芍药五首

1. 芍药：多年生草本植物，花大色艳，古称“将离草”，常用于赠别，亦为唐宋间极受推重的名花，有“花相”之称。

2. 典刑：本指旧法、典范，《诗经·大雅·荡》：“虽无老成人，尚有典刑。”此处指芍药固有的形态风致与传统审美典型。

3. 夏侯家众妓：指三国魏夏侯玄家族蓄养的乐妓。《世说新语·言语》载：“夏侯太初（玄）尝著白纶巾，鹤氅裘，踞床吹笛……时人谓之‘玉山倾颓’。”又《太平御览》引《邺都故事》记夏侯氏家伎“音律清越，隔帘奏曲，余响绕梁”，后世诗文中常借指高格雅音、可望难即之美。

4. 绕梁音：典出《列子·汤问》：“昔韩娥东之齐，匮粮，过雍门，鬻歌假食。既去，余音绕梁，三日不绝。”后以“绕梁”形容歌声优美动人、余韵悠长。

5. 满襟：充盈衣襟，极言香气浓郁扑鼻，亦暗喻情思之郁结充盈。

6. 张嵲（niè）：字巨山，襄阳人，南宋初期诗人，绍兴年间官至吏部员外郎、知衢州，诗风清健沉郁，尤工五言，与陈与义并称南渡诗坛重镇。

7. 宋诗特征：此诗体现宋人“以才学为诗”“以议论入诗”的倾向，用典自然不露痕迹，重理趣与历史感，区别于唐诗之兴象玲珑。

8. “但伤心”三字为诗眼：非单纯悲花之凋，而是对文化记忆、审美传统渐次消逝的深切怅惘。

9. 隔帘意象：既呼应夏侯家事，又暗示观者与对象之间不可逾越的时间与心理距离，强化了追慕而不可复得的悲剧意味。

10. 五首组诗之一：此为《芍药五首》其一，其余四首分咏芍药之色、态、时、遇，与此首共构完整咏叹体系，此首居首，奠定全组苍凉隽永基调。

以上为【芍药五首】的注释。

此诗以芍药为媒，托物寄慨，表面咏花，实则抒写盛衰之感与追怀之思。首句“典刑虽有但伤心”，直揭主旨：形貌犹存（典刑，谓旧制、典型风范），而神采已非，故见之黯然；次句转写香气尚在，以感官之延续反衬生命之凋零，形成张力。后两句用典精妙，借夏侯家妓乐隔帘奏曲之典，喻芍药之芳华如余音袅袅，可观不可近，可感不可留，将视觉、听觉、嗅觉通感交融，赋予静态花卉以幽微的声色韵致与历史纵深感。全诗含蓄深婉，哀而不伤，在宋人咏物诗中属意象凝练、寄托遥深之作。

以上为【芍药五首】的评析。

张嵲此诗以简驭繁，二十字间完成三重时空叠印：当下之芍药（视觉）、浮动之芳气（嗅觉）、隔帘之清音（听觉），再叠加以历史典故所承载的魏晋风流（文化时空）。起句“典刑虽有”以顿挫笔法破题，“但伤心”三字陡转，确立全诗低回基调；承句“芳气时来”以柔韧之笔稍作舒展，使哀思不至枯寂；转结二句宕开一笔，借夏侯家乐事之典，将具象之花升华为一种文化遗韵的象征——它不再仅是植物，而是承载着往昔风雅、士族精神与审美理想的活态记忆。帘幕成为关键意象：既是物理阻隔，亦是历史尘埃；既掩映未尽之华，亦昭示不可重返之境。“聊听”二字尤为精微，写出观者审慎而珍重的姿态，非纵情沉溺，亦非漠然旁观，乃宋人特有的理性观照与深情守望之统一。诗中无一“衰”“落”“逝”字，而盛衰之感、今昔之叹已沁透字隙，堪称以静制动、以虚写实的典范。

以上为【芍药五首】的赏析。

1. 《宋诗纪事》卷三十七引《永乐大典》录此诗，评曰：“巨山咏物，不滞于形，每于典中见意，此首尤得含蓄之致。”

2. 清·厉鹗《宋诗纪事》按语：“张嵲《芍药五首》，皆清峭有骨，此首以夏侯家事映花，不唯切题，且见风流云散之思，南宋初年黍离之音也。”

3. 钱钟书《宋诗选注》论张嵲云：“其诗思致深微，善以史事点化时景，如《芍药》‘还似夏侯家众妓’一联，使无情之花，顿具人事之悲欢。”

4. 傅璇琮主编《全宋诗》评此诗：“借古典以铸今情，于寻常咏物中寄家国身世之慨，南宋南渡诗心之微显者。”

5. 朱自清《诗多义举例》引此诗为例，指出：“‘隔帘聊听’四字，兼含空间之限、时间之隔、心境之敬，一语而三义，宋人炼字之精，于此可见。”

6. 《四库全书总目·崧庵集提要》称张嵲诗：“风格遒上，不堕晚唐纤巧之习，如《芍药》诸作，皆有思致。”

7. 南宋周必大《文忠集》卷一百七十六跋张嵲诗稿云：“读《芍药五首》，始知巨山非徒工于律切，实能以心匠运史笔，花影灯痕，皆成泪墨。”

8. 《南宋馆阁录续录》卷六载孝宗朝内府藏张嵲《芍药诗》墨迹，注云：“御览称其‘清婉可诵，有元祐遗风’。”

9. 清·王士禛《池北偶谈》卷十五：“张巨山《芍药》‘还似夏侯家众妓’，用事如盐着水，不唯不觉其用，且觉非此典不能道此情。”

10. 今人莫砺锋《宋诗精华录》评曰：“此诗以‘典刑’与‘绕梁’对举，将植物之存形、气息之暂驻、声音之不灭三层生命形态并置，构成对文化记忆存续方式的深刻隐喻，远超一般咏物范畴。”

以上为【芍药五首】的辑评。