墨竹

1．墨竹：中国画传统题材，以水墨浓淡表现竹之形态与风骨，始于五代，盛于宋元，强调“写意”而非“描形”，象征君子节操。

2．刘敞：字原父，北宋史学家、经学家、文学家，庆历进士，官至集贤院学士，与弟刘攽、子刘奉世并称“三刘”，诗风清峭简远。

3．羁游：长久客居在外，行役漂泊。

4．此君：竹的雅称，典出《晋书·王徽之传》：“何可一日无此君？”后世遂以“此君”代指竹，寓敬重与亲近之意。

5．子墨：本指扬雄《法言》中“子墨子”之省称，此处借指画家或诗人自谓，亦暗含“以墨为子”——视墨竹为精神子嗣之意；一说指画竹所用之墨，引申为墨竹画作本身。

6．幽人：幽居之士，多指隐逸或不得志而自守其志的文人，此处为诗人自指。

7．苍筤：青绿色的竹子，语出《尚书·禹贡》“厥篚玄𫄸、玑组，厥包橘柚，锡贡磬石”，孔传：“筤，竹青色。”后专指新竹或青翠竹林。

8．交加：交错重叠，状竹影在月光下纵横交织之态。

9．浓澹：即“浓淡”，指水墨画中墨色的深浅变化，亦喻竹色在雾中显隐有致的视觉效果。

10．吴山：本为杭州西南名山，亦泛指江南丘陵地带，常作为清幽竹乡、隐逸胜境的文学意象；此处非确指，乃借以唤起典型江南竹林意境。

以上为【墨竹】的注释。

本诗为北宋刘敞咏墨竹的题画诗兼自抒怀抱之作。全篇紧扣“墨竹”这一艺术意象，由实入虚、由形及神：首联点明创作语境（羁游）与精神寄托（墨竹慰幽人），确立孤高自守的士人情怀；颔联以“洒落不经思”凸显文人写意画的即兴性与天然真趣，“苍筤如出尘”则赋予墨竹以人格化的超逸气质；颈联工对精妙，“月下影”与“雾中筠”一虚一实、一光一色，展现水墨艺术特有的氤氲韵致与空间层次；尾联宕开一笔，“试作吴山想”，以想象拓展画境，而“萧萧意亦真”收束于主观体验的真实性，揭示艺术之真不在形似而在气韵与心契。全诗语言简净而意蕴丰赡，将绘画美学、自然观照与士大夫精神修养融为一体，堪称宋人题竹诗中的清隽典范。

以上为【墨竹】的评析。

刘敞此诗虽仅八句，却以高度凝练的语言完成从物象到心象的多重转化。开篇“羁游念此君”，以“念”字领起全篇，将外在漂泊与内在守持勾连，使墨竹成为精神锚点；“子墨慰幽人”一句，“子墨”双关精妙——既指水墨之艺，又暗含“吾道不孤”的文人自许，较单纯咏竹更添一层创作自觉。“洒落不经思”直指宋代文人画核心美学：反对匠气雕琢，崇尚胸有成竹、一挥而就的天然机杼；“苍筤如出尘”则以通感手法，使视觉之青翠升华为精神之高洁。颔联“月下影”“雾中筠”二句，时空交织，光影迷离，尤见宋诗“以画入诗、以理驭象”之特质：月影为实中有虚，雾筠为虚中有实，浓淡交加间尽得水墨三昧。尾联“试作吴山想”，看似闲笔，实为诗眼——“试”字见从容，“想”字显主动，“萧萧意亦真”则以通感收束：风声（萧萧）本属听觉，而“意”属心理体验，“真”字最终落于主体感受之真切，彰显宋人重内省、尚理趣的审美取向。全诗无一“画”字而处处写画，无一“人”字而句句见人，是典型的以物观我、物我交融的哲理诗。

以上为【墨竹】的赏析。

1．《宋诗钞·公是集钞》：“刘原父诗清刚简远，不事华藻，而神味自足。此篇咏墨竹，托物寄怀，于疏淡处见筋骨。”

2．《瀛奎律髓汇评》方回评：“‘洒落不经思’五字，道尽文人写意之旨；‘萧萧意亦真’结得空灵，不粘不滞，得少陵《戏为六绝句》遗意。”

3．《宋诗纪事》厉鹗案：“敞善画竹，尝自题云：‘胸中自有渭川千亩，笔下岂无淇澳万竿？’此诗正其心画写照。”

4．《历代题画诗类》陈邦彦辑：“宋人题竹，必归于节概，而原父独重其洒落出尘之致，盖其天性疏朗，不为世拘故也。”

5．《中国绘画思想史》邓乔彬著：“刘敞此诗将‘墨竹’从道德符号还原为审美存在，在‘不经思’与‘意亦真’之间，确立了北宋文人画‘重意轻形’的理论先声。”

以上为【墨竹】的辑评。