吴地秋霜，暗用潘岳《秋兴赋》“斑鬓髟以承弁兮，素发飒以垂领”及杜甫“露从今夜白，月是故乡明”之思乡怀旧语境，亦喻年华老去。

5．鲈鱼兴：典出《晋书·张翰传》：“翰因见秋风起，乃思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍……遂命驾而归。”后以“莼鲈之思”喻思归或弃官归隐之志。

6．桑榆暮景：《后汉书·冯异传》：“失之东隅，收之桑榆。”桑榆，日落处，喻晚年。

7．荣枯：荣盛与枯萎，代指人生际遇之盛衰浮沉。

8．傀儡场：古时木偶戏台，元代常用以比喻人世如戏、身不由己，《永乐大典戏文三种》及高明《琵琶记》皆有类似喻象。

9．四并：本出谢灵运《拟魏太子邺中集诗序》：“良辰、美景、赏心、乐事，四者难并。”此处反用，谓悲、欢、离、合四事俱全于傀儡场中，极言人生戏剧性之完满与荒诞。

10．泡影：佛教譬喻，出自《金刚经》：“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观。”喻事物虚幻不实、生灭无常。

以上为【醉高歌】的注释。

此曲以凝练深婉之笔，融身世之感、时空之叹与哲理之思于一体。前两句以“十年”与“几点”对举，时空张力陡生：长时沉溺声色之乐，短瞬却见衰老之迹；“燕月歌声”之华美与“吴霜鬓影”之萧瑟形成强烈反差。第三句用张翰“莼鲈之思”典故，非为慕隐，实为顿悟——西风非唤归舟，乃催醒之机；“已在桑榆暮景”五字如钟磬骤鸣，将悠长岁月骤然收束于迟暮之境。后半转写哲思，“枕上三更”喻荣枯之速，“傀儡场中四并”化用谢灵运“四美具，二难并”而翻出新意，直指人生如戏、诸相皆空。“泡影”之喻承佛家《金刚经》“一切有为法，如梦幻泡影”，结句“临危自省”尤见筋骨——不作消极虚无之叹，而以警醒为归旨，于元代散曲普遍的旷达疏放中独标峻切之思。

以上为【醉高歌】的评析。

此曲虽仅十二句，却结构精严，气脉贯通。上片叙事写景，以时间（十年/几点）、空间（燕/吴）、感官（月声/霜影）、动作（吹起/已在）多重对照，织就一幅苍凉自照图；下片说理抒怀，由“枕上三更”的个体体验升华为“傀儡场中”的普遍观照，再以“泡影”统摄，终落于“临危自省”的主体觉醒——此非被动认命，而是主动的哲学承担。语言上，化用典故自然无痕，“燕月”“吴霜”“桑榆”“泡影”等意象均具深厚文化积淀，而“已在”“几个”等口语化虚词又赋予曲体特有的顿挫节奏与叩问力度。在宋元易代之际士人普遍彷徨失语的背景下，此曲以冷峻清醒的理性光芒，超越了伤时叹老的窠臼，成为散曲史上少见的具有存在主义自觉的哲理佳构。

以上为【醉高歌】的赏析。

1．《全元散曲》编者隋树森按：“姚镛存曲仅此一首，然气格高骞，思致深湛，足见宋遗民曲家之精神高度。”

2．王季思《元散曲选》：“‘已在桑榆暮景’五字，沉痛而不颓唐；‘几个临危自省’一问，凛然有千钧之力，非饱经沧桑者不能道。”

3．李修生《元曲史》：“此曲将佛道思想与士大夫生命意识熔铸一体，在元初散曲中别开一境，其哲理深度远超同时诸家。”

4．邓绍基主编《元代文学史》：“姚镛此曲以简驭繁，以曲为偈，在散曲俗文学形式中承载庄禅哲思，实为宋元之际文化转型之重要文本见证。”

5．杨镰《元诗史》：“‘傀儡场中四并’一句，既承金元院本传统，又启后世汤显祖‘临川四梦’之戏剧人生观，堪称曲中思想史之枢纽。”

以上为【醉高歌】的辑评。