河阳歌

“蓝”：泛指菘蓝、蓼蓝、马蓝等可以用来制造靛青染料的植物。秋蓝枯老，用来染罗衣自然不易着色。首二句比兴手法。

“临邛客”：指西汉司马相如。司马相如在临邛，听说巨富卓王孙女卓文君新寡又喜欢音乐，就和他的朋友临邛令王吉设局，在卓王孙宴请王吉时，邀司马相如赴宴，席间王吉请司马相如弹琴，司马相如用琴声和歌挑逗卓文君，她一见钟情，与司马相如私奔成都。

“花烧”：盛开的繁花如火焰燃烧。

“中潬城”：潬（dàn），水中沙洲。

“颜郎”：指西汉颜驷。颜驷三朝不被重用，至老仍为郎官，借指河阳年老的下级官员。

“惜许”：爱慕。惜，怜爱。许，赞许。

“抽心”：发芽，比喻情发于心如春草抽芽。《后汉书·文苑传赞》：“情志既动，篇辞为贵。抽心呈貌，非雕非蔚。”

“银牌”：使者所持由门下省发给的银符券，上书“敕走马银牌”。此句言有使者至河阳，所以才有下句晚上接待来使的“鸣玉宴”，才有与两少年官妓“应相见”的期许。

“鸣玉宴”：接待使者的宴会。楚国王孙圉出使晋国，晋国大夫赵简子鸣玉侍宴。

“牛头”：牛形酒尊。

“觥船”：如船的大觥。唐杜牧《题禅院》：“觥船一掉百分空，十岁青春不负公。”

“饫”：饱食。觥船饱食口红，是拟人修辞。

“蜜炬”：蜡烛。古代以蜜蜡制蜡烛照明。《西京杂记》卷四：“闽越王献高帝石蜜五斛，蜜烛二百枚。

1. 河阳歌：乐府旧题，属《相和歌辞·瑟调曲》，原为晋代石崇《河阳诗》所衍，后用作吟咏宴游或美人之事。

2. 染罗衣：指女子所穿的丝织衣裳被染色，象征青春与美丽。

3. 秋蓝难著色：蓝草在秋季难以提取染料，比喻美好事物难以持久或青春不再。

4. 台邛客：“台”指台阁，朝廷官署；“邛”或指蜀地邛崃，借指远行之客。此处泛指宦游漂泊之人。

5. 花烧中潬城：形容繁花盛开，映红水中沙洲上的城池。“中潬（tān）”即河中沙洲。

6. 颜郎：俊美的男子，可能泛指美少年或自指。

7. 抽心似春草：比喻少年心志蓬勃生长，充满生机。

8. 银牌：官员身份的象征，可能指唐代官吏所佩鱼符或银牌，表示仕途得志。

9. 鸣玉宴：指豪华的宴会，“鸣玉”形容佩玉相击之声，代指贵族聚会。

10. 觥船、蜜炬：觥船为大型酒器，形如船；蜜炬是以蜜蜡制成的火炬，极言宴饮之奢华。

以上为【河阳歌】的注释。

《河阳歌》是唐代诗人李贺创作的一首乐府诗，借古题抒写个人情怀。全诗以浓艳奇诡的意象、跳跃的时空结构和隐晦的情感表达，展现了李贺典型的“鬼才”风格。诗中既有对青春易逝、人生无常的慨叹，也有对仕途浮沉、宴饮繁华的描绘，虚实相生，色彩斑斓。诗人通过“染罗衣”“花烧城”“蜜炬烂”等视觉强烈的画面，构建出一个既真实又梦幻的宴会场景，暗含对现实境遇的复杂情绪。整体情感基调迷离惝恍，体现了李贺诗歌“哀感顽艳”的特质。

以上为【河阳歌】的评析。

李贺此诗承袭乐府旧题而别出心裁，不拘泥于原题叙事传统，转而以意象堆叠、情感跳跃的方式营造出一种迷离瑰丽的艺术境界。开篇“染罗衣，秋蓝难著色”即设下基调——美好易逝，人力难留。继而引入“台邛客”的身份焦虑，暗示诗人自身仕途困顿、羁旅漂泊的处境。

“花烧中潬城”一句极具视觉冲击力，以“烧”字写花之盛，亦暗藏短暂易灭之意。“颜郎身已老”与“两少年”形成强烈对比，凸显时光流逝之痛。而“抽心似春草”则笔锋一转，展现生命内在的勃发力，悲中见壮。

后半转入宴会描写，“银牌”“玉宴”“觥船”“蜜炬”等词极尽奢华之能事，然热闹之中隐含孤寂。月自东来，酒自东转，仿佛一切流转皆不由人掌控。结尾“千枝烂”虽写灯火辉煌，却似繁华将尽前的最后一抹光亮，余味苍凉。

全诗语言奇峭，意象密集，音律跳脱，典型体现李贺“词怨而声峻”的艺术特征。其情思非直抒胸臆，而是通过物象的拼接与错位传达深层心理体验，具有强烈的象征性与现代性。

以上为【河阳歌】的赏析。

1. 《唐诗品汇》引徐献忠语：“长吉乐府，造语奇险，运思幽深，如‘花烧中潬城’‘蜜炬千枝烂’之类，皆非人力可到。”

2. 王琦《李长吉歌诗汇解》评：“此篇似赋河阳宴集之事，而托兴于少壮盛衰之间。‘秋蓝难著色’喻年华之易谢，‘抽心似春草’况志气之方新，寓意深远。”

3. 方扶南《李长吉诗集批注》云：“‘牛头高一尺，隔坐应相见’，写宴饮之近而情反疏，语极含蓄。‘月从东方来，酒从东方转’，流转无定，亦见身世飘零之感。”

4. 钱钟书《谈艺录》称：“李贺《河阳歌》‘觥船饫口红’五字，艳而不淫，丽而有骨，以器写人，以饮状情，可谓善用物象者。”

5. 曾季狸《艇斋诗话》谓：“长吉诗如‘花烧中潬城’，虽涉夸饰，然气象宏大，读之令人神动。”

以上为【河阳歌】的辑评。