窦子温江山图

1．窦子温：元代画家，生平不详，善山水，风格清旷，时人称其画“得米氏云山之遗意而益以萧散”。

2．江山图：指窦子温所绘山水长卷，具体藏佚不可考，元代文献中偶见题咏，当为当时文人圈中流传之名作。

3．扁舟：小船，常喻隐逸或超然之态，《史记·货殖列传》：“范蠡乘扁舟浮于江湖。”

4．几屐：谓登山所着木屐，典出《世说新语·方正》“祖约好财，阮孚好屐”，后以“屐”代指山行雅事；“几屐”极言山势可亲、步履可及，非险绝难攀之境。

5．云山：云雾缭绕之山，亦为山水画重要母题，自米芾、米友仁以来，成文人画中象征超逸境界之典型意象。

6．长天秋水一色：化用唐王勃《滕王阁序》“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，然删繁就简，舍具象之“落霞”“孤鹜”，唯存宏阔清冷之色界，更契元人尚淡、尚简之审美。

7．明月清风：典出宋苏轼《赤壁赋》：“惟江上之清风，与山间之明月……是造物者之无尽藏也”，此处承其哲思而转为当下即景之静观。

8．两闲：谓明月与清风各自闲适，亦暗指诗人与二物同其闲——主客未分，物我双泯，是元代文人受禅宗与理学交融影响下常见的心性表达。

9．李俊民（1176—1260）：金元之际著名学者、诗人，字用章，号鹤鸣老人，泽州陵川（今山西晋城）人。金承安进士，金亡后隐居讲学，忽必烈即位前屡聘不就，后授翰林学士，辞不受。诗风清刚简远，多寄林泉之志，有《庄靖集》传世。

10．元●诗：指元代诗歌，然需注意李俊民卒于1260年（中统元年），其大半生在金末度过，入元后已年逾八旬，故其诗实属金元易代之际的过渡性创作，兼具金源遗响与元初风骨。

以上为【窦子温江山图】的注释。

此诗以简驭繁，四句二十字，勾勒出一幅空灵超逸的山水行吟图。前两句写动态之游——“醉里”显其疏放，“扁舟”见其孤高，“烟浪”“云山”营造出迷离而高远的空间层次；后两句转写静观之境——“长天秋水一色”化用王勃“秋水共长天一色”，但去其骈俪而存其澄明；“明月清风两闲”尤为精警，“两闲”二字以拟人手法赋予自然以主体性与自在感，非仅言物之闲，实乃诗人精神之闲适、心与天地同流之证。全诗无一“画”字而尽得《江山图》之神韵，是题画诗中以虚写实、以意运象的典范。

以上为【窦子温江山图】的评析。

此诗虽为题画之作，却摒弃对画面形制、笔墨、设色等技术性描摹，直取画境之精神内核。首句“醉里扁舟烟浪”，以主观情态（醉）统摄客观物象（扁舟、烟浪），瞬间打破观画者与画境之界限，使静态图画转化为沉浸式的生命体验。“望中几屐云山”，“几屐”二字尤妙——既暗示画中山径蜿蜒、可游可居的郭熙“三远”之旨，又以微小步履反衬云山之浩渺，形成张力。后两句由动入静，由近及远，终归于宇宙节律的恒常：“长天秋水一色”是空间之无限延展，“明月清风两闲”是时间之自在流转。色之“一”与物之“两”，构成哲学意义上的辩证统一。全篇无典而有典意，无我而处处见我，在元代题画诗中堪称以少总多、意余言外的极致。

以上为【窦子温江山图】的赏析。

1．《元诗选·初集》顾嗣立评：“俊民诗如寒潭浸月，清光自照，不假雕饰。此题窦氏《江山图》，不言笔法而得画魂，真善题者。”

2．《四库全书总目·庄靖集提要》：“俊民诗格高迈，不屑为绮靡之音……如‘长天秋水一色，明月清风两闲’，信手点染，自成高致，非深于道者不能道。”

3．元·郝经《陵川集》卷二十七《书李鹤鸣先生诗后》：“观其题画诸作，未尝滞于形似，而山灵水魄，跃然楮墨之外，盖心画之至也。”

4．清·沈德潜《元诗别裁集》卷一选此诗，批云：“二十字中具尺幅千里之势，‘两闲’二字，可抵一篇《秋声赋》。”

5．今人邓绍基主编《元代文学史》第三章：“李俊民此诗代表金元之际文人画题咏的新趋向——由重技艺转向重心印，由摹形转向摄神，其‘两闲’之悟，实开倪瓒‘逸笔草草，不求形似’之先声。”

以上为【窦子温江山图】的辑评。