八声甘州

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋：写眼前的景象。潇潇暮雨在辽阔江天飘洒，经过一番雨洗的秋景分外清朗寒凉。潇潇，下雨声。一说雨势急骤的样子。一作「萧萧」，义同。清秋，清冷的秋景。

霜风：指秋风。

凄紧：一作「凄惨」。凄凉紧迫。

关河：关塞与河流，此指山河。

残照：落日馀光。当，对。

是处：到处。

红衰翠减：指花叶凋零。

红，代指花。

翠，代指绿叶。此句为借代用法。

苒苒（rǎn）：同「荏苒」，形容时光消逝，渐渐（过去）的意思。

物华：美好的景物。

休：这里是衰残的意思。

渺邈（miǎo）：远貌，渺茫遥远。一作「渺渺」，义同。

归思（sì）：渴望回家团聚的心思。思，做心绪愁思讲

淹留：长期停留。

佳人：美女。古诗文中常用代指自己所怀念的对象。

颙（yóng）望：抬头凝望。颙，一作「长」。

误几回：多少次错把远处驶来的船只当作心上人的归舟。语意出温庭筠《望江南》词：「过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白苹洲。」

天际，指目力所能达到的极远之处。

争（zěn）：怎。处：这里表示时间。

倚阑干处：即「倚栏杆时」。

恁（nèn）：如此。

凝愁：愁苦不已，愁恨深重。凝，表示一往情深，专注不已。

1. 八声甘州：词牌名，又名《甘州》《潇潇雨》，属长调慢词，源于唐代边塞曲，音调苍凉激越。

2. 潇潇：形容风雨急骤的样子。

3. 洒江天：雨点洒落在广阔的江面和天空之间。

4. 一番洗清秋：一场秋雨过后，秋天显得格外清爽明净。

5. 渐霜风凄紧：逐渐感到寒风凛冽刺骨。“渐”字体现气候变化的过程感。

6. 关河：指关山与河流，泛指旅途中的山水阻隔。

7. 残照当楼：落日的余晖照在楼阁上。

8. 是处红衰翠减：到处都是红花凋谢、绿叶减少的景象。“红”代指花，“翠”代指叶。

9. 苒苒物华休：美好景物渐渐凋零衰败。“苒苒”意为渐渐地。

10. 长江水，无语东流：长江静静流淌，仿佛不言不语，象征时间流逝与人事无常。

以上为【八声甘州】的注释。

柳永出身士族家庭，从小接受儒家思想文化熏陶，有求仕用世之志。因其天性浪漫，极具音乐天赋，适逢北宋安定统一，城市繁华，开封歌楼妓馆林林总总，被流行歌曲吸引，乐与伶工、歌妓为伍。初入仕，竟因谱写俗曲歌词，遭致当权者挫辱，而不得伸其志。他于是浪迹天涯，用词抒写羁旅之志和怀才不遇的痛苦愤懑。《八声甘州》即此类词的代表作。被苏轼称赞其佳句为「不减唐人高处」。

此词抒写了作者漂泊江湖的愁思和仕途失意的悲慨。上阕描绘了雨后清秋的傍晚，关河冷落夕阳斜照的凄凉之景；下阕抒写词人久客他乡急切思念归家之情。全词语浅而情深，融写景、抒情为一体，通过描写羁旅行役之苦，表达了强烈的思归情绪，写出了封建社会知识分子怀才不遇的典型感受，从而成为传诵千古的名篇。

《八声甘州》是宋代词人柳永的代表作之一，以羁旅怀乡为主题，融写景、抒情于一体，气象宏大而情感细腻。全词上片写景，下片抒情，情景交融，层层递进。通过“暮雨”“霜风”“残照”等意象描绘出清秋萧瑟之景，衬托出词人内心的孤寂与悲凉；下片由己及人，设想佳人盼归之情，更反衬自身无法归去的无奈与痛苦。“倚阑干处，正恁凝愁”一句收束全篇，将情感推向高潮，含蓄深沉，余味无穷。此词语言凝练，意境深远，被后世誉为“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”，堪称慢词中的典范之作。

以上为【八声甘州】的评析。

词中表达了作者常年宦游在外，于清秋薄暑时分，感叹漂泊的生涯和思念情人的心情。这种他乡做客叹老悲秋的主题，在封建时代文人中带有普遍意义。但作者在具体抒情上，具有特色。 词的上阕写作者登高临远，景物描写中融注着悲凉之感。一开头，总写秋景，雨后江天，澄澈如洗。头两句「对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。」用「对」字作领字，勾画出词人正面对着一幅暮秋傍晚的秋江雨景。「洗」字生动真切，潜透出一种情心。「潇」和「洒」字，用来形容暮雨，仿佛使人听到了雨声，看到了雨的动态。接着写高处景象，连用三个排句：「渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。」进一步烘托凄凉、萧索的气氛，连一向鄙视柳词的苏轼也赞叹「此语于诗句不减唐人高处」（赵令畴《侯鲭录》）。所谓「不减唐人高处」，主要是指景中有情，情景交融，悲壮阔大；凄冷的寒风和着潇潇暮雨紧相吹来，关山江河都冷落了，残日的余辉映照着作者所在的高楼，所写的每一个景色里，都渗透着作者深沉的感情。这三句由「渐」字领起。雨后傍晚的江边，寒风渐冷渐急，身上的感觉如此，眼前看到的也是一片凄凉。「关河」星是冷落的，词人所在地也被残阳笼罩，同样是冷落的，景色苍茫辽阔，境界高远雄浑，勾勒出深秋雨后的一幅悲凉图景，也渗透进了天涯游客的忧郁伤感。「是处红衰翠减，苒苒物华休。」这两句写低处所见，到处花落叶败，万物都在凋零，更引起作者不可排解的悲哀。这既是景物描写，也是心情抒发，看到花木都凋零了，自然界的变化不能不引起人的许多感触，何况又是他乡做客之人。作者却没明说人的感触，而只用「长江无语东流」来暗示出来。词人认为「无语」便是无情。「惟有」二字暗示「红衰翠减」的花木不是无语无情的，登高临远的旅人当然更不是无语无情的，只有长江水无语东流，对长江水的指责无理而有情。在无语东流的长江水中，寄托了韶华易逝的感慨。 上阕以写景为主，但景中有情，从高到低，由远及近，层层铺叙，把大自然的浓郁秋气与内心的悲哀感慨完全融合在一起，淋漓酣畅而又兴象超远。 词的下阕由景转入情，由写景转入抒情。写对故乡亲人的怀念，换头处即景抒情，表达想念故乡而又不忍心登高，怕引出更多的乡思的矛盾心理。从上阕写到的景色看，词人本来是在登高临远，而下阕则用「不忍登高临远」一句，「不忍」二字领起，在文章方面是转折翻腾，在感情方面是委婉伸屈。登高临远是为了看看故乡，故乡太远是望而不见，看到的则更是引起相思的凄凉景物，自然使人产生不忍的感情。「望故乡渺邈，归思难收」，实际上这是全词中心。「叹年来踪迹，何事苦淹留。」这两句向自己发问，流露出不得已而淹留他乡的凄苦之情，回顾自己落魄江湖，四处漂泊的经历。扪心问声究竟是为了什么原因。问中带恨，发泄了被人曲意有家难归的深切的悲哀。有问无答，因为诗人不愿说出来，显得很含蕴。一个「叹」字所传出的是千思百回的思绪，和回顾茫然的神态，准确而又传神。「想佳人，妆楼颙望，误几回，天际识归舟？」又从对方写来，与自己倚楼凝望对照，进一步写出两地想念之苦，并与上阕寂寞凄清之景象照应。虽说是自己思乡，这里却设想着故乡家人正盼望自己归来。佳人怀念自己，处于想象。本来是虚写，但词人却用「妆楼颙望，误几回，天际识归舟」这样的细节来表达怀念之情。仿佛实有其事，见人映己，运虚于实，情思更为悱恻动人。结尾再由对方回到自己，说佳人在多少次希望和失望之后，肯定会埋怨自己不想家，却不知道「倚阑」远望之时的愁苦。「倚阑」、「凝愁」本是实情，但却从对方设想用「争知我」领起，化实为虚，显得十分空灵，感情如此曲折，文笔如此变化，实在难得。结尾与开头相呼应，理所当然地让人认为一切景象都是「倚阑」所见，一切归思都由「凝愁」引出，生动地表现了思乡之苦和怀人之情。 全词一层深一层，一步接一步，以铺张扬厉的手段，曲折委婉地表现了登楼凭栏，望乡思亲的羁旅之情。通篇结构严密，迭宕开阖，呼应灵活，首尾照应，很能体现柳永词的艺术特色。

本词开篇即以宏大的视野展现一幅秋日暮雨图：“对潇潇暮雨洒江天”，一个“对”字写出词人独立高楼、直面天地苍茫的孤独身影。接着“洗清秋”三字，既写出秋雨过后的澄澈，也暗含心灵被自然冲刷的意味。随后“渐霜风凄紧”以下三句，层层推进，从气候到地理再到光影，勾勒出一派荒寒寥落之境。其中“关河冷落，残照当楼”尤为千古名句，苏轼曾赞曰：“此语于诗句不减唐人高处。”

下片转入抒情，“不忍登高临远”承上启下，揭示登楼非为赏景，实因愁绪难抑。继而自问“何事苦淹留”，道出宦游漂泊的身不由己。词人笔锋一转，设想家中佳人翘首盼归，屡次误识归舟，细节动人，极富生活真实感。最后以“争知我”翻转视角，原来双方都在彼此思念，而彼此不知，倍增惆怅。结句“正恁凝愁”收束有力，将无形之愁具象化为凝固的姿态，余韵悠长。整首词结构严谨，虚实结合，情景双绘，体现了柳永慢词的高度艺术成就。

以上为【八声甘州】的赏析。

1. 宋·苏轼：“柳词虽协音律，而词语尘下。”然独称“‘渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼’，此语于诗句不减唐人高处。”（见《历代诗余》引《侯鲭录》）

2. 明·李攀龙《草堂诗余隽》评此词：“中画一幅秋意图，读之使人黯然魂销。”

3. 明·俞彦《爱园词话》：“柳七最尖，其言近俗，然亦有极高妙者，如‘霜风凄紧’数语，便不减唐人。”

4. 清·刘体仁《七颂堂词绎》：“‘惟有长江水，无语东流’，此等语，非深于情者不能道。”

5. 清·周济《宋四家词选》：“柳屯田‘对潇潇暮雨洒江天’，情景兼到，骨韵俱高，为东坡所叹赏，良非偶然。”

6. 清·陈廷焯《白雨斋词话》：“柳耆卿‘想佳人妆楼颙望’，对面写法，已觉缠绵；至‘争知我倚阑干处’，两面俱到，尤妙。”

7. 近人王国维《人间词话》未直接评此词，但其所推崇“境界”说，与此词情景交融、气象宏阔之特点相契合，可见其地位之重。

以上为【八声甘州】的辑评。