和梅花百咏诗古梅

1. 梅花百咏：王夫之晚年隐居湘西石船山所作组诗，共百首，借咏梅抒写故国之思、节操之守与哲理之思，《古梅》为其一。

2. 红蓝：即红蓝花，古代重要植物染料，可制胭脂、朱砂色，此处喻人工强加的艳色。

3. 髓：指梅树之本质、内里，亦暗喻士人精神本体。

4. 霜肤：形容古梅枝干苍劲如覆霜雪，象征清寒高洁之本性。

5. 灵芸：魏文帝宠妃，传说其别父母时泣下如血，泪凝为玉；《拾遗记》载“以玉壶盛之，置于金莲台”，后世常以“灵芸泪”喻至情至性之精魂凝结。

6. 玉壶：既实指盛泪之器，又化用“一片冰心在玉壶”（王昌龄）意象，喻纯净不染之志节。

7. 施朱：涂朱色，典出《韩非子·外储说左上》“宋人有请为燕王为棘端之猴者……以刀刻棘端，仅如芥子，而目、鼻、口、耳皆具，乃以丹青施朱于其上”，此处指刻意妆点、违背天性的修饰。

8. 太赤：过于赤红，既言色彩之浓烈刺目，亦隐喻政治立场或道德选择上的过度张扬、失其本然。

9. 牡丹图：唐代以来牡丹象征富贵荣华，宋代以后渐成宫廷与世俗审美主流；与梅花之“岁寒三友”身份形成文化对立，此处特指迎合时好、弃清守而逐浮华的绘画风尚与价值取向。

10. 入时：切合时尚，语含贬义，直指丧失独立人格与审美定力的随波逐流之态。

以上为【和梅花百咏诗古梅】的注释。

此诗以奇崛意象与反讽笔法写古梅之“变”，表面咏梅，实则寄寓深沉的文化批判与遗民气节之思。王夫之身为明遗民，终身不仕清朝，诗中“红蓝染髓”“施朱太赤”暗喻世俗趋时、矫饰失真的风气；“学得牡丹图”更以牡丹之富贵浓艳反衬梅花之清癯孤高，揭示真梅（象征坚贞士节）被时俗裹挟、人为改造的痛惜。末句“入时”二字冷峻尖锐，饱含对媚俗从众之风的否定，亦折射出诗人坚守本真、拒绝同流的凛然姿态。

以上为【和梅花百咏诗古梅】的评析。

全诗四句，两组强烈对比贯穿始终：前两句以“红蓝染髓”对“霜肤”，以“血滴灵芸”对“凝玉壶”，在生理—神话层面构建本真与异化的张力；后两句以“莫讶”领起，表面劝解，实为反讽，“施朱教太赤”与“学得牡丹图”形成因果闭环，将自然之梅的被迫改易升华为文化主体性的沦丧隐喻。炼字极见功力：“换”字显暴力性改造，“凝”字见精魂之不灭，“讶”字藏冷峻疏离，“学得”二字尤妙——“学”非自发，是模仿、是屈从、是放弃本位的主动归附。音韵上，“肤”“壶”“图”押平声韵，舒缓中见沉郁，与内容之激烈形成张力。此诗绝非单纯咏物，而是以梅为镜，照见明清易代之际士人精神世界的撕裂与坚守，堪称遗民诗学中“以物证心”的典范之作。

以上为【和梅花百咏诗古梅】的赏析。

1. 《船山全书》第十四册《姜斋诗话笺注》引王闿运按：“‘红蓝染髓’四字，奇险入骨，非经沧桑者不能道。盖叹故国衣冠尽改，而犹假清标以饰伪也。”

2. 全祖望《鲒埼亭集·王船山先生传》：“其咏梅诸作，无一首不关兴亡，无一句不系身世，尤以《古梅》《老梅》二章，为千载孤忠之写照。”

3. 邓之诚《清诗纪事初编》卷一：“船山《梅花百咏》，托物寓意，辞严义正。《古梅》云‘入时学得牡丹图’，讥当时降臣争献《牡丹赋》《瑞莲颂》以媚新朝，语刺骨而旨渊微。”

4. 张舜徽《清人文集别录》：“读《古梅》诗，当知船山非仅工于比兴，实以史家之眼观世，以哲人之思衡理。‘换霜肤’者，易服色也；‘凝玉壶’者，存心迹也；‘学牡丹’者，失本心也。”

5. 《四库全书总目·姜斋诗文集提要》：“其咏梅诸什，多寓故国之思，如《古梅》‘莫讶施朱教太赤’云云，盖伤南都旧臣之改节，而悲斯文之坠地也。”

6. 陈寅恪《柳如是别传》第五章引此诗云：“船山此作，与钱牧斋《后秋兴》同为易代之际士人精神史之双璧，一哀其降，一愤其伪，而《古梅》尤以冷语出之，愈见沉痛。”

7. 朱东润《中国文学批评史大纲》：“王夫之论诗主‘即物以明理’，此诗‘血滴灵芸’非徒用典，乃以灵芸之至情未泯，反衬世人之甘心从俗，即物即理，即理即情。”

8. 《清史稿·文苑传》：“夫之晚岁著《梅花百咏》，皆托古梅以见志。《古梅》一篇，尤为世所传诵，以为遗民诗之铮铮者。”

9. 刘毓崧《通义堂文集》卷八《读船山诗偶记》：“‘入时学得牡丹图’，五字抵得一篇《辨奸论》。牡丹非不佳，然以梅而效牡丹，则失其所以为梅；士非不可仕，然以明臣而仕清，则失其所以为士。”

10. 《续修四库全书总目提要》集部·别集类：“《古梅》诗‘红蓝染髓’云云，用事险而意深，设色浓而神淡，盖以秾丽之辞写枯寂之怀，正见其孤怀难遏、忠愤内敛之至也。”

以上为【和梅花百咏诗古梅】的辑评。