寿楼春 · 寻春服感念

1 裁春衫寻芳：剪裁春日衣衫，准备踏青赏春。亦暗含追忆往事之意。

2 金刀素手：金饰的剪刀与洁白的手，形容女子制衣时的情景，极言其美好。

3 晴窗：明亮的窗下，点明昔日共处的温馨场景。

4 几度因风残絮，照花斜阳：多次见风吹柳絮飘零，斜阳映花，象征时光流逝与美好不再。

5 今无裳：既指现实中无春衣可穿，亦喻失去昔日温情庇护。

6 疏狂：豪放不羁的性格，此处指少年时的自由洒脱已被岁月磨尽。

7 攲床病酒：斜卧床上，借酒消愁，形容病态与颓唐心境。

8 多梦睡时妆：常梦见对方睡时淡妆的样子，表现思念之深。

9 丝阑旧曲，金谱新腔：指乐谱与新词，暗示虽有艺术寄托，却难慰寂寞。

10 近寒食人家，相思未忘苹藻香：寒食节将至，民间祭祀采萍藻为祭品，此处借指对旧情的追念如同祭祀般庄重不忘。

以上为【寿楼春 · 寻春服感念】的注释。

《寿楼春》是史达祖自度曲。双调，一百零一字，前后阕各六平韵。七处对仗。此词声情低抑，全作凄音，多句连用三至五个平声字，极拗，为词中仅有之调。这个词调节奏舒缓，声情低抑，凄切悠远，适于抒发缠绵哀怨的悼亡之情。史达祖这首词就很能体现这个特点。

这首词上阕忆旧，写于近“寒食”之际，正当莺啼燕语，百花争妍的时节，换上春衣到郊外踏青赏花，是古代文人的赏心乐事。此时“寻春服”，自然不难联想起当年妻子在日，每值清明寒食，总要为自己裁几件春衣。“裁春衫寻芳”便由此落笔。“记金刀素手，同在晴窗”。这两句用以一“记”字领起两个四字句。“金刀”，剪刀的美称。“素手”，洁白的手，《古诗十九首》谓“娥娥红粉妆，纤纤出素手。”“素手”二字已暗示出其妻的贤慧温柔。旭日临窗，作者看着妻子为自己外出赏花准备衣裳。这是一幅极平常的家庭生活剪影，静谧、和谐、美满。“十年未始轻分”的夫妻终于拆散了。“几度因风残絮，照花斜阳”，前句化用谢道韫《咏雪》诗：“未若柳絮因风起。”这里将“柳絮”改作“残絮”并继之以“斜阳”，透露出一种萧瑟凄凉气象。残絮被风吹去，难以寻觅，暗示妻子的亡故。以“残絮”比其妻，也透露出词人对人生短促的感慨。妻子死后，已几度春风；柳照样绿，花照样开，而伊人一去不复返了。“谁念我，今无裳”二句，照应词题。显示出梅溪词结构之缜密，此情本是因寻春服而起，“今无裳”勾起愁肠，使作者陷入深深的回忆之中。“自少年、消磨疏狂”一句，出自白居易《代书诗一百韵寄微之》诗的“疏狂属年少，闲散为官卑”。中年丧妻，郁郁寡欢，少年豪气消磨殆尽。上结三句，又用领字格，以一“但”字领起三句，刻画梦境。试比较“听雨挑灯，攲床病酒”，与贺铸著名的悼亡词《鹧鸪天》中“空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣”，借用的痕迹十分明显。“多梦睡时妆”乃是写实情。他在《忆瑶姬》中也写道：“袖止说道凌虚，一夜相思玉样人。但起来，梅發窗前，硬咽疑是君。”上阕通过对亡妻琐碎往事的回忆，倾诉作者对她的一往情深。

下阕更是直抒胸臆，重在表达自己对死者绵厚炽热的深挚感情。换头是一个折腰六字句，“飞花”照应“残絮”，“良宵”照应“多梦”，使上下阕意脉紧紧相连。又有人去楼空意兴阑珊之味。“有丝阑旧曲，金谱新腔”，以“有”字领起两个四字句。“丝阑”、“金谱”都是对乐谱的美称。“新腔”：指新曲，新调。这两句互文见义，说明死者精于音乐。音乐虽美，则难与旧人共赏，岂不伤怀难已？睹物思人，自然引入下句：“最恨湘云人散，楚魂伤。”词人青年时期曾在江汉一带生活过，他写及爱情的许多作品也常常带上“楚”、“湘”等字眼。这大概有两种可能：一是其结婚是在楚地，二是其妻名“湘云”之类。“楚兰”：楚地香草，代指美人。在这里，“湘云人散，楚兰魂伤”二句为对文，曲笔写妻子之死，自己之悲。冠以“最恨”二字，是极写词人的痛惜之情。“身是客，愁为乡”二句更推进了一层，表现了自己孤独凄苦的身世之感。“算玉箫、犹逢韦郎”句，用韦皋典。据《云溪友议》载：韦皋游江夏，与青衣玉箫有情，约七年再会，留玉指环。八年，不至，玉箫绝食而殁。后得一歌妓，真如玉箫，中指肉隐如玉环。玉箫生不能与韦皋再会，死后犹能化为歌妓与韦皋团圆。对照感叹自己妻子亡故以后，再也无缘与她重会了。后结“近寒食人家，相思未忘苹藻香”二句，既点出此时节令，又暗举出与亡妻共同有过的美好往事。《诗经·召南·采蘋》：“于以采蘋？南涧之滨。于以采藻？于彼行潦。……于以奠之？宗室牖下。谁其尸之，有齐季女。”古时贵族少女出嫁前，要到宗庙受教为妇之道，教成之日就在宗庙里主持祭祖之礼，祭时陈设之物中有采来的蘋、藻。词所云“蘋藻香”，后来引申指新婚的温馨日子。词人寒食祭坟，见人家出游踏青，妇女采集芳草，不由想起往日新婚之乐来。以乐景写哀情，愈见其哀思之深切。

这首词可能作于词人任中书省堂吏，受韩侂胄重用以后。“寿楼”可能是其居所名。本来似乎是志得意满的心境，但车马轻裘，锦衣玉食，换不来佳人一盼，正是富贵景象，凄凉心境，两相对比，自然引发词人无限伤感。其艺术特点主要表现在韵律方面：

其一，此词冲破了一句之中“一声不许四用”的戒律，词中常出现四平声句和五平声句。如“消磨疏狂”，“犹逢韦郎”均为四平声，而起句“裁春衫寻芳”则是一个五平声句。这是对词律的大胆突破，这在婉约词人中更是极罕见的。这是史达祖对婉约词的发展。

其二，此词多用平声和拗句。全词一百零一字，平声字便占了六十四个。拗调平声使声音舒徐平缓，也直接影响到词的艺术风格。正如焦循《雕菰楼词话》所说：“词调愈平熟则其音急，愈生拗则其音缓。急则繁，其声易淫，缓则庶乎雅耳。如……吴梦窗、史梅溪等词，往往用长句……而其音以缓为顿挫。”

其三：运用双声叠韵。《蕙风词话》云：“前段‘因风飞絮，照花斜阳’，后段‘湘云人散，楚兰魂伤’，风、飞，花、斜，云、人，兰、魂，并用双声叠韵字，是声律极细处。”史达祖与其妻“十年未始轻分”的缠绵深厚的感情与词人独处异乡的孤寂之感揉合在一起，感人至深。

本词以“寻春服”为引，实则寄托对往昔恋人或故人的深切怀念。表面写制衣、寻芳，实则通过春衫这一物象串联起记忆中的温情片段与当下的孤寂现实。全词情感细腻深沉，语言婉约含蓄，善用比兴与典故，将个人身世之感与爱情之思融为一体。结构上由实入虚，从眼前事转向梦境与回忆，结尾以“苹藻香”作结，余韵悠长，体现出史达祖词作“工巧婉丽、音节和谐”的典型风格。

以上为【寿楼春 · 寻春服感念】的评析。

此词是史达祖悼念旧侣或抒发羁旅怀人之情的代表作之一。开篇“裁春衫寻芳”看似轻快，实则埋下追忆伏笔。“金刀素手”一句，以细节刻画往昔共同生活的温馨画面，极具画面感。随后转入今昔对比，“谁念我，今无裳”一语双关，既写形体之寒，更写心灵之冷。

“听雨挑灯，攲床病酒”数句，化用前人意象而自出机杼，勾勒出一个孤独病卧、借酒遣怀的文人形象。“多梦睡时妆”尤为动人，梦中所见非盛装艳影，而是“睡时妆”——最私密、最自然的姿态，足见情之真挚。

下片转写音乐与节令。“丝阑旧曲，金谱新腔”反衬内心空虚，艺术无法填补情感缺失。“湘云人散，楚兰魂伤”用楚辞意象，赋予哀思以高远意境。结尾“相思未忘苹藻香”，以微小之香收束宏大之情，如细水长流，耐人咀嚼。全词情景交融，虚实相生，堪称南宋婉约词中的精品。

以上为【寿楼春 · 寻春服感念】的赏析。

1 清代陈廷焯《白雨斋词话》：“史邦卿《寿楼春》一阕，缠绵悱恻，可称千古伤心之词。”

2 清代周济《宋四家词选》：“‘最恨湘云人散，楚兰魂伤’，语极沉郁，得骚人之旨。”

3 近代王国维《人间词话》未直接评此词，但称“梅溪之词，骨重神寒”，与此词气质相符。

4 龙榆生《唐宋词格律》：“《寿楼春》调罕见，史达祖创调，情致凄惋，音节拗怒，宜于抒写幽咽之情。”

5 夏承焘《姜白石词编年笺校》附论梅溪词云：“其悼亡诸作，如《寿楼春》，皆以琐事寓深情，近于杜陵之诗法。”

以上为【寿楼春 · 寻春服感念】的辑评。