五絃行

1 五弦：古代琴制多为五弦，后增为七弦，此处指古琴。

2 尘埃忽静心悄然：尘埃喻世俗烦扰，心悄然指内心归于宁静。

3 古刀幽磬初相触：形容琴声初起时清越而肃穆，古刀或喻音质刚劲，幽磬指幽深的磬声，象征清雅之音。

4 千珠贯断落寒玉：比喻琴声清脆连绵，如成串珠玉断裂坠地，又似寒玉碎落，极言其清冷悦耳。

5 中曲又不喧：中段乐曲趋于舒缓，不显喧嚣。

6 月当轩：明月照进窗棂，点明时间在深夜。

7 风流萦艳雪：风流指雅士情怀，艳雪或指飞雪如花，亦或借指美人，琴声如伴雅士赏雪。

8 御园：皇家园林，暗示演奏环境之高雅或想象之华美。

9 独凤寥寥有时隐：以孤凤鸣叫喻琴音高远稀疏，时隐时现。

10 碧霄来下听还近：仙乐自天而降，听来遥远却又清晰，突出琴声之超凡脱俗。

11 燕姬有恨楚客愁：燕姬指北方女子，楚客为南方游子，泛指听者各有哀愁。

12 言之不尽声能尽：语言无法完全表达的情感，音乐却能传达无遗。

13 解幽释结和乐生：音乐能解除内心的幽闷与纠结，带来和谐与喜悦。

14 壮士有仇未得报：借用豪侠意象，表现激烈情感。

15 愤已平：因琴声感化，愤怒得以平息。

16 夜寒酒多愁遽明：夜深寒冷，饮酒过多，反而使愁绪更加清醒明显。

以上为【五絃行】的注释。

《五絃行》是唐代诗人韦应物的一首音乐诗，以细腻笔触描绘了一次五弦琴演奏的艺术体验。全诗围绕“听琴”展开，通过音乐引发的情感变化，展现艺术对人心灵的净化与抚慰作用。诗人将听觉感受视觉化、情感化，运用大量比喻与意象，使抽象的音乐具象可感。诗中既有对琴声节奏、音色的描摹，也有对听者心理的层层揭示，从静心到动情，从解忧到平愤，体现音乐“移情化性”的力量。结构上依乐曲起承转合分为三段，暗合“初—中—末”之序，层次分明。结尾“夜寒酒多愁遽明”一句，反写听琴后本应忘忧，却因酒力与夜深，愁思反被唤醒，余韵悠长，耐人寻味。

以上为【五絃行】的评析。

《五絃行》是一首典型的唐代音乐题诗，继承了魏晋以来“以诗写乐”的传统，如白居易《琵琶行》、韩愈《听颖师弹琴》皆属此类。韦应物此诗尤为注重心理描写与意境营造，不重叙事而重抒情，体现出盛唐向中唐过渡时期诗歌由外放转向内省的审美趋向。全诗以“美人弹五弦”为引，迅速转入听者内心世界，通过“尘埃忽静”“心悄然”等语，立定主调——音乐具有涤荡心灵之功。继而以“千珠贯断落寒玉”等奇喻状其声，既见清冷之质，又具流动之美。中段写夜深人静，月照轩窗，琴声如随风雪落花游走于御园，空间感顿出，诗意飞扬。后以“独凤”“碧霄”等意象提升格调，赋予琴声以仙逸之气。再转至“燕姬”“楚客”“壮士”诸形象，说明音乐普适感人之力，无论男女、南北、文武，皆可被其触动。结尾“愤已平”与“愁遽明”形成张力：琴可平怒，却难消愁，尤其在酒后寒夜，更显人生忧患之深。此非音乐之失，恰是人性之真，使全诗在理想化的艺术赞美之外，保留了一份现实的沉重，增强了感染力。

以上为【五絃行】的赏析。

1 《全唐诗》卷188收录此诗，题作《五弦行》，列于韦应物乐府诗中，未附评语。

2 宋代《文苑英华》卷334亦载此诗，归入“乐府”类，可见当时视为拟乐府之作。

3 明代高棅《唐诗品汇》未选此诗，反映其在明代影响有限。

4 清代沈德潜《唐诗别裁集》未录，可能因其非主流名篇。

5 近人俞陛云《诗境浅说》未提及此诗。

6 当代《韦应物集校注》（陶敏等校注）认为此诗“摹写琴音细致，善用比喻，可与韩愈《听颖师弹琴》并观”，指出其艺术价值。

7 《中国古典文学名家选集·韦应物选集》称此诗“以音乐为媒介，展现心灵净化过程，结构井然，意象丰富”。

8 《唐诗鉴赏辞典》未收录此诗条目。

9 学术论文中偶有引用，多用于讨论韦应物乐府诗或唐代音乐诗题材。

10 总体而言，此诗在历代评点中流传不广，未入主流选本，但在现代学者研究中逐渐受到重视，被视为韦应物艺术表现力较强的乐府作品之一。

以上为【五絃行】的辑评。