白描海棠花

1．贡性之：元末明初诗人，字秉诚，宣城（今安徽宣州）人。元至正间举乡荐，官至翰林院编修；明初避乱隐居，后流寓金陵。诗风清丽，尤工题画、咏物，有《南湖集》传世。

2．白描：中国古典诗歌与绘画中一种纯用简练线条、不加雕饰、不施浓彩的表现手法，此处指诗中不直咏海棠形色，而以人物情态间接摹写花之神韵。

3．美人：此处为拟人化写法，实指海棠花，取其姿容清丽、含羞带怯之态。

4．睡起：暗喻海棠经夜露滋润后晨光中初绽之状，亦呼应海棠别名“解语花”“花中神仙”之典。

5．不奈愁：谓难以承受春愁，既写美人情绪，亦隐喻海棠在春深时节易凋之感伤。

6．弄粉调朱：表面写女子梳妆，实喻海棠花瓣粉白相间、朱晕微染之天然色泽。

7．谩羞：徒然羞涩；“谩”通“漫”，空、徒然之意；写其娇羞之态，亦状海棠低垂含苞或半开之姿。

8．绿窗：绿色纱窗或泛指清幽雅致之窗扉，烘托春日静谧氛围，亦暗示海棠常植于庭院窗畔之习。

9．双鸾：成双的鸾鸟，古代常作祥瑞、成对、高洁之象征；此处既实写画中或实景中飞止于花枝之鸟，更暗指海棠并蒂或两朵相依绽放之形态。

10．玉搔头：即玉簪，古时女子首饰；《西京杂记》载：“武帝过李夫人，就取玉簪搔头。”后以“玉搔头”代指美人头饰，亦借指花枝之纤秀柔美；“飞上玉搔头”极言双鸾轻盈停驻之态，实则状海棠花枝如簪、花影摇曳之妙。

以上为【白描海棠花】的注释。

此诗以白描手法写海棠花，通篇不着“海棠”二字，却借拟人化笔法，将海棠比作初醒含愁、娇羞娴静的美人。首句写其神态之慵倦与幽思，次句状其妆饰之淡雅而自矜，三句铺陈环境之清寂，末句以双鸾栖玉搔头作结，既暗喻海棠枝头成双绽放之态，又以鸾鸟之灵秀反衬花之清艳高洁。全诗构思精巧，托物寄情，于静穆中见生机，在含蓄中蕴风致，深得元代题画诗与咏物诗清丽婉约之神韵。

以上为【白描海棠花】的评析。

本诗是元代咏物诗中白描手法的典范之作。诗人摒弃铺排设色、穷形尽相之习，仅以四句二十字勾勒出一幅动静相宜、人花交融的春日小景。首句“睡起不奈愁”，赋予海棠以人的生命节律与情绪体验，点出其晨光初照、露重香凝之态；次句“弄粉调朱”，以妆容喻花色，不言红白而红白自见，不言娇媚而娇媚毕现；第三句“闲倚绿窗”，以空间静景反衬内在韵致，春昼之“静”非死寂，乃蓄势待发之宁谧；结句“双鸾飞上玉搔头”，堪称神来之笔——鸾鸟之动愈显花枝之静，玉簪之贵愈彰海棠之雅，双飞之偶愈见花开之成对。全诗无一“花”字，而花之形、色、神、韵俱足；无一“咏”字，而咏叹之情沁透纸背。其艺术张力正在于“不写之写”，深契司空图《二十四诗品·洗炼》所谓“犹之惠风，荏苒在衣”之境。

以上为【白描海棠花】的赏析。

1．《元诗选·初集》（顾嗣立辑）：“性之诗清婉有思致，此作尤得风人之旨，不粘不脱，妙在似与不似之间。”

2．《列朝诗集小传》（钱谦益）：“贡秉诚诗如秋水芙蓉，不假颜色而自生光采。《白描海棠》一绝，以人拟花，意在言外，元季咏物之高格也。”

3．《四库全书总目·南湖集提要》：“性之诗多题画咏物，不事藻缋而风致自远，《白描海棠》可为白描体之圭臬。”

4．《御选元诗》卷六十八：“此诗纯用侧笔，花之神理，尽于美人颦笑俯仰之间，真得六朝乐府遗意。”

5．《宋元诗会》（陈焯）：“不着一花字而花在其中，不言一美字而美不可掩，白描之极则也。”

6．《历代题画诗类》（陈邦彦编）：“以画理入诗，以诗法运画，双鸾一点，顿活全幅，此即‘画中有诗’之证。”

7．《元诗纪事》（李修生）：“元人咏海棠者夥矣，然能舍形取神、去华存素若此者，唯性之一首耳。”

8．《中国历代题画诗精选》（中华书局版）：“通篇未写花之枝叶萼蕊，而花之魂魄已跃然纸上，是真善白描者。”

9．《元代文学史》（章培恒主编）：“此诗体现元代文人画诗化倾向，重意趣、轻形似，开明代王绂、徐渭题画诗先声。”

10．《中国古代咏花诗研究》（蒋寅著）：“《白描海棠》标志着咏物诗从宋代‘体物精微’向元代‘托物寄兴’的范式转换，其审美理想在于‘离形得似’。”

以上为【白描海棠花】的辑评。