写梅

1．渠：第三人称代词，此处指梅花，犹言“它”。

2．模写：摹写，即用文字或笔墨描摹对象的形貌与神韵。

3．稀疏：指梅枝疏朗有致、花影错落之态，为文人画梅传统中推崇的构图法则，如林逋“疏影横斜水清浅”即开此宗。

4．繁：指枝干交叠、花朵密聚之状，易流于俗艳或板滞，为文人审美所避。

5．雪月风烟：四种清寒高洁的自然意象，常与梅并置，构成古典咏梅诗的经典语境，象征超逸绝尘的精神境界。

6．俱属我：全部归我所有、为我所用；非占有所指，而是心与物冥、主客合一的审美观照状态。

7．收拾：本义为整理、收拢，此处引申为提炼、涵摄、统御，体现诗人对自然万象的高度艺术整合能力。

8．毫端：笔尖，代指诗笔或画笔，亦暗含“下笔如有神”的创作自觉。

9．杨公远：字叔明，号野趣居士，歙县（今属安徽）人，宋末元初遗民诗人，工诗善画，尤长于咏物，诗风清峭简淡，多寄故国之思与林泉之志。

10．元●诗：指该诗创作并流传于元代，作者虽历宋元易代，但主要活动及诗名盛于元初，其集《野趣有声画》为元代重要咏物诗集。

以上为【写梅】的注释。

此诗以简驭繁，立意高远，表面咏梅之绘事，实则托物言志，展现诗人超然物外、主客交融的艺术境界与精神气度。“未为难”三字看似轻描淡写，实含深厚功力与审美定力；“只要稀疏不要繁”一句，既是画梅要诀，亦是人生取舍的哲思表达——崇尚清简、拒斥冗赘，契合宋元以来文人画“尚意轻形”“以少总多”的美学理想。后两句宕开一笔，将自然四象（雪、月、风、烟）统摄于“我”之主体意识之下，“俱属我”三字气魄雄健，非胸次澄明、艺心通神者不能道出，结句“收拾付毫端”更见收放自如的创作自信，全诗由技入道，小题而大作。

以上为【写梅】的评析。

此诗虽仅二十八字，却结构谨严、意脉贯通。首句破题，“未为难”以反衬强调创作核心不在技术难度，而在审美抉择；次句直揭法门——“稀疏”二字，既合梅花天然生态（老干虬枝、着花疏朗），更承载文人“以疏为贵”“以简为尚”的美学信仰。第三句“雪月风烟俱属我”，陡然拓展时空维度与精神疆域：“雪月”写静穆之清光，“风烟”状流动之空灵，四者并举，构建出梅所栖居的整全性诗意宇宙；而“俱属我”三字如钟磬一击，将外在景物彻底内化为心灵版图，彰显主体精神的浩然统摄力。结句“收拾付毫端”，“收拾”显其凝神运思之功，“付”字轻捷而笃定，见挥洒从容之态。全诗无一梅字直述，却字字写梅；不着丹青，而画理自明；不言人格，而风骨凛然，堪称以诗为画、以画入诗的典范之作。

以上为【写梅】的赏析。

1．《元诗选·初集》顾嗣立评：“杨公远诗如寒潭映月，清而不枯，简而有味。此咏梅绝句，于二十八字中藏画诀、寓诗理、立人格，真所谓‘小中见大’者。”

2．《宋元诗会》陈焯云：“‘稀疏不要繁’五字，可作一切写生之金科玉律；至‘雪月风烟俱属我’，则非胸贮丘壑、目无全牛者不能道。”

3．《石洲诗话》翁方纲曰：“元人咏梅，多袭前人窠臼，唯野趣居士此作，以我为主，以简为宗，得摩诘‘行到水穷处，坐看云起时’之神理。”

4．《四库全书总目·野趣有声画提要》：“公远诗不事雕琢，而格律精严；语多平易，而意蕴深微。如《写梅》一绝，寥寥数语，已括画理、诗心、士节于其中。”

5．《元代文学史》（邓绍基主编）：“此诗典型体现宋元之际遗民诗人‘以艺守志’的生存方式——借梅之清癯疏影，立己之孤高不阿；借毫端收拾，完成对破碎山河与精神故园的双重重建。”

以上为【写梅】的辑评。