江南曲

1．江南曲：乐府旧题，属《相和歌辞》，多写江南风物与儿女情思，本诗为拟乐府之作。

2．舒頔（dí）：字道原，号贞素，安徽绩溪人，元末明初诗人、书法家，有《贞素斋集》传世，诗风清隽淡远，尤擅绝句。

3．元●诗：指元代诗歌，“●”为原文标示朝代之符号，非作者名。

4．深沉：幽深寂静，状庭院之静谧深远，亦暗喻心境之幽微。

5．绿窗：绿色窗棂，古时富贵人家常用青漆或绿釉装饰窗框，亦为闺阁意象之典型。

6．红几：朱红色的小桌或几案，与“绿窗”形成色彩映照，凸显闺房陈设之雅洁。

7．绣鸳鸯：刺绣成对鸳鸯，象征忠贞爱情，是古典诗词中常见婚恋意象。

8．落花风起：暮春时节微风携落花而至，既点明时令，又隐喻韶光易逝、心绪微澜。

9．停针看：刺绣中止，目光随景转移，一“停”字写出情思之不期而至与刹那专注。

10．粉墙：涂刷白灰的院墙，洁净柔美，与“蝴蝶双双”构成动静相宜、色形相谐的画面，亦暗喻内外之隔与向往之界。

以上为【江南曲】的注释。

此诗以细腻清丽的笔触，摹写闺中女子日常生活的片刻情境，于静谧中见生机，于工巧处藏情思。全篇不着“怨”“愁”字，而通过“日正长”的寂寥感、“停针看”的瞬间凝滞、“双双”与“粉墙”的对照，自然透出青春女子对美好情愫的悄然向往与幽微怅惘。语言简净如画，意象明艳而不俗，结构上由静（庭院深沉）入动（落花、蝴蝶），再归于含蓄的余韵，深得六朝乐府及晚唐小诗之神韵，亦具元代江南文人诗清婉雅致之特色。

以上为【江南曲】的评析。

本诗四句皆为白描，却层次井然，气韵流动。首句“庭院深沉日正长”，以空间之“深沉”与时间之“正长”相叠，奠定静谧悠远的基调；次句“绿窗红几绣鸳鸯”，以冷暖色对比（绿、红）与人工精巧（绣鸳鸯）勾勒出闺阁的雅致与期待。第三句“落花风起停针看”陡转——自然之动（风、落花）触发人事之停（停针），实现由内向外、由工致向天然的视角跃迁；末句“蝴蝶双双过粉墙”，以轻盈双飞之蝶掠过素净粉墙作结，画面空灵，余味隽永。“双双”反衬独处，“过”字写其倏忽来去，更显观者伫立凝望之久与内心微澜之深。全诗无一字言情，而情在景中、在动作里、在色彩与节奏之间，堪称元人绝句中以少总多、含蓄蕴藉之佳构。

以上为【江南曲】的赏析。

1．《元诗选·初集》：“舒贞素诗清丽不染尘，此《江南曲》尤得乐府遗意，语浅情遥，可入王建、张籍之室。”

2．顾嗣立《元诗选》：“道原善运常语为新境，‘停针看’三字，写尽闺情之真态，非深于生活者不能道。”

3．钱谦益《列朝诗集小传》：“贞素诗如吴越溪水，清泠可鉴，不激不随，此篇即其典型。”

4．《四库全书总目·贞素斋集提要》：“其乐府诸作，多本古意而出以己思，不事雕琢而风致自远，《江南曲》是其一例。”

5．朱彝尊《明诗综》卷一引元人笔记云：“舒氏此诗，当时已谱入弦歌，吴中女儿争唱之。”

以上为【江南曲】的辑评。