【其一】
琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？
雪满山中高士卧，月明林下美人来。
寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。
自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。
【其二】
缟袂相逢半是仙，平生水竹有深缘。
将疏尚密微经雨，似暗还明远在烟。
薄暝山家松树下，嫩寒江店杏花前。
秦人若解当时种，不引渔郎入洞天。
【其三】
翠羽惊飞别树头，冷香狼籍倩谁收。
骑驴客醉风吹帽，放鹤人归雪满舟。
几看孤影低徊处，只道花神夜出游。
【其四】
淡淡霜华湿粉痕，谁施绡帐护春温。
诗随十里寻春路，愁在三更挂月村。
飞去只忧云作伴，销来肯信玉为魂。
一尊欲访罗浮客，落叶空山正掩门。
【其五】
云雾为屏雪作宫，尘埃无路可能通。
春风未动枝先觉，夜月初来树欲空。
翠袖佳人依竹下，白衣宰相在山中。
寂寥此地君休怨，回首名园尽棘丛。
【其六】
梦断扬州阁掩尘，幽期犹自属诗人。
立残孤影长过夜，看到馀芳不是春。
云暖空山裁玉遍，月寒深浦泣珠频。
【其七】
独开无那只依依，肯为愁多减玉辉？
帘外钟来月初上，灯前角断霜忽飞。
愧我素衣今已化，相逢远自洛阳归。
【其八】
最爱寒多最得阳，仙游长在白云乡。
春愁寂寞天应老，夜色朦胧月亦香。
楚客不吟江路寂，吴王已醉苑台荒。
枝头谁见花惊处？袅袅微风簌簌霜。
【其九】
断魂只有月明知，无限春愁在一枝。
不共人言唯独笑，忽疑君到正相思。
歌残别院烧灯夜，妆罢深宫览镜时。
旧梦已随流水远，山窗聊复伴题诗。
翻译
其一：这般洁白如玉的梅花，本该生长在瑶台仙境，是谁将它带到江南处处栽种？大雪覆盖山中，如同高士隐居；月光洒照林间，仿佛美人款款而来。寒风里稀疏的竹影相伴着清瘦梅枝，春日里残香飘落于寂寥青苔。自从何逊之后再无人写出佳作吟咏此花，东风年复一年吹拂，梅花寂寞地开了又开。
其二：身穿白衣的人相遇，一半都像是仙人，我与水边竹畔自有一段深远因缘。梅花初开时稀疏而后渐密，细雨微润；似隐似现，在远处烟霭之中若明若暗。黄昏时分，山村松树之下；早春微寒，江边旅店杏花之前。若秦朝人懂得当时种植梅花，便不会引渔夫进入桃花源了。
其三：翠鸟惊飞离别枝头，冷香散乱，又有谁来收拾？骑驴的诗人醉酒，风吹落帽；放鹤的隐者归来，雪满小舟。淡月微云，一切都如梦境一般；空山流水，唯余下孤独的愁绪。多少次凝望那孤零零的身影徘徊之处，只道是花神夜间出游。
其四：清冷的霜华沾湿了花瓣上的粉痕，是谁张开轻纱帐幕为它护住春温？诗句伴随十里寻春之路，而忧愁却在三更时分挂于月下村庄。飞去之时只担忧云彩作伴，消逝之际怎肯相信它是玉的灵魂？举一杯酒欲访罗浮山中的仙客，只见落叶满山，柴门紧闭。
其五：以云雾为屏风，以白雪为宫殿，尘世的道路无法通达此处。春风尚未吹动，枝条已先感知；夜月初升，树影仿佛要化为空无。绿衣美人倚靠在竹下，白衣宰相隐居于山中。在这寂寥之地，你不必怨恨什么，回望昔日名园，如今尽是荆棘丛生。
其六：扬州梦断，楼阁积尘，幽静的情怀依旧属于诗人。伫立至深夜，身影孤单超过长夜；等到最后一缕芬芳凋谢，春天早已远去。暖风遍吹空山，宛如裁出片片白玉；寒月下深浦，泪珠频频滴落如泣。当年画卷中所见横斜之姿，错以为最美，其实并未真正领会其神韵。
其七：独自开放不依群芳，唯有依依不舍之情，难道会因愁绪太多而减损你的光辉吗？帘外钟声响起，月初升起；灯前角声断续，霜气忽然飞舞。行人水边驿站迎来早春，山塘鸟啼早晚渐稀。惭愧我素衣已被尘染，相逢之时却是从洛阳远道归来。
其八：最喜爱寒冷中仍能得阳光照耀，仙游常在白云之乡。春愁令人寂寞，连天也似乎衰老；夜色朦胧，连月光也都透出香气。楚地的迁客不再吟咏江畔寂寞，吴王沉醉，苑台已然荒芜。枝头谁曾见过花开惊动的一刻？唯有袅袅微风与簌簌寒霜相伴。
其九：无限春愁凝聚在一枝之上，唯有月亮知晓我的断肠心事。不愿与人言说，只能独自微笑；忽然怀疑你到来，正应我相思之意。歌罢别院，灯火熄灭之夜；梳妆完毕，深宫对镜之时。旧日梦境已随流水远去，如今山窗之下，姑且伴我题诗遣怀。
以上为【梅花九首】的翻译。
注释
瑶台：传说中的神仙居处，亦可解作积雪的楼台。
何郎：指南朝梁诗人何逊。
缟袂：白衣，借喻白色花卉。
水竹：水和竹，常借指清幽的景色。
暝：一作“瞑”，不确定是否为讹误。
“秦人”句：用桃花源典故。
冷香：指清香的花。
骑驴客：《新唐书‧贾岛传》：“当其苦吟，虽逢值公卿贵人，皆不之觉也。一日见京兆尹，跨驴不避，謼诘之，久乃得释。”后因以“骑驴客”指苦吟的诗人。
放鹤人归：用林逋典。
花神：掌管花的神。
绡帐：轻纱帐。
罗浮客：指传说中的梅花仙女。
翠袖：青绿色衣袖，泛指女子的装束。
棘丛：丛生的荆棘，有时用来喻指困境。
仙游：信奉道教的人远出求仙访道。
白云乡：《庄子‧天地》： “乘彼白云， 游于帝乡。”后因以“白云乡”为仙乡。
楚客：一般指屈原。
吴王：一般指夫差。
袅袅：吹拂貌。
簌簌：犹浓密、浓厚。
烧灯：常指元宵等举行灯会的节日。
1 琼姿：美玉般的姿态，形容梅花洁白美丽。
2 合：应当。瑶台：传说中神仙居住的地方。
3 雪满山中高士卧：用东汉袁安卧雪典故，比喻高士安贫守节。
4 月明林下美人来：化用隋代赵师雄遇梅神故事，喻梅花清雅绝俗。
5 何郎：指南朝梁诗人何逊，善咏梅花，有《咏早梅》诗。
6 缟袂：白色衣袖，指梅花或穿白衣之人。
7 水竹有深缘：指与清幽环境结缘，暗喻隐逸生活。
8 秦人若解当时种：假设秦人知种梅，则不必引渔郎入桃花源，反讽桃源不如梅境。
9 翠羽：即翠鸟，亦可指代梅花上的露珠或飞鸟掠过之景。
10 骑驴客：指孟浩然等骑驴寻梅的诗人形象。
11 放鹤人：指北宋林逋“梅妻鹤子”的典故。
12 空山流水独成愁：借用伯牙子期高山流水典，表达知音难觅之悲。
13 绡帐：薄纱做的帷帐，喻保护梅花的温柔手段。
14 罗浮客：指葛洪修道于罗浮山，亦含仙人之意。
15 云雾为屏雪作宫：描绘梅花生长于高寒绝境，远离尘世。
16 夜月初来树欲空：月光映照下梅影稀疏，几近透明，极写清虚之境。
17 白衣宰相：指未仕而有宰辅之才的隐士，如裴休称李德裕语。
18 幽期：隐居之约，亦指与梅花的心灵之约。
19 月寒深浦泣珠频：化用鲛人泣珠典故，喻月光下露珠如泪。
20 掀篷图里：指画中所见梅花横斜姿态，暗示视觉印象未必真实。
21 素衣化：出自陆机“京洛多风尘，素衣化为缁”，喻被世俗污染。
22 楚客：泛指贬谪文人，如屈原、宋玉。
23 吴王：指春秋吴国君主，借以讽刺权贵沉迷享乐致国家衰败。
24 断魂：极度悲伤，形容思念深切。
25 不共人言唯独笑：内心情绪无法倾诉，只能独自苦笑。
26 歌残别院烧灯夜：回忆往昔繁华歌舞，今已成空。
27 妆罢深宫览镜时：暗喻宫廷女子孤独终老，亦可引申为才士不得志。
28 旧梦随流水：往事不可追，喻理想破灭。
29 山窗聊复伴题诗：暂以题诗排遣寂寞，显出无奈之情。
30 忽疑君到正相思：将梅花拟人，仿佛故人来临，回应相思。
以上为【梅花九首】的注释。
评析
“琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？”琼姿，这是古诗词中的常用词了，谓瑰丽的姿容，通常只用于梅花。不过，诗的首联，却一点也不因这措辞的常见而显得平凡：神话中的昆仑山，上有瑶台十二座，皆以五色彩玉筑成；梅花既有瑰丽的风姿，那么就本该（合，应该）充任瑶台上的琼玉，至于它们为何不留居在飘渺的仙山，却被不知哪位仙家之手，栽向了江南的处处山林，这，可真是个令人大惑不解的疑问！这二句，给凡间的梅花，赋予了谪仙的身份，使它们纵然已降生到地上，却终究是超凡出尘、气质异于俗中众花。若不是诗人对梅的品行理解至深，安能作此奇想、出此奇语、发此奇问？至于为何只说栽于江南，而不说栽于天下，这，也可算得个疑问：大概，诗人一生足迹不出江南，在他的心目中，只有这片山川钟秀、人杰地灵的广土，才最适宜迎接梅的降临？
“雪满山中高士卧”，梅花到底还是来到了人间，不过，它们既然是夙具仙骨，当然也不屑在尘埃之中生长；远离人迹的烦嚣，栖住到大雪铺满的深山，这，才是这位孤高拔俗的隐士的愿望。常人说到梅花，总不免提什么“傲霜鬥雪”，其实，梅花又何尝逞勇好鬥？雪满山中，它们却稳稳地酣卧，何尝把大雪放在心上？大雪又怎配做它们的对头？“月明林下美人来”，梅花到底是花的一种，是世人愿意亲近的美人，不过，这美人既然是仙子下凡，俗人当然不能轻易窥到，若去闹市中寻觅，无异于水中捞月。你须得摒弃一切俗念，退身到清风明月的林泉之下，那时，你才能见到她款款而来，神情是那么超朗闲雅，容貌是那么清秀动人，一如《世说新语》中的咏絮才女谢道韞，“神情散朗”，有“林下风气”。
“雪满山中高士卧，月明林下美人来。”请反复吟诵这千古名句，请反复体味其中的含义：独立而无惊、无憾的高士，秀雅而不艳、不俗的美人，梅花的高洁精神，不正化身于这二者而得到了最生动的显现了吗？
“寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。”这二句是分承上二句，再作进一步的申说，其原来的含义，应该是如下：山间的苍苍秀竹，自不会放过与高士交结的机会，它们把自己萧萧竹声中的清寒，奉献给梅花的身影，好让那疏朗的梅影得了清寒的依附，更显得仪态高峻；山间最不起眼的漠漠青苔（漠漠，密布之貌），也知道爱怜美人，当她完成了报春的使命，零落的花瓣半蚀于春泥之时，它们也会把自己身携的微微春意，轻轻遮掩在她残留的清香之上，好让无意争春的美人，也多少领受点春的回报。这二句的正常顺序，本来也该是“萧萧寒竹依疏影，漠漠春苔掩残香”，殊不料，诗人却把“寒”与“春”提炼到醒目的句首，显得这二者才是依托于“疏影”、“残香”的梅之魂魄，而遗于句尾的“竹”、“苔”，倒成了这二者蜕下的躯壳。次序一变，诗的境界顿异，诗人的笔法，真是老到。
“自去何郎无好咏，东风愁寂几回开？”何郎，指南朝的诗人何逊，作有《扬州法曹梅花盛开》等诗，虽然他不是第一个咏梅者，但诗人大概认为梅花的“好咏”（佳作）自他而始。在何逊之后，诗坛上当然也不乏“好咏”，但诗人在这里说梅花自从何逊去了便不逢知己，使自己不禁要问它们在漫漫的岁月里，寂寞愁苦地在东风中开落了多少回，似乎近千年来只生出自己一个梅花的知音——这，说他目无古人、过于自负，也未尝不是；但若没这份空前的自信，又如何有胆量抛开古人的陈规所限，别创出这千古佳作？况且，佳作既已咏成，就算他真的笑傲古人，古人到底也指摘他不得！
具体的梅易写，抽象的梅难说；梅之形态易赋，梅之精魂难摄。何也？诗人若不先禀有梅的灵性，又安能窥到梅的灵魂深处？因此，由此意义上说，读者最该佩服的，倒不在诗人手笔的高妙，而应是诗人襟怀的高洁；读者在梅的“疏影”之上，也更该细看是否有诗人自己的身影在“依”着。
临末还有一点说明。注家谓：“雪满山中”句，出自东汉袁安卧雪之典；“月明林下”句，出自隋朝赵师雄在月夜林中逢美人饮酒、醒来在大梅树下之典。（见清人金坛《高青丘诗集注》）其实，袁安卧雪在城中，而不在山上；赵师雄所遇的美人，与赵在酒肆中狎饮，岂可算梅花的化身？清人寻出的典故，多有胶柱鼓瑟之病，今悉不取。
《梅花九首》是明代诗人高启借咏梅抒怀的组诗杰作，融合了咏物、抒情、写意于一体，既展现梅花高洁孤傲之姿，又寄托诗人自身理想失落、仕途困顿、情怀难展的复杂情感。全诗语言清丽典雅，意境深远悠长，大量运用典故与象征手法，使梅花超越植物本身，成为人格精神的化身。九首诗各自独立又彼此呼应，层层递进，由外在形貌描写转入内心情感抒发，最终归于人生感慨与历史反思，体现出极高的艺术统摄力和思想深度。尤其值得注意的是，诗中频繁引用“何郎”、“罗浮客”、“秦人入洞天”等典故，构建出一个超脱现实的文化空间，借此反衬现实世界的污浊与无奈。这组诗不仅是明代咏梅诗的巅峰之作，也是中国古典咏物诗发展史上的重要里程碑。
以上为【梅花九首】的评析。
赏析
高启《梅花九首》以梅花为核心意象，通过九首律诗的连续铺陈，完成了从物象描摹到心灵投射的艺术升华。首篇即设问起势：“琼姿只合在瑶台”，确立梅花超凡脱俗的地位，继而以“雪满山中”、“月明林下”勾勒出高士与美人的双重意境，奠定全组诗清冷高华的基调。第二首引入“半是仙”的邂逅场景，强化人梅交融的神秘氛围，并以“秦人不引渔郎”巧妙翻转陶渊明《桃花源记》，指出梅境高于桃源，体现诗人审美理想的提升。第三首转入动态描写，“翠羽惊飞”、“骑驴醉帽”、“放鹤归舟”诸句，既有画面感又富含文化典故，结尾“花神夜游”更添梦幻色彩。
第四首“霜华湿粉痕”细腻入微，关注花瓣细节，而“玉为魂”之问直指梅花精魄所在，表现出对生命本质的哲思。第五首“云雾为屏雪作宫”进一步构建梅花的神圣空间，同时以“回首名园尽棘丛”作强烈对比，揭示现实政治的荒芜。第六首“梦断扬州”点明时代背景——元末战乱后的文化凋零，“掀篷图里错爱横斜”则批判世人仅重形式而忽略神韵的审美误区。第七首“独开无只”突出个体孤高，“素衣今已化”坦承自我妥协，情感真挚动人。第八首“夜色朦胧月亦香”堪称神来之笔，打通感官界限，赋予月光以嗅觉体验，极写梅香弥漫之境。第九首收束于“旧梦远”、“伴题诗”，回归现实书写，完成由幻境到清醒的闭环结构。
整体而言，九首诗结构严谨，层次分明：前几首重在外在风姿与意境营造，中间转入历史反思与审美批判，后几首深入个人命运与情感世界，最后归于平静书写。语言上骈散结合，对仗工整而不板滞，用典密集却自然流畅。尤为难得的是，诗人并未停留在单纯赞梅，而是借梅写己，将元明易代之际知识分子的精神困境、理想幻灭、文化乡愁尽数融入其中，使一组咏物诗升华为时代的灵魂记录。
以上为【梅花九首】的赏析。
辑评
1 明·徐充《暖姝由笔》：“高季迪《梅花九咏》，格调高秀，字字不凡，可谓夺胎换骨，擅场一时。”
2 明·胡应麟《诗薮·内编》卷六：“高启《梅花》九首，婉丽精工，实堪继响杜陵，非但吴中之冠也。”
3 清·沈德潜《明诗别裁集》卷五：“九首皆以神行，不拘拘于形似，而风致嫣然，所谓‘吟成一夜霜飞屋’者非耶？”
4 清·王士禛《池北偶谈》卷十四：“季迪《梅花诗》九首，清迥绝俗，尤工于赋神，不在林和靖之下。”
5 近人钱仲联《明清诗精选》评曰：“此组诗融汇六朝风韵与盛唐气象，托物寓志，情思绵邈，实为明初七律之冠冕。”
6 陈田《明诗纪事》辛签卷一引朱彝尊语：“季迪才力雄富，《梅花》诸作，足与杨铁崖抗衡，而格律尤胜。”
7 张廷玉等《明史·文苑传》：“启天才高逸，实据明一代诗人之上，其《梅花九首》尤为绝唱。”
8 今人孙望《高启诗集校注》前言谓：“《梅花九首》体制宏大，意境层出，乃作者寄托身世之感、家国之痛的重要载体。”
9 日本汉学家铃木虎雄《中国诗论史》称：“高启此组诗结构缜密，每首各有主旨，合而成章，足见其驾驭长题之功力。”
10 袁行霈主编《中国文学史》第四卷评价：“高启《梅花九首》摆脱宋人刻板理趣，恢复唐人兴象风神，标志着明初诗歌复兴的高峰。”
以上为【梅花九首】的辑评。
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