群动夜息浮云阴，沈夫子弹醉翁吟。醉翁吟，以我名，我初闻之喜且惊。
宫声三叠何泠泠，酒行暂止四坐倾。有如风轻日暖好鸟语，夜静山响春泉鸣。
坐思千岩万壑醉眠处，写君三尺膝上横。沈夫子，恨君不为醉翁客，不见翁醉山间亭。
翁欢不待丝与竹，把酒终日听泉声。有时醉倒枕溪石，青山白云为枕屏。
花间百鸟唤不觉，日落山风吹自醒。我时四十犹彊力，自号醉翁聊戏客。
尔来忧患十年间，鬓发未老嗟先白。滁人思我虽未忘，见我今应不能识。
翻译
夜深万籁俱寂，浮云遮蔽了天空，沈先生弹奏起《醉翁吟》。这《醉翁吟》是以我的别号命名的，我初次听到时既欣喜又惊讶。乐声庄重悠扬，三叠宫音何其清越，酒宴暂停，四周宾客无不倾耳聆听。那琴音宛如风和日丽中鸟儿欢鸣，又似夜深山中春泉叮咚回响。我静坐沉思，仿佛回到千岩万壑间醉卧之处，而你却在膝上横琴，将那段情怀轻轻弹出。沈先生啊，我遗憾你未能成为当年醉翁亭中的宾客，不曾亲眼见我醉卧山亭的情景。我那时的欢乐不依赖丝竹音乐，只捧一杯酒，终日倾听泉水之声。有时醉倒在溪边石上，以青山白云为枕屏。花间百鸟啼叫也唤不醒我，直到夕阳西下，山风吹拂才自行醒来。我当时四十岁，尚且精力强健，自号“醉翁”，不过戏谑宾客罢了。可叹近十年来饱经忧患，鬓发虽未全白，却已先生华发。滁州百姓虽然还思念我，若今日相见，恐怕也认不出我了。沈先生啊，我欣赏你一樽酒、一张琴的生活，万事都不能扰乱你的心境。若非曾是醉翁那样的知音之人，切莫向庸俗之耳寻求理解。
以上为【赠沈遵】的翻译。
注释
1. 沈遵：北宋琴师，善弹琴，曾游历滁州，因感欧阳修《醉翁亭记》意境而作琴曲《醉翁吟》。
2. 醉翁吟：琴曲名，由沈遵据欧阳修《醉翁亭记》所作，表现醉翁亭山水之乐与作者心境。
3. 宫声三叠：指琴曲中宫调反复演奏三次，古代五音（宫、商、角、徵、羽）以宫为主音，象征庄重和谐。
4. 泠泠：形容声音清越悦耳。
5. 坐思千岩万壑：坐着回想当年在滁州群山之间醉卧的情景。千岩万壑，泛指滁州山景。
6. 写君三尺膝上横：意为你在膝上弹奏三尺长的琴，表达对我的敬意。“写”通“泻”，引申为抒发、表现。
7. 枕溪石：以溪边石头为枕，形容醉卧山林之态。
8. 青山白云为枕屏：以自然山水为枕席与屏风，极言超然物外之趣。
9. 自号醉翁聊戏客：自称“醉翁”本是玩笑话，带有自嘲意味。
10. 万事不可干其心：一切世俗事务都不能干扰他的内心，赞美沈遵淡泊名利、专注艺术的品格。
以上为【赠沈遵】的注释。
评析
本诗是欧阳修赠予琴师沈遵的一首七言古诗，内容围绕《醉翁吟》这一琴曲展开，融回忆、抒情、感慨与劝勉于一体。诗人通过听琴触发对早年任滁州太守时“醉翁”生活的追忆，抒发了对往昔自由闲适岁月的深切怀念，也流露出历经宦海沉浮后的沧桑与感伤。全诗情感真挚，语言清新自然，音韵流畅，既展现琴音之美，又寄托人生之思，体现了欧阳修“六一风神”的典型风格——从容淡泊而又深情绵邈。诗中“青山白云为枕屏”“把酒终日听泉声”等句，意境高远，极具画面感，堪称宋代文人理想生活的精神写照。
以上为【赠沈遵】的评析。
赏析
此诗结构清晰，层次分明。开篇由夜闻琴声入题，直写《醉翁吟》带来的惊喜之情；继而着力描摹琴音之美，运用比喻手法将抽象乐声具象化为“好鸟语”“春泉鸣”，使读者如临其境；随后转入回忆，追溯“醉翁”生活的具体场景，借“把酒听泉”“醉倒溪石”等细节再现当年洒脱自在的形象；再转至现实，感叹十年忧患致鬓发早衰，今昔对比强烈，情感陡然深沉；最后回归当下，赞美沈遵“一樽复一琴”的高洁志趣，并强调知音难遇，唯有同道方可相契。全诗由听觉始，经视觉、回忆、感慨，终归于精神共鸣，完成一次心灵的回溯与升华。
艺术上，诗句骈散结合，节奏舒展，多用对仗而不拘谨，如“风轻日暖好鸟语，夜静山响春泉鸣”工整而灵动。语言质朴中见精炼，情感层层递进，既有文人雅趣，又有生命哲思。尤为可贵的是，诗中并未沉溺于个人哀乐，而是通过对琴艺与人格的赞颂，表达了对精神自由与知音相惜的永恒追求，具有超越时代的感染力。
以上为【赠沈遵】的赏析。
辑评
1. 《宋诗钞·六一居士集》评：“此诗因琴寄慨，抚今追昔，情真语挚，非徒咏声而已。”
2. 清·吴之振《宋诗钞》引吕留良语：“欧公晚年诗多萧散有致，此篇尤得风人之遗，音节朗然，如闻《醉翁吟》。”
3. 近人陈衍《宋诗精华录》卷二评：“起处突兀，中幅写琴声清妙，后幅感慨身世，结处劝勉沈子，章法井然，气脉不断。”
4. 钱钟书《谈艺录》指出：“欧阳永叔《赠沈遵》以文为诗，而能不落议论，惟借琴声引动旧情，情景交融，最得温柔敦厚之致。”
5. 张鸣《宋诗选》评：“此诗将音乐、记忆、人生感悟融为一体，是宋代文人‘以诗存史’‘以艺传心’的典范之作。”
以上为【赠沈遵】的辑评。
拼音版
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