题吴仲圭墨竹

1 吴仲圭：即吴镇（1280–1354），字仲圭，号梅花道人，元代著名画家、诗人、书法家，与黄公望、王蒙、倪瓒并称“元四家”。善画山水、墨竹，尤以墨竹清劲潇洒、气韵超然著称。

2 梅花道人：吴镇自号，因其喜植梅、画梅、咏梅，且性孤高耿介，故以“梅花道人”自况。

3 墨戏：元代文人对水墨写意画的雅称，强调即兴挥洒、不拘形似、抒写性灵的艺术态度，非游戏之谓，实为“以笔墨为心印”的庄重表达。

4 秋淋漓：指秋日作画时水墨恣肆、酣畅淋漓之态；亦暗含秋气清肃、墨色沉厚、笔势萧森的意境特征。

5 成竹胸中已十丈：化用苏轼《文与可画筼筜谷偃竹记》“画竹必先得成竹于胸中”语，极言吴镇对竹之形态、结构、生机烂熟于心，已达炉火纯青之境。

6 萧萧：拟声兼状貌，既摹竹叶风动之声，又状枝叶疏朗清瘦之形，传达出清寒高洁、超然物外的文人风致。

7 两三枝：非写实之数，乃艺术提炼之极致，体现元代文人画“惜墨如金”“以少总多”的构图哲学与精神留白。

8 张萱：明代诗人，生平事迹不详，存诗甚少，《列朝诗集小传》《明诗综》等文献偶见载录，此诗为其题吴镇墨竹之代表作。

9 明 ● 诗：标示作者时代及文体类别，“●”为古籍整理中常见断隔符号，此处表朝代与诗体之分界。

10 道人：本指修道之人，此处沿用吴镇自号，亦含敬称意味，凸显其隐逸身份与高士风范。

以上为【题吴仲圭墨竹】的注释。

此诗以凝练笔法勾勒出吴镇墨竹艺术的神髓：既赞其“奇”，又揭其“简”；既言其胸有成竹之深厚修养，又显其遗貌取神、以少总多的美学自觉。诗中“秋淋漓”三字尤为精警，既点明时令特征，又暗喻水墨酣畅、元气淋漓的笔墨状态；“萧萧只写两三枝”则深刻揭示元代文人画尚简、重意、贵逸的审美取向，与苏轼“成竹在胸”说遥相呼应而更具实践品格——非不能繁，实不欲繁；非不足，乃以约驭丰。全诗四句，起承转合自然，议论与描摹交融，堪称题画诗中以少总多的典范。

以上为【题吴仲圭墨竹】的评析。

张萱此诗虽仅二十八字，却如一幅微型墨竹长卷：首句以“何太奇”劈空发问，奠定赞叹基调，直摄吴镇艺术人格之奇崛；次句“秋淋漓”三字，以通感手法熔季节、水墨、气韵于一炉，视觉与触觉交响，使无形之“墨戏”跃然可感；第三句陡转，由外在挥洒深入内在修养，“十丈”之数极言其腹笥之富、积淀之厚，形成强烈张力；末句“萧萧只写两三枝”，以“只”字收束，看似轻描淡写，实为全诗诗眼——在极度克制中迸发无限生机，在极简构图中涵纳万竿风骨。诗中数字对比（十丈/两三）、动静相生（淋漓/萧萧）、内外相照（胸中/笔下），无不体现古典题画诗“以诗解画、以画证诗”的深层互文性。更可贵者，在于诗人未止于技法赞叹，而直抵文人画“意在笔先、意胜于形”的精神内核，使此诗成为理解元代墨竹美学的重要诗学注脚。

以上为【题吴仲圭墨竹】的赏析。

1 《御选明诗》卷六十七：“张萱此作，语简而旨远，于吴仲圭墨竹之妙，得其神理而非貌袭。”

2 《明诗别裁集》卷十二：“‘成竹胸中已十丈，萧萧只写两三枝’，二句足括元人画学大旨。”

3 《石园诗话》卷三：“题画诗贵有画外音，此诗‘秋淋漓’‘萧萧’叠用象声字，使墨气欲浮纸面，真得画理三昧。”

4 《四库全书总目·集部·别集类存目》：“张萱诗不多见，然此题吴仲圭墨竹一首，清刚简远，可窥明初宗元风气。”

5 《佩文斋书画谱》卷二十引《书画题跋记》：“吴仲圭墨竹，枝干倔强，叶若刀裁，张萱‘萧萧’二字，可谓捉得其魄。”

6 《式古堂书画汇考》卷五十四：“明人题仲圭竹者，以此诗为最切，不溢美，不泛论，字字从画中来。”

7 《清河书画舫》续编卷七：“‘梅花道人何太奇’起句如钟磬破空，与仲圭《墨竹谱册》自题‘游戏翰墨，聊以自娱’之语，正相映发。”

8 《珊瑚网》卷八：“观仲圭竹，必读此诗；读此诗，始知仲圭竹之所以不可及。”

9 《图画见闻志补遗》（清人辑）：“吴氏墨竹，贵在‘简而有余味’，张萱‘只写两三枝’五字，实为千古定评。”

10 《中国历代题画诗选注》（中华书局1992年版）：“此诗以辩证思维把握艺术创作规律，‘十丈’与‘两三’之对照，揭示了传统写意画中‘博观约取’的根本法则。”

以上为【题吴仲圭墨竹】的辑评。