翻译
平静的湖面如碧玉般铺展，烟波浩渺而开阔，菱角与荷花在秋风中摇曳，散发出淡淡的清香。
采莲的少女容颜娇美，红粉新妆，在船中欢声笑语，隔着薄薄的水雾仍可听见。
她们高高系起红裙，挽起双袖，毫不顾惜浮萍沾湿了洁白的手腕。
争先恐后地采摘莲蓬，隐匿于船篷之下，彼此间嬉笑打闹，争相询问谁采得多。
吴地的少年划着小船过来是为何事？他手指着荷花，暗含深情的示意。
郎君指着莲蓬，妾便折下藕丝，只要莲还未采尽，这情丝就不会断绝。
月亮升起，潮水平静，众人四散归去，轻舟短桨，离去如飞。
彼此心中惆怅难言，含情脉脉却无话可说，只能将相思之情寄托于流水传递。
以上为【江南曲】的翻译。
注释
1 平湖：平静广阔的湖面。
2 碧玉：形容湖水清澈碧绿，如同碧玉一般。
3 芰荷：芰（jì）为菱角，荷为荷花，泛指水生植物。
4 秋香：秋天荷花与菱叶散发的清香。
5 红粉新：指女子容貌娇美，妆容新鲜艳丽。
6 浮萍：水面漂浮的细小植物，此处暗示采莲时舟行搅动水面。
7 皓腕：洁白的手腕，典出《诗经·卫风·硕人》“手如柔荑，肤如凝脂”。
8 吴儿：吴地的青年男子，泛指江南地区的少年。
9 莲房：即莲蓬，内有莲子。
10 莲不到头丝不止：双关语，“莲”谐音“怜”（爱），“丝”谐音“思”（思念），意为爱恋不断，相思不绝。
以上为【江南曲】的注释。
评析
《江南曲》是宋代诗人张耒创作的一首乐府体诗，借江南采莲风俗描绘男女之间含蓄而真挚的爱情。全诗以清新自然的语言、细腻生动的描写，展现了一幅充满生活气息与浪漫情调的江南水乡图景。诗人巧妙融合写景、叙事与抒情，通过“采莲”这一传统题材，表达青年男女间微妙的情感交流与绵长的相思之意。尤其“莲不到头丝不止”一句，运用谐音双关（“莲”谐“怜”，“丝”谐“思”），深化了爱情主题，体现出宋诗中少见的民歌风味与婉约情致。
以上为【江南曲】的评析。
赏析
此诗仿南朝乐府《江南曲》之体，语言质朴流畅，意境清丽悠远。开篇以“平湖碧玉”“芰荷风起”勾勒出一幅宁静而生机盎然的江南秋景图，奠定了全诗明净优美的基调。继而转入人物活动，“采莲女儿”数句生动刻画了少女们活泼欢快的形象，动作细节如“高系红裙”“袖双卷”“沾皓腕”，既显劳动之美，又透露青春气息。
“争先采得隐船篷”写竞争之趣，“多少相欺互相问”更添生活情趣。随后引入“吴儿荡桨”，情节陡转，由日常劳作过渡到情感交流，使诗意升华。特别是“郎指莲房妾折丝”一句，化用民间谐音双关手法，将物象与情感紧密结合，寓意深远。结尾“月上潮平”“去如飞”写出归舟迅疾，反衬离情依依；“断肠脉脉”“寄情流水”则以景结情，余韵悠长，把无法言说的相思托付于悠悠江流，极具感染力。
整首诗结构完整，由景入情，由动入静，由喧闹归于沉思，展现了张耒对民间文学的吸收能力及其细腻的情感表现力。
以上为【江南曲】的赏析。
辑评
1 张耒为“苏门四学士”之一，其诗风平易舒徐，长于抒情写景，《江南曲》正体现其婉转深挚的一面。
2 此诗明显受到南朝乐府民歌影响，尤近《西洲曲》《读曲歌》等作品，语言清新，情致缠绵。
3 “莲不到头丝不止”一句，巧妙运用谐音双关，承袭六朝民歌传统，堪称点睛之笔。
4 全诗画面感极强，层次分明，从环境描写到人物活动，再到情感抒发，层层递进。
5 诗中女性形象健康明朗，毫无矫饰，反映出宋代文人对民间生活的关注与审美取向的变化。
6 “寄情流水传相思”化用古诗意象，但更为含蓄蕴藉，体现出宋诗重理趣与情思结合的特点。
7 张耒此作虽非其最著名诗篇，但在宋代拟乐府诗中属上乘之作，具有较高的艺术价值。
8 诗中“舟中笑语隔烟闻”“手指荷花示深意”等句，动静结合，情景交融，极具画面张力。
9 相较于唐人同类题材的浓烈直白，此诗更显内敛含蓄，体现了宋诗审美趋向的转变。
10 该诗在历代选本中虽不常入选，但在研究宋代乐府诗发展及江南文化书写方面具有重要意义。
以上为【江南曲】的辑评。
拼音版
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