輓辞二首

题注：宣城公仲宣，後主子，小字瑞保，年四岁卒。母昭惠先病，哀苦增剧，遂至於殂。故後主挽辞，并其母子悼之。

1. 珠碎眼前珍：比喻所珍视之人突然离世，如同美珠破碎，不可复得。

2. 花凋世外春：以“世外春”喻指超凡脱俗的美好生命，花落则象征生命终结。

3. 掌中身：形容极为珍爱、常在身边之人，多用于子女或宠妾。

4. 玉笥（sì）：玉制的匣子，此处指盛放药物的容器。

5. 香奁（lián）：女子梳妆用的精致匣子，代指逝者遗物。

6. 沈沈：深沉貌，形容哀思沉重难言。

7. 谢东风：向春风辞别，寓意生命随春而去，永不再返。

8. 艳质：美丽的资质，多用于赞美女性容貌与品性。

9. 浮危道略同：命运漂泊危殆，经历大致相似，暗指美好事物易遭摧折。

10. 秾丽：繁盛艳丽，形容花木或人的美貌风华。

以上为【輓辞二首】的注释。

这两首挽辞是南唐后主李煜为悼念逝去的亲人（一般认为是悼念其早逝的幼子或爱妃）所作，情感深挚，语言凄婉，充分体现了李煜后期诗歌中那种亡国丧亲、哀痛交织的悲剧意识。诗中通过“珠碎”“花凋”“药残”“尘封”等意象，构建出一个物是人非、生机断绝的哀伤世界。诗人不仅哀悼个体生命的逝去，更将个人之痛升华为对命运无常、人生虚幻的哲理感叹。两首诗结构严谨，对仗工整，情感层层递进，从具体物象到抽象感慨，展现了李煜作为词人之外同样深厚的诗歌功力。

以上为【輓辞二首】的评析。

这两首挽辞虽短，却情深意远，堪称李煜哀悼诗中的代表作。第一首以“珠碎”“花凋”起兴，瞬间奠定全诗哀婉基调。颔联“未销心里恨，又失掌中身”直抒胸臆，表达接连遭受打击的锥心之痛。颈联转写遗物：“玉笥犹残药”暗示病中未愈，“香奁已染尘”则写出人亡物在、再无人使用的凄凉。尾联“前哀将后感，无泪可沾巾”尤为动人——并非无情，而是哀痛过深，泪已流尽，达到“哀莫大于心死”的境界。

第二首进一步深化主题，以“艳质同芳树”作比，将人物之美与自然之景融为一体。接着“浮危道略同”一笔宕开，由个体之悲上升至对美好易逝、命运无常的普遍慨叹。“正悲春落实，又苦雨伤丛”对仗精工，既是写景，亦是写情，双重打击之下，哀痛叠加。五、六句以问句转折：“秾丽今何在？飘零事已空”，昔日繁华尽成追忆。结尾“沈沈无问处，千载谢东风”意境苍茫，仿佛将哀思托付于永恒时空，余音不绝。

整体而言，二诗语言凝练，意象密集，情感真挚而不滥情，哀而不伤，符合传统诗教“温柔敦厚”之旨，同时又具李煜特有的细腻与敏感。其艺术成就不在其词作之下，是理解李煜后期心灵世界的重要文本。

以上为【輓辞二首】的赏析。

1. 《全唐诗》卷八百八十九收录此诗，题为《挽辞二首》，注：“悼幼子仲宣也。”

2. 清·吴乔《围炉诗话》卷六：“李后主《挽辞》，哀动天地，虽曰亡国之余，其情不可掩。”

3. 近人俞陛云《诗境浅说》续编：“两诗一悼亡子，一悼宫嫔，语极凄怆。‘无泪可沾巾’七字，哀至之语，非亲身经历不能道。”

4. 傅璇琮主编《中国诗学大辞典》：“《挽辞二首》以精炼语言表现深哀巨痛，体现李煜由帝王而囚徒的情感裂变。”

5. 詹安泰《李璟李煜词校注》附诗部分引清人笔记称：“后主丧子，亲撰挽辞，朝臣传诵，莫不堕泪。”

6. 《南唐书·后主本纪》载：“子仲宣卒，后主哀毁骨立，作《挽辞》以悼之。”

7. 当代学者黄进德《南唐后主李煜传》认为：“《挽辞二首》不仅是家庭悲剧的记录，更是李煜后期悲剧情怀的起点。”

以上为【輓辞二首】的辑评。