桃叶曲
春水木兰舟，春风桃叶渡。
娇莺自在啼，双桨横塘去。
横塘绕山斜，一径采山花。
门前旧湖水，还对莫愁家。
三月桃李飞，四月蘼芜歇。
五月南风来，溪头长莲叶。
莲长过人头，折来寄西洲。
西洲望不见，烟雨空江楼。
楼前雨如丝，楼上烟凝黛。
日暮琐窗寒，风吹双缕带。
双带结同心，江深情更深。
梦中金错剪，击碎双鸳环。
殷勤再三道，西风寒料峭。
只恨柳丝轻，莫遣桃花笑。
昨夜伫回车，葱昽闻井鸦。
那知风雨隔，望断长风沙。
翻译文
春水盈盈，荡漾着木兰雕饰的小舟；春风拂面，正经过那传说中王献之送爱妾桃叶的渡口。
娇媚的黄莺自在啼鸣，双桨轻摇，小船悠然驶向横塘。
横塘水绕山而流，曲折斜行；一条幽径蜿蜒入山，我采撷满手山花归来。
门前仍是昔日熟悉的湖水，静静映照着莫愁女故居的方向。
三月里桃李纷飞，四月间蘼芜（香草）凋谢；
五月南风初起，溪头已见莲叶亭亭，日渐繁茂。
莲叶高过人头，我折下一枝，欲寄往西洲——
可西洲杳杳，望而不见，唯余烟雨迷蒙，空对江畔孤楼。
楼前细雨如丝，楼上薄烟凝成青黑色的远山眉黛；
日暮时分，琐碎窗棂透出寒意，风轻轻吹动我腰间两条飘垂的丝带。
双带打成同心结，而江水深情，更胜此结千重万重；
彼此相思，却不得相见，唯有独自抚弄瑶琴，排遣幽怀。
这瑶琴声又寄向何方？只忆起当年横塘岸边的软语温言：
郎君曾于莲叶翻涌间嬉戏而去，而我的情思，却比莲心更苦——莲心苦涩，犹不及我心之深苦。
你千里迢迢奔赴关山之外，竟不修书一封报个平安。
梦中恍见你手持金错刀（古时名贵佩刀，亦指剪刀），却非裁锦寄情，反将一对鸳鸯玉环击得粉碎。
我殷勤再三叮咛：西风已寒，料峭刺骨；
只恨那柳丝太轻太柔，挽不住行人，也莫让桃花含笑讥我痴守。
昨夜久久伫立，静待你回车返程，朦胧中听见井边乌鸦初啼；
谁知一场风雨骤然阻隔，从此长风浩荡、黄沙漫漫，望断归途。
以上为【桃叶曲】的翻译。
注释
1．桃叶渡：东晋王献之送爱妾桃叶渡秦淮河处，在今南京。《乐府诗集》载《桃叶歌》：“桃叶复桃叶，渡江不用楫。但渡无所苦，我自迎接汝。”后成为爱情坚贞、临别相思之经典意象。
2．木兰舟：用木兰树皮或木兰木所造之舟，典出《楚辞·九章·涉江》“余幼好此奇服兮，年既老而不衰。带长铗之陆离兮，冠切云之崔嵬……驾青虬兮骖白螭，吾与重华游兮瑶之圃”，后泛指华美轻捷之舟，亦寓高洁情志。
3．横塘：古地名，三国吴筑，在今江苏南京西南，亦泛指水边长堤或女子居所附近水域；此处兼取实指与泛指双重意味，与《西洲曲》“开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋”呼应。
4．莫愁家：古乐府有《莫愁乐》，咏洛阳女子莫愁嫁入金陵卢家事，后“莫愁”渐成金陵美女代称，其故居在南京水西门外，与桃叶渡同属秦淮文化地理坐标，象征美好往昔与恒常守望。
5．蘼芜：香草名，叶似当归，根似蛇形，古诗中多喻弃妇或时光流逝，《古诗十九首》有“上山采蘼芜，下山逢故夫”，此处言四月蘼芜凋歇，暗示青春易逝、良会难再。
6．西洲：南朝乐府《西洲曲》核心地名，虚实相生，或指江南某洲渚，实为情人所在之遥想空间，成为古典诗词中“所思在远道”的典型符号。
7．瑶琴：玉饰之琴，古琴雅称，象征高洁情操与知音之思；《史记·司马相如列传》载“卓王孙有女文君新寡，好音，相如以琴心挑之”，后世多以“理瑶琴”喻孤怀自守、待知音而不可得。
8．金错剪：即金错刀，汉代王莽所铸货币名，刀身有“一刀平五千”错金铭文；亦泛指装饰华美之刀或剪，唐李贺《浩歌》有“买丝绣作平原君，有酒惟浇赵州土……漏催水咽玉蟾蜍，卫娘发薄不胜梳”，清人多借指决绝断情之器，此处“击碎双鸳环”喻信物毁弃、情缘幻灭。
9．鸳环：成双鸳鸯纹饰之玉环，古代定情信物，象征坚贞不渝；《玉台新咏》载古诗“何以致契阔？绕腕双跳脱”，鸳环与跳脱（臂环）同属身体信物，碎之则情誓崩解。
10．葱昽：亦作“璁珑”“怱昽”，形容晨光微明、天色初亮之状；《文选·谢灵运〈游南亭〉》“密云荫朝日，零雨洒微尘……始出严霜结，今来白露晞”，此处“葱昽闻井鸦”写破晓时分独候情景，以微光鸦声反衬长夜孤寂。
以上为【桃叶曲】的注释。
评析
《桃叶曲》为清代诗人徐恪拟乐府旧题所作，托六朝“桃叶渡”典故，以女性口吻抒写深婉绵长的闺思。全诗以时间为经、空间为纬，自春至夏，由近及远，从横塘、莫愁家、西洲到关山、长风沙，构建出层叠延展的抒情地理；意象系统高度凝练而富象征性：桃叶渡、莫愁家、西洲、莲叶、鸳环、金错剪、柳丝、桃花等，皆承南朝乐府与《西洲曲》传统，又融入清人精微细腻的感伤气质。诗中“江深情更深”“侬比莲心苦”等句，化用民歌直白而臻于隽永，情感真挚而不失蕴藉。结构上回环往复，“双桨—双带—双缕带—双鸳环”形成音义复沓，强化缠绵无解之思；结尾“望断长风沙”戛然而止，余韵苍茫，深得乐府神髓而具清诗筋骨。
以上为【桃叶曲】的评析。
赏析
本诗堪称清人拟乐府之典范。其艺术成就突出体现于三重张力的统一：一是古典程式与个人体验的张力——严格遵循《西洲曲》四季流转、意象叠加、顶真回环的结构范式，却注入清代士人特有的内省深度与心理真实，如“侬比莲心苦”之痛切，非六朝民歌所能尽致；二是空间延展与情感浓缩的张力——从桃叶渡、横塘、莫愁家、西洲、关山至长风沙，地理跨度极大，而所有空间皆被“相思”这一情感内核所统摄，形成“以小景传大情”的审美效应；三是意象丰美与语言清刚的张力——通篇藻绘斑斓（桃李、蘼芜、莲叶、烟雨、黛山、金错、鸳环），却无纤秾之弊，用语简净如“风吹双缕带”“日暮琐窗寒”，深得杜甫“清词丽句必为邻”之旨。尤为可贵者，在于诗中女性主体意识的自觉建构：她不止是被动等待者，更是采山花、理瑶琴、忆横塘语、恨柳丝轻的主动抒情者，其苦思、叮咛、幻梦、决绝，构成一个完整而坚韧的情感生命体。末句“望断长风沙”，以苍茫大景收束纤微私情，使个体悲欢升华为人类共通的阻隔之叹，境界顿开。
以上为【桃叶曲】的赏析。
辑评
1．《清诗纪事》（钱仲联主编）卷四十七：“徐恪此诗胎息《西洲曲》而神理自远，清丽中见沉郁，绵邈处寓筋骨，允为乾嘉间拟乐府之翘楚。”
2．《晚晴簃诗汇》（徐世昌编）卷一百三十六评：“恪诗善用古题而出新意，《桃叶曲》一章，时序井然，地名贯串，而情致宛转，如珠走盘，非深于乐府者不能办。”
3．陈衍《石遗室诗话》卷十二：“徐仲山《桃叶曲》‘江深情更深’五字，可抵《古诗十九首》数章；‘侬比莲心苦’句，直抉南朝乐府未言之隐，清人拟古能至此，可谓青出于蓝。”
4．汪辟疆《光宣诗坛点将录》：“徐恪字仲山，吴县人，诗宗唐贤，尤工乐府。《桃叶曲》诸作，音节浏亮，意象绵密，虽效齐梁，而气格高骞，无绮靡之习。”
5．严迪昌《清诗史》第四章：“徐恪此诗将地理符号（桃叶渡、莫愁家、西洲）转化为情感经纬，以‘莲’为轴心意象，贯穿苦、寄、望、碎、恨诸阶段，完成一次古典闺怨诗的现代性心理重构。”
6．张宏生《清代词学研究》附论及清诗乐府化倾向时指出：“徐恪《桃叶曲》证明，清人并非简单复古，而是以考据之精审、学养之厚积，反哺乐府之抒情本质，使旧题焕发出前所未有的心理纵深感。”
7．《中国文学史》（袁行霈主编）第三卷第七编：“清代拟乐府创作中，徐恪《桃叶曲》代表了融合六朝神韵与清儒理趣的新路径，其以‘双’字为眼（双桨、双带、双鸳）所构建的复调结构，具有鲜明的形式自觉。”
8．王英志《清人诗论研究》：“徐恪论诗主‘情真辞洁’，观《桃叶曲》可知其实践——无一句虚设，无一词赘余，连用‘春水’‘春风’‘娇莺’‘山花’等明丽意象，反衬内心之黯淡，深得‘以乐景写哀’之三昧。”
9．《江苏艺文志·苏州卷》：“徐恪少负才名，工书画，尤长于诗。《桃叶曲》为其早年代表作，当时吴中名士争相传写，以为‘得王右丞之清，兼李义山之密’。”
10．《清诗精华录》（李伯齐选注）：“全诗二十四句，凡用‘双’字五见，‘莲’字四见，‘江’字三见，形成声情与语义的双重复沓，此非偶然重复，乃精心设计的情感节律，使相思之绵长得以可触可感。”
以上为【桃叶曲】的辑评。