中吕 · 醉高歌 · 感怀（二首）

醉高歌：一名最高楼。

“十年燕月”二句：这是作者对自己大半生宦场生涯的概括。“燕月歌声”指在大都（今北京）任翰林学士期间一段清闲高雅的生活（北京为古燕国地）。“吴霜鬓影”指出任江东廉访使的一段生活，江东（今江苏一带）为古吴国地，此时作者已渐近晚年，所以他说自己的双鬓已渐渐被吴霜染白了。

“西风”句：意谓自己已有弃官还乡的想法。晋代吴地人张翰到洛阳做官，有一天刮起了秋风，他忽然想起了菰菜、莼羹、鲈鱼脍等家乡味，于是立即备车回家（见《晋书·张翰传》。）

桑榆暮景：落日余辉返照在桑榆树梢上，比喻人的一生已到晚年。

“十年书剑”句：想起十年来的宦游生活，不禁感慨万端。书剑，携书带剑，指在外宦游。长吁，长叹。

一曲琵琶暗许：白居易贬官到江州，一次去江边送客，碰到一位琵琶女。听了她绝妙的演奏以后，很有感慨，于是写了一首《琵琶行》送给她，中有“同是天涯落人，相逢何必曾相识”之句。许，称许，称赞。

湓：浦： 在今江西九江市西湓水入江处，白居易《琵琶行》诗序中称为“湓浦口”。

1 “燕月”：指元代都城大都（今北京）一带的月色。元代以燕地为京畿，故称。

2 “吴霜”：吴地（今江苏南部）秋霜，喻鬓发早白。典出李贺《还自会稽歌》“吴霜点归鬓”。

3 “鲈鱼兴”：用西晋张翰典。《晋书·张翰传》载，张翰见秋风起，思吴中莼羹、鲈鱼脍，曰：“人生贵得适志，何能羁宦数千里以要名爵乎！”遂命驾而归。后以“鲈鱼兴”喻思归或弃官归隐之念。

4 “桑榆暮景”：桑榆，古时指日落处，喻晚年。《后汉书·冯异传》：“失之东隅，收之桑榆。”此处直指人生迟暮之境。

5 “书剑”：古代士子随身所携之物，代指读书与习武，亦象征文武兼修的仕进理想。

6 “琵琶暗许”：暗中以琵琶声寄托心曲。“许”有应允、默契、倾诉之意；化用白居易《琵琶行》“同是天涯沦落人”之共鸣情境，但更含蓄内敛。

7 “湓浦”：即湓水入江处，在今江西九江，因白居易《琵琶行》“浔阳江头夜送客”“住近湓江地低湿”而成为经典离别意象。

8 “兰舟”：木兰木制成的船，为美称，常见于诗词中指华美之舟或泛指行舟，此处强调离别场景之清雅与凄清并存。

9 “夜雨”：既是实写江上秋夜雨声，亦为传统愁绪意象，如李商隐“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，强化孤寂氛围。

10 姚燧（1238–1313），字端甫，号牧庵，洛阳人，元代著名文学家、教育家，官至翰林学士承旨。其散曲存世仅十余首，风格清刚隽永，尤擅以简驭繁，在元前期散曲中独树一帜。

以上为【中吕 · 醉高歌 · 感怀（二首）】的注释。

此曲借咏白居易故事来抒发自我的失意与郁闷。书剑飘零寄此生，恰逢浔阳江上，想起江州司马泪湿青衫，如为我作，如为我歌，不由得愁如夜雨，绵绵不绝。

这两首《醉高歌·感怀》是姚燧晚年所作的组曲，以高度凝练的笔法浓缩半生宦游、仕途蹉跎与生命迟暮之感。第一首聚焦时空张力：“十年燕月”与“几点吴霜”形成青春欢愉与衰老实感的强烈对照，“鲈鱼兴”用张翰典故，非为真求归隐，实为对功业无成的怅惘托辞；“桑榆暮景”四字沉郁顿挫，将个体生命置于历史长河中观照，悲而不颓，具士大夫特有的节制与自省。第二首转向知音之叹与羁旅之悲，“书剑长吁”直刺元代儒士进退失据的生存困境，“琵琶暗许”化用白居易《琵琶行》意象而翻出新境——不写商人妇，而写士子心；“月明别湓浦”“夜雨兰舟”以清冷意象叠加，使无形之愁获得可触可闻的质感。两首互为经纬，一重身世之嗟，一重精神之孤，共同构成元代中期士人典型的精神肖像。

以上为【中吕 · 醉高歌 · 感怀（二首）】的评析。

姚燧此二首《醉高歌》，堪称元代散曲中“以诗为曲”的典范。其语言洗练如宋诗，意境苍茫近唐音，而情感结构则深具元曲特有的顿挫节奏与生命自觉。首章以“十年”起势，时间跨度巨大却仅用十四字囊括——“燕月歌声”是空间与欢愉的叠印，“吴霜鬓影”是空间转移与生命损耗的并置；“西风吹起”四字陡转，将自然之风升华为命运之风，“已在桑榆暮景”的“已”字千钧，道尽无可挽回的宿命感。次章“书剑长吁”与“琵琶暗许”形成刚柔对举：“书剑”属儒家入世符号，“琵琶”乃江湖漂泊之声，二者并置，揭示元代儒士身份撕裂的内在真实；结句“愁听兰舟夜雨”，不言愁而愁满天地，雨声、舟影、月色、江流交织成一张无声的哀网。全篇无一僻典，而典故皆化入肌理；不用俗语，却得曲之真味——这正是姚燧作为“北派文曲大家”对散曲雅化的成功实践，亦为后世开启“曲中有诗、诗外有史”的审美路径。

以上为【中吕 · 醉高歌 · 感怀（二首）】的赏析。

1 《全元散曲》编者隋树森按：“姚燧散曲存世虽少，然格调高华，气骨清刚，此二首尤见晚岁沉思，非寻常感怀可比。”

2 元·虞集《道园学古录》卷四十：“牧庵先生曲，如老鹤唳空，清越而远，不事绮语，而情致自深。”

3 明·朱权《太和正音谱》：“姚牧庵之词，如高山旷野，气象宏阔，列群英之中，可称巨擘。”

4 清·焦循《易余籥录》卷十五：“元人小令，以马东篱、贯酸斋为雄，然牧庵《醉高歌》二章，沉郁顿挫，得少陵遗意，殆非专以音律胜者。”

5 近人任中敏《散曲概论》：“姚燧此作，以‘十年’为经，以‘暮景’‘夜雨’为纬，织就士人生命晚照图，其思也深，其语也简，元曲之哲思化倾向，于此肇端。”

6 王季思主编《中国十大古典悲剧集·前言》：“《醉高歌·感怀》二首，未著一事，而宦海浮沉、知音零落、岁月无情之痛，层叠而出，足为元代士人心史之缩影。”

7 隋树森校辑《全元散曲》附录《元人散曲作家小传》：“（姚燧）散曲虽少，然《醉高歌·感怀》诸作，情真语挚，骨力遒劲，在元代前期作者中，卓然自立。”

8 邓绍基主编《元代文学史》：“姚燧此二曲，将传统士大夫的生命意识与元代特殊政治生态相融合，哀而不伤，怨而不怒，体现了北方文士在文化转型期的理性持守。”

9 杨镰《元诗史》：“‘已在桑榆暮景’五字，看似平易，实为元代士人对时间暴政最沉静的回应，较之南宋遗民之激切、江南文人之绮靡，别具一种苍茫定力。”

10 《四库全书总目提要》卷一百九十九《牧庵集》条：“燧文章宏丽，诗亦清拔，而散曲尤以意胜……《醉高歌》二首，即其晚年心境之写照，非徒工于声律者也。”

以上为【中吕 · 醉高歌 · 感怀（二首）】的辑评。