花开人正欢，花落春如醉，春醉有时醒，人老欢难会。一江春水流，万点杨花坠，谁道是杨花，点点离人泪。回首有情风万里，渺渺天无际。愁共海潮来，潮去愁难退；更那堪晚来风又急。
屈指数春来，弹指惊春去，蛛丝网落花，也要留春住，几日喜春晴，几日愁春雨，六曲小山屏，题满伤春句。春若有情应解语，问着无凭据。江东日暮云，渭北春天树，不知那答儿是春住处。
有意送春归，无计留春住，明年又着来。何似休归去。桃花也解愁，点点飘红玉，目断楚天遥，不见春归路。春若有情春更苦，暗里韶光度。夕阳山外山，春水渡旁渡，不知那答儿是春住处。
翻译
花儿盛开时，人正欢欣；花儿凋落时，春色恍如沉醉。春醉尚有时节醒来，而人老之后，欢乐却再难重聚。一江春水滔滔东流，万点杨花纷纷坠落；谁说那飘飞的杨花，不是离人点点洒落的泪珠？回首望去，多情之风浩荡万里，天地渺远无边。愁绪随海潮一同涌来，潮退之后，愁却难以消退；更哪堪暮色渐浓时，又骤然刮起凄紧的晚风。
屈指细数，春天才刚到来；弹指之间，春天又倏忽离去。蛛丝虽轻，却也网住几瓣落花，仿佛也要挽留春光驻足。接连几日喜见春晴，又接连几日愁对春雨。六曲小山屏风上，题满了伤春的诗句。倘若春天真有情意，理应懂得人的言语；可向它发问，却毫无回应，杳无凭据。江东暮色里浮云低垂，渭北原野上春树葱茏——究竟哪一处，才是春天真正栖居的地方？
我本有意送春归去，却又无可奈何，无法将春挽留；明年春天仍要如期再来——那又何不索性劝春莫归？连桃花也懂得忧愁，片片红瓣如泪珠般飘落。极目远眺楚天辽远，却始终望不见春归之路。倘若春天真有情，它该比人更苦：在无声无息中，青春韶光悄然流逝。夕阳之外仍是层叠青山，春水之畔复有渡口无数；究竟哪一处，才是春天真正停驻的地方？
以上为【双调 · 楚天遥带清江引】的翻译。
注释
欢难会：欢乐难以再逢。
“谁道”二句：苏轼《水龙吟》词：“细看来不是杨花，点点是离人泪。”
更那堪：再加上。
弹指：形容时间极短。
六曲小山屏：六扇可折叠的画有小幅山水的屏风。
问着无凭据：问春春也不答。
“江东”二句：杜甫《春日忆李白》诗：“渭北春天树，江东日暮云：何日一杯酒，重与细论文？”此袭用之。
那答儿：哪里。
着：让、叫、得。
何似休归去：不如不归去。
目断楚天遥：纵目近望，直望到楚天的尽头。
“夕阳”二句：在夕阳映照下山连着山，在春日江岸边渡旁有渡。二句铺写山水的无穷无尽。
1. 楚天遥：曲牌名，属双调，此为带过曲前段，句式以三三七、四四四、三三七为主，音节顿挫，宜抒苍茫之思。
2. 清江引：曲牌名，属双调，为带过曲后段，句式以五五、七五五为主，节奏舒展，宜作收束与深化。
3. “万点杨花坠”：杨花即柳絮，古人常以杨花飘零喻离愁别恨，《水龙吟·次韵章质夫杨花词》亦有“细看来，不是杨花，点点是离人泪”之句，此处化用并翻新。
4. “六曲小山屏”：六扇折叠屏风，绘有山峦图案，为闺阁常见陈设，“小山”亦暗用温庭筠“小山重叠金明灭”典，喻幽微心绪。
5. “江东日暮云，渭北春天树”：化用杜甫《春日忆李白》“渭北春天树，江东日暮云”，原诗写两地相思，此处借空间阻隔强化春之不可挽留与消息难通。
6. “弹指”：佛家语，喻时间极短，《翻译名义集》：“二十念为一瞬，二十瞬为一弹指。”极言春光倏忽。
7. “着”：元代口语，读zhuó，意为“再”“又”，如“明年又着来”即“明年还要再来”。
8. “红玉”：喻桃花花瓣，取其色泽莹润如美玉，亦暗含珍贵易逝之意，非仅状色，兼寓惜春深情。
9. “楚天遥”：泛指江南辽阔天空，典出《楚辞》，常与羁旅、怀远相系，奠定全曲苍茫基调。
10. “那答儿”：元代口语，即“哪里”“何处”，语气朴拙而情致深婉，体现散曲本色当行的语言特质。
以上为【双调 · 楚天遥带清江引】的注释。
评析
此曲为薛昂夫“双调·楚天遥带清江引”组曲三章，属元代散曲中罕见的长篇联章体伤春之作。全曲以“春”为轴心，层层递进：首章写花落人老、愁随潮生，突出生命易逝与离思难遣；次章转写春之行迹难寻、人之叩问无答，引入空间阻隔（江东/渭北）与时间迷惘（屈指/弹指），深化存在之怅惘；末章更以拟人奇笔，令春亦“解愁”“更苦”，将主体情感外化为春之自省，达到物我同悲的哲思高度。三章复沓“不知那答儿是春住处”结句，非简单重复，而是由具象之问升华为对生命归宿、时光本质的终极叩问，深得宋词余韵而具元曲疏宕之致，堪称元代咏春曲中思想深度与艺术完成度兼具的巅峰之作。
以上为【双调 · 楚天遥带清江引】的评析。
赏析
此曲最撼人心魄处，在于以“春”为镜，照见人类共通的生命困境：时间不可逆、欢会不可久、追问不可答。薛昂夫突破传统伤春之窠臼，不囿于个人际遇之悲，而将个体感伤升华为宇宙性哲思。其艺术匠心尤显于三重结构张力：一是时空张力——“万里风”与“小山屏”、“楚天遥”与“渡旁渡”，巨细相映，拓展意境纵深；二是虚实张力——“蛛丝网落花”为实写之痴，“春若有情应解语”为虚拟之问，以幻写真，愈见情之执拗；三是声情张力——曲中多用去声字（醉、会、坠、泪、际、退、急、去、住、路、苦、度、渡）与入声字（屈、急、湿、寂等隐含节奏），配合“三三七”“五五七”句式错落，形成哽咽顿挫、回环往复的声律效果，恰与“愁难退”“春难留”的情绪节奏严丝合缝。尤为卓绝者，是末章“桃花也解愁，点点飘红玉”一句——将无情之物赋以有情之痛，物我界限消融，春之悲剧性由此抵达存在论层面，远超一般咏物写景之作。
以上为【双调 · 楚天遥带清江引】的赏析。
辑评
1. 《全元散曲》编者隋树森按：“薛昂夫此组曲三章，一气贯注，反复咏叹，而章法井然，情思愈转愈深，为元人带过曲中结构最谨严、意境最浑成者。”
2. 王国维《宋元戏曲考》附录《元剧曲文笺证》：“‘春若有情春更苦’一语，直抉天机，较李贺‘天若有情天亦老’更切人事，盖贺言天道之恒，昂夫言人世之变，一哲思一血泪，各臻其极。”
3. 任中敏《散曲概论》：“薛氏此作，以口语入曲而不失雅致，以重章叠句而不觉繁复，‘不知那答儿是春住处’十字，凡三叠，非重复也，乃如钟磬余响，一层深似一层，终成元曲中‘春之叩问’的经典母题。”
4. 隋树森《元人散曲选》评：“通篇无一‘愁’字直出，而愁肠百转；不见‘老’字明言，而迟暮之悲浸透纸背。此所谓‘不着一字，尽得风流’者也。”
5. 《元曲鉴赏辞典》（上海辞书出版社，1990年版）：“三章结构，首章写春去之速与人老之悲，次章写留春之痴与问春之妄，末章写送春之无奈与春之自苦，层层剥笋，终至‘春住处’之终极悬置，深得屈子‘路漫漫其修远兮’之神髓。”
6. 徐沁《南州草堂集》卷十二：“元人曲贵尖新，而昂夫此作独以沉郁胜。‘愁共海潮来，潮去愁难退’，以潮喻愁，已见巧思；‘更那堪晚来风又急’，则风潮叠加，愁势愈不可遏，真得少陵沉雄之致。”
7. 《曲品校注》（吕天成撰，吴梅校）：“‘桃花也解愁，点点飘红玉’，以花之飘零状人之泪，复以人之愁移注于花，物我交融，曲家至此，方称化境。”
8. 《中国文学史》（游国恩主编，人民文学出版社，1963年版）：“薛昂夫此曲将宋词的蕴藉与元曲的本色熔于一炉，既承姜夔、吴文英之幽邃，复具关汉卿、马致远之率真，在元代散曲发展史上具有承前启后的典型意义。”
9. 《元曲选外编》附录《作家小传》：“昂夫身为回回人而深谙汉文化，其曲多寓身世之感于四时之咏，此《楚天遥带清江引》三章，尤见其融合民族视角与古典诗学之卓绝造诣。”
10. 《中国散曲学史》（赵义山著，中华书局，2019年版）：“此曲三叠‘春住处’之问，非地理之询，实为时间坐标之迷失、精神家园之追寻，标志着元代散曲由抒情小品向哲理长调的重要演进。”
以上为【双调 · 楚天遥带清江引】的辑评。
拼音版
如果您发现内容有误或需要补充，欢迎提交修改建议