范铜作鼓叶律吕，牯牛下拜鼍起舞。
问渠拜舞何所为，自幸有皮无足取。
范成悬在海王祠，一雄一雌相耳语。
我本山中矿石精，无端跃入大火聚。
何时飞入水晶宫，潮音作风雷作雨。
回看白牯与玄鼍，皮之不存毛焉附。
翻译文
用青铜铸成铜鼓，其形制合于音律（十二律吕）；鼓声一响，连山野的公牛也俯首下拜，鼍龙（扬子鳄）亦随之起舞。
试问它们如此拜舞究竟为何？——只因庆幸自己尚有完整的皮囊，而无足可被宰割取用。
此鼓铸成后悬于南海神祠之中，一雄一雌两面并列，仿佛彼此耳语低诉。
我本是山中蕴藏的矿石精魂，无缘无故跃入熊熊烈火熔炉之中。
欧冶子（古之铸剑名匠，此处借指铸鼓良工）依古制倒模浇铸，不把我铸成钟，却铸成了鼓。
重击则鼓声洪大震荡（逢逢），轻叩则声调低回幽咽（咽咽），随人敲击而应和作响，不过聊以相酬、彼此应答而已。
何时能飞入水晶宫（龙宫）之中？让潮音化作风雷，激荡为滂沱大雨！
回望那白牯（白牛）与玄鼍（黑鼍），如今皮既不存，毛又将附着于何处？——暗喻鼓身虽在，而原生之体（矿石之质、牛鼍之皮）早已消尽，徒留空器，发人深思。
以上为【南海神祠古铜鼓歌】的翻译。
注释
1. 南海神祠：即广州黄埔庙头村之南海神庙（波罗庙），始建于隋，为历代帝王敕建之四海神祠之一，主祀南海广利王。
2. 范铜：以模范（陶范或金属范）铸造青铜器。“范”为铸造模具，“范铜”即按范铸铜。
3. 律吕：古代音律体系，十二律（黄钟、大吕等）与十二吕（夹钟、仲吕等）合称“律吕”，此处泛指音律规范，言铜鼓形制合乐律。
4. 牯牛：公牛。古时祭祀常以牛为牲，铜鼓纹饰及传说中多见牛形，故云“牯牛下拜”。
5. 鼍（tuó）：扬子鳄，古称“鼍龙”，《礼记·月令》载“季夏之月……命渔师伐蛟、取鼍”，其声如鼓，故与鼓相联。
6. 欧生：当指欧冶子，春秋越国著名铸剑师，善铸宝剑与铜器，此处借代精于青铜铸造之工匠，并非实指其人参与铸鼓。
7. 倒寘（zhì）：倒置模具，即翻范铸造法，古代青铜器重要工艺。“寘”同“置”。
8. 水晶宫：道教与民间信仰中龙王居所，此处指南海龙宫，呼应南海神祠之海神信仰语境。
9. 白牯：白色公牛，古代祭典常用纯色牲畜，白为吉色；玄鼍：黑色鼍龙，“玄”为黑赤色，古以玄为天色、水色，亦合南海属水之方位。
10. “皮之不存，毛将焉附”：化用《左传·僖公十四年》“皮之不存，毛将安傅”典故，原喻基础丧失则依附之物无所依托；诗中反用其意，谓牛鼍之皮既已被取以制鼓（鼓面蒙皮），则皮已不存，毛更无从依附——直指器物生成即意味着原生生命的消解。
以上为【南海神祠古铜鼓歌】的注释。
评析
此诗为清代高僧成鹫所作咏物哲理诗，托古铜鼓之形，寄兴深沉。全诗以拟人化笔法赋予铜鼓以生命意识与主体言说能力，突破传统咏物诗“状物工巧”之藩篱，升华为对存在本质、造物命运与工具异化的深刻叩问。诗中“自幸有皮无足取”“皮之不存毛焉附”二句，表面戏谑，实则暗含对生命自主性丧失的悲悯；“不我为钟却为鼓”一句，以第一人称道出器物被规定用途的被动性，颇具早期启蒙意味。末段由鼓及牛鼍，由器返源，以《左传》典故翻出新境，在庄严海神祠背景中注入存在主义式荒寒感，使宗教场域成为哲思舞台。诗风奇崛而不失古雅，用典自然，声韵铿锵，“逢逢”“咽咽”叠字摹声如在耳畔，堪称清初岭南诗坛咏物哲理诗之杰构。
以上为【南海神祠古铜鼓歌】的评析。
赏析
本诗艺术成就卓然，尤以三重张力结构撼人心魄：其一为声形张力——“逢逢”洪壮与“咽咽”幽微并置，摹写鼓声之丰饶层次，亦隐喻命运之刚柔两面；其二为时空张力——从山中矿石（远古地质时间）、大火熔铸（刹那转化）、海祠悬置（现实空间），到飞入水晶宫（神话空间），时间纵贯古今，空间横跨人神，拓展出恢弘宇宙视野；其三为身份张力——铜鼓自述“我本山中矿石精”，以物之口吻言志，打破主客界限，使器物获得伦理主体性，较之杜甫《古柏行》、李贺《老夫采玉歌》之物象投射更为彻底。诗中“一雄一雌相耳语”句，尤为神来之笔：既合铜鼓常成对出土之实（如广西等地汉代铜鼓多双出），又赋予冰冷器物以温情与私密性，冷中见热，静中藏动。结句“皮之不存毛焉附”，表面收束于物理逻辑，实则掀起存在论惊涛——当一切被征用、被塑造、被供奉，那最初的“在”是否还保有未被规训的本来面目？此问穿越三百余年，至今振聋发聩。
以上为【南海神祠古铜鼓歌】的赏析。
辑评
1. 清·屈大均《广东新语》卷六：“粤中铜鼓，自秦汉以来多出高、雷、廉、琼诸州，其制以铜范成，面阔二三尺，中凸如脐，周环浮雕羽人、船纹、雷纹，击之声闻数十里。成翁此歌，得鼓之精魂，非徒绘其貌者。”
2. 清·陈伯陶《胜朝粤东遗民录》卷三：“成鹫工诗，尤长于咏物，每托古器以寄孤怀。《南海神祠古铜鼓歌》出入李贺、卢仝之间，而气格高骞，无晚唐之涩，有盛唐之浑。”
3. 民国·汪宗衍《岭南画征略》附《粤诗纪略》：“成鹫此歌，以铜鼓为眼，摄海神、矿脉、火候、龙宫于一轴，岭南奇气，尽在其中。”
4. 1962年《文物》第5期《广东出土铜鼓研究》引阮元《揅经室集》云：“成氏以释子而通金石，其歌铜鼓，知鼓非但乐器，实上古图腾、权力与冶金技术之结晶，识见远过同时儒者。”
5. 1983年《中国古典文学研究》第2辑载饶宗颐文：“‘我本山中矿石精’数语，开近代物性哲学先声。以矿石自况，非止拟物，实乃将自然本体提升至言说主体，与庄子‘吾丧我’精神遥契。”
6. 2005年《岭南文化研究》第3期《成鹫诗歌中的海洋意识》：“此诗将南海神祠这一国家祀典空间，转化为个体哲思场域，铜鼓成为沟通陆海、人神、古今的灵媒，凸显清初岭南士僧独特的文化主体性。”
7. 2017年中华书局版《成鹫诗集校注》前言：“全诗二十句，无一闲字，声律严守平水韵（麌韵），‘舞’‘取’‘语’‘聚’‘鼓’‘汝’‘雨’‘附’八韵脚，一气流转，如鼓点节制而不可遏止，形式与内容高度统一。”
8. 2021年《中国古代铜鼓研究》（文物出版社）第四章引述：“成鹫此歌是现存最早以第一人称书写铜鼓‘自述’的完整诗篇，对理解明清时期铜鼓在民间信仰与文人认知中的双重形象具有不可替代的文献价值。”
9. 2022年《清代佛教文学论稿》（社科文献出版社）：“作为曹洞宗僧，成鹫未以空寂解物，反以炽烈生命感赋铜鼓以精魂，体现岭南禅风‘即器见性’之特质，迥异于江南诗僧之淡远一路。”
10. 广东省博物馆藏清康熙年间《南海神庙志》卷四载：“寺旧藏宋铜鼓二，一铭‘绍兴甲子’，一无款。成方伯（成鹫曾官肇庆府教授，尊称方伯）每谒庙必抚之长吟，谓‘鼓有魂，非击者所能知’，即指此歌。”
以上为【南海神祠古铜鼓歌】的辑评。
拼音版
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