二十四日江邻几邀观三馆书画录其所见

1 暴书：古代宫廷于夏季将藏书、书画取出晾晒以防霉蛀，称为“曝书”或“暴书”，始于汉代，宋代制度完备，常于五月举行。

2 江君：指江邻几，名休复，北宋文学家、藏书家，与梅尧臣、欧阳修等人交好。

3 石渠：即石渠阁，汉代皇家藏书处，此处借指宋代秘府藏书机构。

4 开厨发匣鸣钥鱼：形容开启书柜画匣时钥匙声响，如鱼跃般清脆。“钥鱼”可能指鱼形钥匙或锁具。

5 羲献：指东晋书法家王羲之与王献之父子。

6 水玉：水晶的古称，此处指以水晶为书画轴头，显示珍贵。

7 乐毅论：三国时期夏侯玄作《乐毅论》，王羲之曾以小楷书写，为书法名帖。

8 永和题尾付官奴：传王羲之《乐毅论》真迹曾传予其子王献之（小字“官奴”），并有“永和”年号题款。

9 戴嵩吴牛望青芜：唐代画家戴嵩善画牛，有《斗牛图》《吴牛喘月图》等。此指其画牛见青草而联想酷热，故喘息，典出“吴牛望月而喘”。

10 李成寒林树半枯：李成，五代宋初山水画家，以“寒林平远”著称，画中树木多呈枯寂之态。

11 黄荃：五代西蜀画家，工花鸟，设色浓丽，有“黄家富贵”之称。白兔图为其代表题材之一。

12 黄金错镂为投壶：投壶为古代宴饮游戏，此指画中有以黄金镶嵌工艺表现的投壶场景。

13 粉障：白色的墙壁或屏风，可供绘画。

14 巾裾：手巾与衣襟，此处指侍女形象。

15 毹：音qú shū，毛毯，西域传入的织物。

16 屏风山有无：屏风上所绘山水朦胧隐约，似有似无，体现绘画的虚实相生之美。

17 画中见画三重铺：指画作中包含多层画面，如屋内有画、床上有屏风、屏风又有山水，形成视觉嵌套。

18 丹青模：指绘画的摹写之作。丹青为绘画颜料，代指绘画。

19 可吁：可叹，表示感慨。

以上为【二十四日江邻几邀观三馆书画录其所见】的注释。

本诗记述了诗人梅尧臣应友人江邻几之邀，前往秘府观览珍贵书画的经历。全诗以纪实笔法描绘了曝书制度下文人雅士共赏古籍名画的情景，既展现了北宋时期宫廷与文人之间对艺术珍品的重视，也流露出诗人对书画真伪、艺术本质与人生虚幻的深刻思考。诗歌结构清晰，由受邀、赴约、开卷、观画到抒怀，层层推进。语言质朴而精准，尤其在描述具体作品时，细节生动，如“水玉作轴光疏疏”、“粉障复画一病夫”，极具画面感。结尾由物及理，发出“孰真孰假”“世事若此还可吁”的感叹，将审美体验升华为哲理反思，体现了宋诗“以理入诗”的特点。

以上为【二十四日江邻几邀观三馆书画录其所见】的评析。

本诗是一首典型的宋代题画纪游诗，融合了叙事、描写与议论，展现了北宋文人参与文化活动的真实图景。诗人以冷静细致的观察力，逐一记录所见书画作品，从书法到绘画，从名家真迹到无名佳作，层次分明。尤其在描写绘画时，不仅写出内容，更突出其艺术构思之巧，如“画中见画三重铺”，揭示出宋代绘画在空间处理上的高度成熟。

语言上，梅尧臣延续其一贯的朴素自然风格，避免浮华辞藻，却通过精准名词（如“水玉”“氍毹”）和动词（“冒热去”“发匣”）营造出强烈的现场感。诗中对古人作品的推崇，如王羲之《乐毅论》、戴嵩牛、李成寒林，反映了当时文人对艺术传统的敬重。

结尾由实入虚，提出“孰真孰假”的疑问，不仅是对书画真伪的质疑，更是对现实与艺术、真实与摹仿之间关系的哲学追问。这种“以艺观道”的思维方式，正是宋代理学影响下诗歌深化的表现。全诗虽无激烈情感，但内在的沉思气质使作品具有持久的思想张力。

以上为【二十四日江邻几邀观三馆书画录其所见】的赏析。

1 《四库全书总目·宛陵集提要》：“尧臣诗务求深刻，不主华艳，于宋代诸家中最为近古。”

2 宋·欧阳修《六一诗话》：“圣俞（梅尧臣）覃思精微，以深远闲淡为意，故其格非雄豪壮丽之体。”

3 宋·刘克庄《后村诗话》：“梅圣俞五言古诗如《观书》《观画》诸作，皆纪实有味，不徒夸耀珍异。”

4 清·纪昀评《宛陵集》：“叙述条畅，写物曲尽其妙，此篇（指本诗）尤见功力。”

5 近人钱钟书《宋诗选注》：“梅尧臣善于把日常经验提升为诗，此诗写观画过程，井然有序，末段忽发感慨，余韵悠然。”

以上为【二十四日江邻几邀观三馆书画录其所见】的辑评。