枯木竹石图

1. 枯木竹石图：中国传统绘画题材之一，多表现荒寒、孤高之境，常见于文人画中，象征坚贞不屈、超然物外的品格。

2. 唐寅（1470—1524）：字伯虎，号六如居士，明代著名画家、书法家、诗人，吴门四家之一，诗书画俱佳，风格洒脱不羁，又常寓悲愤于风流之中。

3. 明：朝代名，此处指该诗创作于明代。

4. 绿云：形容茂密的竹林，远望如绿色云团。

5. 风翎：风吹动竹叶，形如鸟羽飞扬。

6. 翠葆：原指帝王仪仗中的翠羽车盖，此处比喻浓密青翠的竹丛。

7. 玉节：形容竹节洁白如玉，亦象征高洁品格。

8. 旧曲不弹：化用古琴典故，暗示往事已矣，不愿再提伤心旧事。

9. 瑶瑟：饰以美玉的瑟，古代弦乐器，常用于表达哀怨之情。

10. 潇湘：指湘江流域，古诗词中常为离别、哀思、隐逸之地的象征，如“潇湘夜雨”“梦绕潇湘”等。

以上为【枯木竹石图】的注释。

唐寅此诗题为《枯木竹石图》，实则借画抒怀，以景写情。表面描绘的是画中竹石之景，实则寄托了诗人内心的孤寂、失意与对往事的追忆。诗中“旧曲不弹”一句，暗含知音难觅、往事不堪回首之慨；而“秋风秋雨梦潇湘”则进一步渲染悲凉氛围，潇湘常与离愁、哀怨相联系，尤见诗人内心之惆怅。全诗语言清丽，意境深远，将自然之景与人生之感融为一体，体现了唐寅诗画合一的艺术追求和敏感多情的文人气质。

以上为【枯木竹石图】的评析。

本诗为题画诗，题于《枯木竹石图》之上，虽言“枯木”，但诗中重点落在“竹石”之景，尤以竹为核心意象。首句“绿云飞兴风翎长”，以“绿云”状竹林之繁茂，“飞兴”二字赋予竹以动感与生命力，而“风翎长”更将竹叶比作振翅之羽，形象生动，意境灵动。次句“翠葆轻摇玉节香”，继续写竹，“翠葆”显其华美，“玉节香”则通感手法，将视觉之美转为嗅觉之馨，突出竹之清雅高洁。

后两句笔锋一转，由景入情。“旧曲不弹瑶瑟怨”，借用音乐意象，暗示心中积怨深重，连往昔之曲亦不忍再听，情感压抑而深沉。“秋风秋雨梦潇湘”以景结情，秋风秋雨本已萧瑟，更兼“梦潇湘”，将现实之悲与梦境之渺茫结合，营造出一种迷离凄婉的意境。潇湘既是地理空间，也是文化符号，承载着无数文人的漂泊之思与理想失落之痛。

全诗前二句写生趣，后二句写哀情，形成鲜明对比，正所谓“以乐景写哀，倍增其哀”。唐寅一生坎坷，科场被黜，仕途无望，遂寄情诗酒书画。此诗正是其内心世界的真实写照，表面风雅闲适，内里却充满孤愤与无奈。

以上为【枯木竹石图】的赏析。

1. 《列朝诗集小传》（钱谦益）：“伯虎诗如杨柳舞风，芙蓉出水，清新俊逸，自成一家。”

2. 《明诗别裁集》（沈德潜）：“唐子畏才情俊爽，诗多清丽之作，然时露感慨，不掩其牢骚之气。”

3. 《艺苑卮言》（王世贞）：“唐寅诗虽出入浅易，而情致宛转，每于画题中见性灵。”

4. 《中国文学史》（袁行霈主编）：“唐寅的题画诗善于将画面形象与个人情感融合，语言明净而意蕴悠长，体现了明代文人画‘诗画一体’的审美理想。”

以上为【枯木竹石图】的辑评。