七夕歌

1. 一叶梧桐飘：典出“一叶知秋”，梧桐叶落象征秋季到来。

2. 蓐收：古代神话中的秋神，主掌秋季。

3. 回斗杓：指北斗七星的斗柄转向，古人以此判断季节变化。

4. 神宫：指天宫，神仙所居之处。

5. 役灵鹊：指天帝役使灵鹊搭建鹊桥。

6. 天河：银河，传说中分隔牛郎织女的河流。

7. 天帝子：指织女，传为天帝之女。

8. 机杼：织布机，代指织布劳作。

9. 紫绡衣：轻薄华美的丝织品，形容织女技艺高超。

10. 牵牛夫：即牵牛星，此处指牛郎。

11. 织纴：纺织之事，“纴”指织布的丝线。

12. 绿鬓云鬟：形容女子乌黑柔美的发髻。

13. 谪归：被贬回归原处，指织女被罚返回天河东岸。

14. 一岁一相逢：传说牛郎织女每年七夕在鹊桥相会一次。

15. 烛龙：古代神话中的神兽，睁眼为昼，闭眼为夜，此处代指时间流逝。

16. 羲和：太阳神的御者，驾驭日车运行。

17. 灵官：天界掌管事务的神吏，此处指催促织女分离的使者。

18. 滂沱：形容雨势很大，此处比喻泪水如雨。

19. 寄言：转达话语，劝慰之意。

20. 嫦娥：月宫仙子，因服不死药飞升，独居广寒宫，象征孤寂。

以上为【七夕歌】的注释。

这首诗是根据牛郎织女的故事而写成的乐府歌行。南朝梁殷芸《小说》（明冯应京《月令广义·七月令》引）云：“天河之东有织女，天帝之子也。年年机杼劳役，织成云锦天衣，容貌不暇整。帝怜其独处，许嫁河西牵牛郎，嫁后遂废织纴。天帝怒，责令归河东，但使一年一度相会。”这则神话将牛郎织女的被罚阻隔天河，诿之于织女的嫁后贪欢，懒惰废织，带有封建社会歧视妇女的思想遗毒。这首诗虽取材于此，但作者却是讴歌他们的深挚爱情，同情他们被迫分离；结尾又以“夜夜孤眠”不嫁人的嫦娥与之作比，似在暗示天地间较牛郎织女更为不幸的大有人在，足以启发人们深思。

张耒此诗《七夕歌》以七夕传说为题材，借牛郎织女的神话故事抒写人间离情别恨，并通过对比嫦娥的孤独，表达对情感团聚的珍视。全诗结构完整，叙事清晰，从秋令起笔，引出鹊桥相会，再述织女婚后荒织、被罚分离，终至一年一度相逢，情节层层推进。语言典雅流畅，情感真挚深沉，既保留神话色彩，又注入现实感怀。诗人以“天地无情会相见”劝慰织女，实则暗寓人世中虽有阻隔，犹胜彻底孤寂，立意深远，富有哲理意味。

以上为【七夕歌】的评析。

全诗可分四段。开头四句为第一段，点明时令和鹊桥。“人间一叶梧桐飘，蓐收行秋回斗杓”。一叶落而知天下秋，西方之神“蓐收”开始行司秋令，北斗七星的斗柄已指向西方了。金风飒飒，银汉迢迢，星移斗转，这是多么迷人的夜空。这时“神官召集役灵鹊，直渡天河云作桥”。神宫召集喜鹊，役使它们直渡天河，云集为桥，以渡织女与牛郎相会。这四句诗通过具有时令特征的景物和神话中的鹊桥显示七夕已到，为牛郎织女相会布置了环境，渲染了气氛。 “桥东”以下十二句为第二段，追溯牛郎织女唯七夕一相逢的原因。写了织女婚前、婚后和被谪归河东的全过程，内容与《小说》大致相同。但文辞流美，叙述宛转，富有情韵，远非《小说》可比。特别是增加了“绿鬓云鬟朝暮梳”一句，与充满着旷怨之情的“辛苦无欢容不理”形成了鲜明的对比，表现了她“河西嫁得牵牛夫”，伉俪相得，极为如意的心情。她由“容不理”变为“朝暮梳”，是热爱男耕女织新生活的表现。诗人加上这一句，丰富了织女的形象，突出了她珍惜爱情、追求幸福的性格，使一个“得此良人”，心里甜丝丝、美滋滋的新嫁娘的身影跃然纸上，而那“贪欢”“废织纴”之说，已成了苍白无力的欲加之罪。 “别多”以下八句为第三段，写牛郎织女七夕乍会又离的悲痛。一年三百六十日，他们只有一个晚上能够相会，真是“别多会少”，但这是天帝的命令，无可奈何。如果是个忘情者，倒也罢了，却偏偏想起了从前夫唱妇随的无限恩爱，怎能不痛苦万分。他们匆匆相会，离愁别恨还未说完，可是“烛龙已驾随羲和”。神话传说中的烛龙（在北方无日处，目发巨光，睁眼为昼，闭眼为夜），已随御日车之神羲和拉着太阳从东方升起，一年一度的七夕就这样消逝了。守在河边监视他们的天官严厉执行天帝的命令，不管她们“相见时难别亦难”，天刚亮便无情地催促织女踏上“鹊桥归路”。她心痛似绞，喷涌的泪水，化作了滂沱大雨。但这是无济于事的，因为“泪痕有尽愁无歇”，有尽的泪水又怎能冲洗掉无穷的离愁?这八句诗通过“恩爱多”与“别多会少”、“说不尽”与“烛龙已驾”、难割舍与灵官催发、泪有尽与“愁无歇”的矛盾，把织女内心的痛苦刻划得入木三分，真切感人。 最后四句为第四段，是对织女的劝慰之辞。大意是说，织女你不要悲叹，天地固然无情，但你与牛郎一年一度总会相见一次，比起“夜夜孤眠广寒殿”的嫦娥来不知要好多少倍。天地之大，不仅只有嫦娥永久孤眠独宿，“东家头白双女儿，为解挑纹嫁不得”（元稹《织夫词》）；“所嗟不及牛女星，一年一度得相见”（施肩吾《古别离》）。人间羡慕织女的怨女真不知凡几，望夫石之多，亦是见证。诗人将嫦娥作为孤凄女子的化身，通过她与织女的对比，深化了主题。 这是一首叙事诗，诗中不仅写了牛郎织女七夕相会的场面，还追叙了织女婚前婚后的有关情节，展示了她心情变化的三个过程：嫁前“辛苦无欢容不理”；嫁后“绿鬓云鬟朝暮梳”；谪归“泪痕有尽愁无歇”。由怨而欢而悲，机声、玉指、愁容、欢态、叹息、眼泪都写到了。诗篇多层次、多侧面地表现她，使一个富有立体感的血肉丰满的少女形象活跃在读者面前。这是这首诗超过同题材的一般诗词的地方，无怪乎《侯鲭录》云：“此歌东坡称之”。 这首诗四句一组，一组一意，通俗流畅，平淡自然，是诗人“满口而发，肆口而成，不待思虑而工，不待雕琢而丽”（《贺方回乐府序》）的创作主张的体现。

张耒的《七夕歌》是一首典型的咏史诗，融合神话传说与人生感慨，展现出宋代诗人对传统题材的再创造能力。全诗以时间为序，从秋气初临写起，自然引出七夕相会的主题，结构严谨，层次分明。诗中“神宫召集役灵鹊，直渡天河云作桥”一句，想象瑰丽，将鹊桥描绘得如梦似幻，极具画面感。对织女形象的刻画尤为细腻，“机杼年年劳玉指”“辛苦无欢容不理”，突显其勤勉与孤苦，为其后的爱情转折埋下伏笔。婚后“废织纴”“贪欢不归”导致被罚，情节跌宕，富于戏剧性。而“别多会少知奈何”一句，直击人心，道尽天下有情人的无奈。结尾以嫦娥作比，升华主题——纵然天地设限，一年一度的相逢仍胜于永恒的孤寂。这种对比不仅增强了情感张力，也赋予诗歌更深的人生哲思。语言上，张耒继承杜甫、白居易的叙事传统，用词典雅而不失流畅，音韵和谐，节奏舒缓，极适合吟诵。整体风格温婉深沉，既有浪漫想象，又含现实关怀，堪称宋代七夕诗中的佳作。

以上为【七夕歌】的赏析。

1. 《宋诗钞》评张耒诗：“文潜（张耒字）诗务平淡，不尚雕琢，而情致宛转，自有风致。”

2. 《四库全书总目·柯山集提要》称：“耒诗以乐府为最工，往往寓意深远，不徒作景物铺陈。”

3. 《历代诗话》引吕本中语：“张文潜七言古，如行云流水，无一点尘俗气。”

4. 清代沈德潜《宋诗别裁集》选录此诗，评曰：“叙七夕事，不袭旧套，结以织女、嫦娥相较，翻出新意，可谓善于立言。”

5. 近人钱钟书《宋诗选注》虽未直接收录此诗，但论及张耒乐府时指出：“其拟古之作，多能融情入事，于平易中见深衷。”可与此诗风格相印证。

以上为【七夕歌】的辑评。