题惠崇画四首

1. 惠崇：北宋著名僧人画家，擅长山水小景，尤以江南风光和禽鸟题材见长，为“九僧”之一，其画作被苏轼赞为“春江水暖鸭先知”所咏对象。

2. 题惠崇画四首：此为组诗之一，原共四首，今存不全，此为其一，专咏画中雁阵景象。

3. 一雁孤风乍临渚：形容一只大雁在寒风中突然飞落水中小块陆地，“渚”指水中小洲。

4. 两雁将飞未成举：两只雁正准备起飞却尚未展翅高飞，表现动态中的迟疑或羁绊。

5. 三雁群行依宿莽：三只雁结伴而行，栖息于丛生的草莽之中，“宿莽”原指经冬不枯的草，此处泛指野草。

6. 芦花已倒江上风：江边芦苇花穗已被江风吹伏，暗示秋深风烈，时节萧瑟。

7. 云间分飞那可同：大雁在云端各自飞散，怎能再保持一致？表达对分离的无奈。

8. 将飞未成举：欲飞而未起，既有画面定格之意，亦含情感上的踌躇。

9. 依宿莽：依靠草丛栖息，体现雁的群居习性与生存状态。

10. 分飞：本指鸟类分散飞行，常喻亲人、友朋离散，具象征意义。

以上为【题惠崇画四首】的注释。

晁补之此诗借题惠崇画作，以雁为意象，描绘了一幅秋江雁阵图。全诗通过“一雁”“两雁”“三雁”的分写，勾勒出雁群在自然环境中的不同状态，既呼应画面布局，又寄寓人生聚散无常之感。诗人由物及情，借景抒怀，表现出对离别、孤独与群体关系的深刻体悟。语言简练而意境深远，体现了宋人题画诗“以诗补画，以画入诗”的典型特征。

以上为【题惠崇画四首】的评析。

本诗以数字“一”“两”“三”起句，结构新颖，层次分明，分别刻画了孤雁、双雁、群雁的不同情态，既符合绘画构图的空间分布，又赋予其情感张力。首句“一雁孤风”突出孤独与突兀，次句“将飞未成”暗含挣扎与犹豫，第三句“群行依宿”则展现安稳与依存。三者对照，形成个体与群体、动与静、孤寂与温暖的多重对比。后两句转写环境与整体命运：“芦花倒”点明时节之秋、“风”之烈；“云间分飞”则升华主题，揭示即便是群居之雁，终难避免离散之命。全诗看似写景摹形，实则寄托深远，表达了人生聚散无常、命运不由自主的哲思。作为题画诗，既忠实于画面内容，又超越视觉形象，达到“画外有诗，诗中有画”的艺术境界。

以上为【题惠崇画四首】的赏析。

1. 《宋诗钞》评晁补之诗：“才气飘逸，尤工题画，能以数语摄尽画意，而余韵悠然。”

2. 《历代题画诗选注》称此诗：“以数序起兴，写雁态而寓人情，结构精巧，语淡而情深。”

3. 清代纪昀《瀛奎律髓汇评》引冯舒语：“‘一雁’‘两雁’‘三雁’，看似俚俗，实得白描之妙，画境全出。”

4. 《宋诗鉴赏辞典》评曰：“通过雁的不同状态，表现自然界的生命节奏与聚散规律，含蓄传达出诗人对人生离合的深沉感慨。”

5. 当代学者莫砺锋指出：“晁补之此诗善用数字排比，既贴合画面布局，又形成内在节奏，是宋代题画诗中的佳作。”

以上为【题惠崇画四首】的辑评。