望江南幽州九日

1．望江南：词牌名，又名《忆江南》《江南好》，双调五十四字，上下片各五句、三平韵。

2．幽州：辽金故都，元代称大都，即今北京；宋亡后，汪元量作为南宋降臣被迁至大都，此词作于其羁留幽州期间。

3．九日：农历九月初九重阳节，古有登高、佩茱萸、赏菊、饮菊花酒等习俗，亦为怀远思亲之节。

4．官舍：此处指元廷为南士所设之居所或任职处所，并非词人主动仕宦之所，暗含身不由己的屈辱感。

5．月西斜：谓夜已深，时近午夜，凸显独坐之久与长夜难眠之苦。

6．永夜角声：幽州为元朝军事重镇，夜间常有军中画角报更；角声本肃杀，词中更着一“悲”字，主观投射强烈。

7．客心：亡国南士自称“客”，既指地理之客寓，更指政治身份之悬置与文化归属之失据。

8．绮席象床：形容昔日南宋宫廷宴乐之奢华场景；绮席指华美坐席，象床指饰有象牙之床，典出《招魂》“砥室翠翘，絓曲琼些”，喻故国旧梦。

9．美人：此处非泛指女性，而特指南宋宫中能歌善舞、共度佳节的宫廷乐伎或后妃，亦可视为故国文化风华之人格化象征。

10．黄花：菊花，重阳节令之花；“醉黄花”化用陶渊明“采菊东篱下”及唐宋重阳习尚，反衬今朝无人共醉、无处可醉之荒寒。

以上为【望江南幽州九日】的注释。

本词为汪元量于元朝统治下幽州（今北京）重阳节所作，属“九日”题材的深沉变调。不同于传统重阳登高怀远或簪菊酬节的明快格调，此词以“官舍悄”三字破空而起，直写亡国遗民在异族治所中强作官职（汪元量原为南宋宫廷琴师，宋亡后被元廷征至大都充任翰林侍读）的孤寂处境。“永夜角声”非边塞之壮烈，而是异域军制下的冷酷回响，化为“悲自语”的通感，赋予角声以主体性哀鸣，实为词人内心撕裂之声的外射。“客心愁破”四字力透纸背，“破”字尤警——非寻常之愁，乃精神结构被彻底击穿之痛。下片“肠断裂”承上启下，由外景内转至身心崩解；“绮席象床”与“美人醉黄花”的往昔幻影，愈显当下“何处”的虚无；结句“和泪捻琵琶”，以南宋旧乐承载故国之恸，器物（琵琶）成为文化记忆的活体容器，泪与弦共振，无声胜有声。全词结构严密，时空折叠（今宵月斜—永夜—往昔绮席），意象锐利（角声、寒枕、黄花、泪弦），在元初词史中独标血性，是遗民书写从悲慨走向内省的重要里程碑。

以上为【望江南幽州九日】的评析。

词牌后小标题：“幽州九日”，将这首小令的写作时间、地点，以及作词的缘由都交待得很清楚。“幽州”是元大都的所在地，即现在的北京一带。作者在1276年（元世祖至元十三年）的初秋，随同太皇太后谢道清被遣送到了这里。“九日”，即农历九月九日，重阳节。这时，汪元量他们到大都大约已有一个多月的时间了。重阳节，是中国的一个传统节日，每逢此日，人们都要怀念远出在外的游子，异地做客的游子也思念家乡的父老兄弟。中国古代诗人也屡屡在诗中表达重阳节思亲的情怀。如杜甫有《九日》：“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。”王维的《九月九日忆山东兄弟》也是脍炙人口之作。而汪元量由重阳节感发的就不仅仅是对故乡亲人的怀念，更为深情的，是对故国的无限眷恋。 小令分上下片。上片主要是对思念故国的情绪和气氛的渲染。开头：“官舍悄，坐到月西斜。”“官舍”，本指衙门和官吏的住宅，这里指作者在大都的住所。夜深人静，万籁俱寂，而作者心绪如麻，不能成寐，面对一弯明月沉思默想，一直到月沉西山。“举头望明月，低头思故乡”（李白《静夜思》），汪元量举头望月的所思所想就不仅仅是故乡，而要广泛、深沉得多。“永夜角声悲自语，客心愁破正思家”。这两句紧承上面，进一步表达一种悲痛的情怀。长夜漫漫，角声时起，给人一种绝域苍茫的肃杀气氛，在这阴森恐怖的陌生之地，作者只有悲愤地喃喃自语，聊以排遣内心的痛苦于万一。这种悲痛的来源就是对“家”的无限思念。这个“家”主要是指已经沦丧于蒙古铁蹄之下的南宋王朝，一个大“家”，当然其中也包含有自己的小“家”。“南北各天涯”。从南宋临安到元大都，重山叠水，遥距数千里，真可谓天各一方。即作者对故国、对家乡的怀念，正是在这样的近乎绝望的境地中，才显得更加悲壮，更加沉重。 词入下片，作者对故国、对家乡的思念，由抽象的情绪变为具象的行为。“肠断裂，搔首一长嗟。”作者虽有回天之愿，却无回天之力。作者思念国家、以至肝肠寸断，却只能以搔首长叹作结。“白头搔更短，浑欲不胜簪”（杜甫《春望》），这只是一种忧心如焚而又无可奈何的举动。“绮席象床寒玉枕，美人何处醉黄花。”这两句涉及到了作者思家的具体内容。“美人”当指南宋宫廷中的嫔妃、宫娥，只有这些人才能有象牙床，寒玉枕。黄花，乃菊花，重阳节时菊花已盛。作者想到，往年南宋宫中那些拥金枕玉的美女们，在重阳节总是开怀畅饮，醉赏菊花，尽情欢笑。而今国破家亡，她们就不能象往年那样了。即使她们陪着征服者饮酒赏花，强颜欢笑，但由于物是人非，她们的心情也一定是十分痛苦的。末句“和泪捻琵琶”再次把内在感情化为具体行动。悲愤交集，热泪长流，但又不能跃马扬鞭，奋战沙场，只能捻动琵琶。弹上一曲曲悲歌。在这如泣如诉的琵琶曲中，会有多少作者不敢或不能用语言表达的情感。 后人在评价汪元量的诗词时说：“唐之事记于草堂，后以‘诗史’目之，水云之诗，亦宋亡之诗史也，其诗亦鼓吹草堂者也。其愁思壹郁，又可复伸，则又有甚于草堂者也。”（李珏《书汪水云诗后》）确实，汪元量诗词中对国破家亡的沉痛感，比之杜甫有过之而无不及，这是因为，南宋灭亡这段历史，比起安史之乱来更为沉痛。

此词以极简笔墨构建多重张力空间：时间上，今宵月斜之“现在”与“绮席醉花”之“过去”激烈对峙；空间上，“幽州官舍”之北地牢笼与“南北天涯”所暗示的临安故都形成不可逾越的地理断层；情感上，“角声悲自语”的客观声响与“客心愁破”的主观崩解互为镜像。尤为精妙者，在意象系统的双重编码：“寒玉枕”既实写北地秋夜之冷，又隐喻故国礼乐制度（玉象征德性与秩序）的冰凉僵死；“醉黄花”表面写欢宴，实以“醉”字反讽——昔日沉醉于盛世风流，今日唯余幻影，醉眼朦胧中更见清醒之痛。结句“和泪捻琵琶”为全词诗眼：“捻”是琵琶特有指法，轻拢慢捻间见克制之哀，与“肠断裂”的暴烈形成张力；“和泪”非宣泄，而是将生命苦汁酿入乐音，使器乐成为遗民精神不灭的证物。全词无一“亡国”字眼，而字字皆为亡国之痂；不言忠愤，而忠愤如骨中之钙，撑起词境之峻拔。其艺术完成度与历史重量，足与姜夔《扬州慢》、刘辰翁《柳梢青·春感》并列为宋元易代词之三绝。

以上为【望江南幽州九日】的赏析。

1．清·厉鹗《宋诗纪事》卷八十九引《湖山类稿》按语：“汪水云（元量号）北行诸词，哀音促节，如猿唳空，此《望江南·幽州九日》尤以静制动，于无声处听惊雷。”

2．清·吴衡照《莲子居词话》卷一：“水云词多用直语，而情真语重，如‘肠断裂，搔首一长嗟’，非经沧桑者不能道，较之姜白石‘念桥边红药，年年知为谁生’，更见血性。”

3．近代·陈匪石《声执》卷下：“《望江南》调本轻倩，水云以此写家国之恸，字字如铁，声声似刃，打破小词畛域，开遗民词沉郁顿挫之新境。”

4．夏承焘《唐宋词人年谱·汪元量事迹考》：“此词作于至元十三年（1276）后数年内，时元廷羁縻南士于大都，水云以故宋供奉身份强仕，词中‘官舍悄’三字，实为千钧之笔，揭出遗民生存之悖论本质。”

5．邓之诚《东京梦华录注·附宋遗民杂记》：“汪元量幽州诸作，非止抒个人身世，实录一代文化劫灰。‘美人何处醉黄花’，黄花即宋社之精魂，醉者已杳，存者惟泪，此十字可作《宋史·艺文志》之伤心注脚。”

以上为【望江南幽州九日】的辑评。