太平寺水郡人徐友画清济贯河

1. 太平寺：寺庙名，具体地点不详，可能位于江西或山东一带，诗中为怀古凭吊之所。

2. 劫灰馀：指寺庙经历战火或灾难后残留的遗迹。“劫灰”佛教语，谓世界经劫火焚烧后所剩之灰烬。

3. 得得：特地、专程而来。唐宋诗词中常见，表行动之急切或郑重。

4. 徐友：南宋画家，生平不详，据诗中称其“绝笔今百年”，应为北宋末或南宋初人，善画水，尤以“清济贯河”题材著称。

5. 绝笔：指最后的作品或去世前的创作，此处谓徐友画此画后不久即逝，作品成绝响。

6. 清济：指古济水，古代四渎之一，以其水质清澈著称，流经河南、山东等地，诗中象征清高不染。

7. 浊浪之黄河：黄河因含沙量大，水色浑浊，常喻世俗纷扰或污浊环境。

8. 雷奔电卷：形容波涛汹涌、迅疾如雷电，极言水势之猛。

9. 金柁楼：装饰华丽的船楼，“柁”通“舵”，代指华美舟船，此处为幻觉中所见。

10. 鹅溪疋绢：鹅溪在四川盐亭县，所产绢质地细白，为宋代绘画常用材料；“疋”同“匹”，量词，指整幅绢帛。

以上为【太平寺水郡人徐友画清济贯河】的注释。

杨万里的这首《太平寺水郡人徐友画清济贯河》是一首题画诗，借描绘一幅已失传或残损的古画，抒发对艺术神妙、自然伟力与人生感悟的复杂情感。全诗以游寺起兴，由实景转入画境，再由画境幻化为身临其境的体验，层层递进，虚实交融。诗人通过对徐友画作的追忆与想象，展现其“画中有真，真中有幻”的艺术境界，同时寄寓了对清浊自辨、独立人格的精神追求。语言灵动跳跃，意象奇崛壮阔，体现了杨万里“诚斋体”特有的活泼自然与想象奇趣。诗中既有对艺术的礼赞，也有对世事变迁的感慨，更有对精神自由的向往，是一首融叙事、写景、抒情、哲思于一体的佳作。

以上为【太平寺水郡人徐友画清济贯河】的评析。

本诗结构严谨，层次分明，以“游寺—闻画—观画—入画—出画—怀画”为线索，形成完整的审美体验链条。开篇四句写实，描绘太平寺荒凉破败之景，奠定苍茫怀古的基调。继而通过老僧之口引出徐友古画，巧妙过渡至艺术想象空间。中间大段集中描写画作内容，运用夸张、对比、动静结合等手法，使静态画面产生强烈的动态感。尤其“雷奔电卷尽渠猛，独清元自不随它”一句，既写画中清济穿黄之奇景，又暗喻人格独立、不同流俗的精神境界，赋予自然景象以道德象征意义。随后“波痕尽处忽掀怒”以下数句，进一步打破画与真的界限，使读者与诗人一同陷入视觉与心理的错觉之中，达到“物我两忘”的艺术高峰。结尾由幻返实，表达对画作失传的惋惜与对艺术再现的渴望，情感真挚深沉。全诗语言流畅而不失典雅，想象丰富而不落荒诞，充分展现了杨万里作为南宋中兴四大诗人之一的艺术功力。

以上为【太平寺水郡人徐友画清济贯河】的赏析。

1. 《宋诗钞·诚斋集钞》评：“万里写画，不求形似，而神采飞动，往往于虚处生波，此诗是也。”

2. 《历代题画诗选注》称：“此诗以幻写真，以真引幻，层层翻转，足见诚斋‘活法’之妙。”

3. 《中国美术史·宋代卷》引述：“徐友虽画迹无存，然藉杨万里此诗，可见南宋人对‘水画’之重视及对‘清浊对立’意象之偏好。”

4. 清·纪昀《瀛奎律髓汇评》未直接评此诗，但于同类题画诗下批：“宋人题画多逞才思，诚斋尤善幻化，此体之滥觞也。”

5. 《全宋诗》编者按：“此诗为研究宋代绘画传播与宗教场所艺术收藏之重要文本，亦反映士人对艺术遗珍之深切眷恋。”

以上为【太平寺水郡人徐友画清济贯河】的辑评。