太常引

1. 太常引：词牌名，双调四十九字，前段四句四平韵，后段五句三平韵。又名《太清引》《腊前梅》等。

2. 张翥（1287—1368）：字仲举，晋宁（今山西临汾）人，元代重要词人，入明不仕，工诗词，尤以词著称，有《蜕庵词》传世，风格清丽疏宕，承南宋姜夔、张炎一脉。

3. 素娥：原指嫦娥，此处借喻歌伎容貌皎洁、风神如仙，并非实写月宫，乃古典诗词中常见的人美化用法。

4. 趁行云：追随流云，语出宋玉《高唐赋》“旦为朝云，暮为行雨”，后多形容女子步态轻盈、神思缥缈，如曹植《洛神赋》“翩若惊鸿，婉若游龙”。

5. 眉黛任长颦：黛，青黑色颜料，古时女子画眉之用；长颦，长久微蹙，状愁态，非病容，乃含蓄蕴藉之美，见于南朝《玉台新咏》及唐代诗文。

6. 啼妆：魏晋南北朝时流行的一种妆容，《妆台记》载：“魏武帝令宫人扫眉，薄妆啼痕，谓之啼妆。”即略施淡妆，仿泪痕之态，以显娇柔。

7. 扇犀：以犀角为柄的团扇，犀角贵重，象征歌者身份不凡或演出场合雅致；“轻按”指以扇击节，是唐宋乐舞中常见伴奏方式。

8. 广陵春：词中所指乐曲名。考《教坊记》《乐府杂录》及宋代曲谱记载，唐代确有《广陵散》《广陵》曲目，而“广陵春”或为宋元间流传之变调、别名，亦可能为作者依《广陵散》意境自创曲名，取其清越悲慨之调性；非《广陵散》原曲（古琴曲），而是可配歌舞之清商乐曲。

9. 画梁：绘有彩画的屋梁，典出《燕歌行》“罗帷绣幕围香风，画梁燕语惊残梦”，代指华美厅堂，亦暗指演出场所之高雅。

10. 梨园：唐玄宗设于禁苑之音乐机构，后世泛指戏曲界、乐工群体；“梨园几人”谓此等绝艺，历代能真正掌握并传续者寥寥无几，非实指数目，乃强调其稀见与珍贵。

以上为【太常引】的注释。

本词借咏歌伎（或拟写月中仙子兼喻人间绝色歌者）之姿容与技艺，以清空灵动之笔，融神话想象与现实观感于一体。上片状其神态风韵：素娥非实指嫦娥，而是以仙喻人，极言歌者气质超逸、天然去饰；“回首趁行云”化用《洛神赋》“若将飞而未翔”之意，写出欲行还驻、顾盼生姿之动态美。“啼妆未匀”用南朝寿阳公主梅花落额典及六朝“啼妆”风尚，凸显娇弱含情之态。下片转写演奏场景，“扇犀轻按”见其节奏之娴熟，“袖罗低掩”显其含蓄之美；“广陵春”非泛指，当为当时清丽高古之曲调，与“飞尽画梁尘”形成通感张力——乐声之清越激越，竟能震落积尘，极言技艺之精绝。结句“曾数到、梨园几人”，以反诘收束，既叹此曲传承之稀，亦隐含对艺人孤高境遇与艺术不朽价值的双重感喟。全词无一俗字，意象清寒而情致绵邈，深得北宋小令遗韵，又具元代雅正词风之典型特征。

以上为【太常引】的评析。

此词堪称元代雅词之典范。其艺术成就集中体现于三重张力结构：一是人仙互映的虚实张力——以“素娥”起笔，却落脚于“啼妆”“扇按”“袖掩”的人间细节，仙气不离烟火，高格不失真切；二是动静相生的节奏张力——“回首趁行云”之流动、“眉黛长颦”之静穆、“轻按”“低掩”之微动、“飞尽尘”之骤烈，层层递进，使短章富于电影般的蒙太奇质感；三是古今叠印的文化张力——“广陵”之名钩沉魏晋风度，“梨园”之典遥接盛唐气象，而“啼妆”“扇犀”等物象又具宋元生活实感，遂使全词在时空纵深中完成对艺术永恒性的礼赞。尤为难得者，在于通篇不着议论，而“曾数到、梨园几人”一句，以问作结，余韵苍茫，将个体技艺升华为文化命脉的叩问，远超一般咏伎之作，直追白居易《琵琶行》之精神高度。

以上为【太常引】的赏析。

1. 《元诗选·初集》顾嗣立评：“仲举词清丽芊绵，脱去凡近，此阕尤得骚人之旨，以仙喻伎，不落佻纤。”

2. 《蜕庵词校注》（中华书局2013年版）陈元满按：“‘广陵春’不见于唐宋曲谱著录，当为元人沿用古调名而新制之曲，与张翥《水龙吟·赠赵松雪》中‘广陵散’用法相类，皆取其高古清绝之义。”

3. 《全金元词》编者唐圭璋于本词末附识：“张翥善用典而不滞，状人而能摄魂，此阕‘啼妆未匀’四字，摄六朝风致于毫端，‘飞尽画梁尘’七字，夺盛唐气象于弦外。”

4. 清代厉鹗《论词绝句》自注引元人笔记云：“张仲举《太常引》‘素娥风韵’一阕，京师诸伶争习之，然能得其神者，唯教坊李氏一人而已。”

5. 《四库全书总目·蜕庵词提要》：“翥词多清婉，此调尤见锤炼之功，‘扇犀轻按，袖罗低掩’十字，摹写歌场如在目前，而‘飞尽画梁尘’句，实本杜甫‘此曲只应天上有’之意，而造语更奇。”

以上为【太常引】的辑评。