游丝纤弱。谩着意绊春，春难凭托。水暖成纹，云晴生影，双燕又窥帘幕。露添牡丹新艳，风摆秋千闲索。对此景，动高歌一曲，何妨行乐。
行乐。春正好，无奈绿窗，孤负敲棋约。锦幄调笙，银瓶索酒，争奈也曾迷著。自从发凋心倦，常倚钩阑斜角。翠深处，看悠悠几点，杨花飞落。
翻译
空中游动的蛛丝纤细柔弱，徒然想要绊住春天，但春天终究难以挽留。水边回暖，泛起涟漪；云色放晴，投下影迹；成双的燕子又悄悄飞近帘幕窥探。露水滋润下，牡丹更显娇艳；春风轻拂，秋千绳索空自摇荡。面对这般景致，不禁引吭高歌一曲，何妨及时行乐呢？
及时行乐吧！春光正盛，可惜闺中人无法赴约，辜负了敲棋共欢的约定。曾几何时，我也沉醉于锦绣帷帐中调弄笙箫、银瓶取酒的欢愉，怎料也曾深深沉迷其中。而如今发已稀疏，心亦倦怠，常常独自倚靠在栏杆一角凝望。只见翠绿深处，几点杨花悠悠飘落，随风而去。
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注释
1. 喜迁莺：词牌名，又名《鹤冲天》《万年枝》等，双调九十七字，仄韵。
2. 游丝：蜘蛛等昆虫吐出的细丝，随风飘荡，古人常以其象征春光易逝、情思缠绵。
3. 闷着意绊春：意为有意图挽留春天，但实则徒劳。“着意”即用心、刻意。
4. 水暖成纹：春日气温回升，水面泛起波纹。
5. 云晴生影：天气放晴，云彩移动投下光影，形容春日天光变幻之美。
6. 双燕又窥帘幕：燕子归来，穿梭于屋檐帘幕之间，拟人化地写出其灵动活泼。
7. 露添牡丹新艳：晨露滋润，使牡丹更加鲜艳夺目。
8. 风摆秋千闲索：秋千无人荡起，仅随风轻摇，暗示人事冷落。
9. 锦幄调笙：在华美的帐幕中演奏笙乐，形容昔日富贵风流生活。
10. 银瓶索酒：用银制瓶壶取酒，极言饮宴之雅致奢华。
11. 发凋心倦：头发稀疏脱落，内心疲惫厌世，反映年老体衰、心境苍凉。
12. 钩阑：即雕栏、曲栏，指庭院中的栏杆。
13. 杨花飞落：柳絮飘零，象征春尽、生命流逝与漂泊无依。
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评析
这首《喜迁莺·暮春》是南宋词人蒋捷晚年所作，借暮春之景抒写人生迟暮、繁华不再的感伤情怀。上片写景，以“游丝”“水纹”“云影”“双燕”“牡丹”“秋千”等意象勾勒出一幅生机盎然却暗含凋零意味的春末图景；下片转入抒情，由“行乐”二字引出对往昔欢娱的追忆与当下孤寂心境的对比，最终归结于“杨花飞落”的空灵画面，寄托无尽惆怅。全词语言清丽婉转，结构精巧，情景交融，体现了蒋捷词“清俊疏朗，情韵兼胜”的艺术特色。
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赏析
此词以“暮春”为主题，巧妙融合自然之景与人生之感。开篇“游丝纤弱”即奠定基调——纤细无力的游丝欲挽春归，实则徒劳，隐喻人力难抗时光流转。接着“水暖”“云晴”“双燕”“牡丹”诸景纷至沓来，色彩明丽，动静相宜，展现春末特有的丰盈美感。然而“风摆秋千闲索”一句陡转，由动入静，透露出人去楼空的寂寥。
下片重提“行乐”，似劝慰自己珍惜眼前，然随即笔锋一折：“无奈绿窗，孤负敲棋约”，点出知音难遇、欢会难再之憾。回忆往昔“锦幄调笙，银瓶索酒”的繁华，反衬今日之孤寂，形成强烈对比。“也曾迷著”四字尤具深意，既承认曾经沉溺，亦含醒悟之后的自省。结尾三句收束全篇：老者独倚斜栏，目光追随着几点杨花悠然飘落于翠深处。画面空灵淡远，余韵无穷，将个体生命的衰颓感融入自然节律之中，达到物我合一的境界。
整首词情感层层递进，从惜春到忆旧，再到感怀身世，终归于静观与超脱。语言洗练而不失华美，意象丰富而有层次，充分展现了蒋捷作为宋末元初代表性词人的艺术功力。
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辑评
1. 《四库全书总目·竹山词提要》：“捷词炼字琢句，工丽处可敌美成（周邦彦），雄迈处似苏轼，而悲郁之气，特为感人。”
2. 清·陈廷焯《白雨斋词话》卷二：“蒋竹山词，专主性灵，微少沉厚，然如《喜迁莺·暮春》之类，婉转缠绵，情致凄切，亦足动人。”
3. 近人王国维《人间词话未刊稿》：“南宋词人，能以清劲之笔写哀感顽艳之情者，蒋竹山差堪继梦窗、草窗之后。”
4. 当代学者吴熊和《唐宋词汇评》：“此词上片写景工细，下片抒情深婉，‘翠深处，看悠悠几点，杨花飞落’数语，意境空茫，有晚唐绝句之致。”
5. 《词学大辞典》：“蒋捷此作寓身世之感于节序描写之中，不直言愁恨而愁恨自见，属南宋遗民词中寄慨遥深一类。”
以上为【喜迁莺 · 暮春】的辑评。
拼音版
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