翻译
乐声初发，仿佛静夜微弱的灯光下，一对青年男女在亲昵地切切私语。弹奏开始，音调既轻柔、细碎而又哀怨、低抑。曲调由低抑到高昂，犹如气宇轩昂的勇士，在镇然骤响的鼓声中，跃马驰骋，不可阻挡。乐曲就如远天的暮云，高空的飞絮一般，极尽缥缈幽远之致。百鸟争喧，明媚的春色中振颤着宛转错杂的啁哳之声，唯独彩凤不鸣。瞬息间高音突起，好像走进悬崖峭璧之中，寸步难行。这时音声陡然下降，宛如突然坠入深渊，一落千丈，之後絃音戛然而止。弹者好像能兴风作雨，让人肠中忽而高寒、忽而酷热，坐立不宁。弹者把琵琶一推放下，散去的听众无不为之流泪，君章质夫无不为之倾心同感。
版本二：
亲昵得如同儿女间的低语，灯火在夜晚微微闪亮。
你来我往地诉说着恩怨情仇，轻弹一指间，泪水伴着琴声流淌。
忽然曲调转为激昂豪迈，如英勇的壮士奋起出征，气势汹涌，千里疾驰而毫不停留。
回首望去，暮色中的云彩飘向远方，柳絮纷飞搅动着青天苍穹。
百鸟之中，那本该是五彩凤凰，此刻却独自沉默不鸣。
攀登时哪怕只是一寸一分也千难万险，一旦失足便是一落千丈般轻忽。
请你用指尖奏出风雨般的旋律，却让我内心忽冷忽热如冰炭相煎，坐立不安难以平静。
我终于推手请琴声归去，却已无泪可流，无法再与你倾诉衷肠。
以上为【水调歌头】的翻译。
注释
水调歌头：词牌名。调名来源自《水调》曲。《水调》曲，隋炀帝所制也。唐·刘鼎卿《隋唐嘉话》：「炀帝凿汴河，自制《水调歌》。」宋·王颐堂《碧鸡漫志·卷四·〈水调歌〉》引《脞说》：「《水调》《河传》，炀帝将幸江都时自制，声韵悲切，帝喜之。乐工王令言谓其弟子曰：『不返矣，《水调》《河传》但有去声。』」《〈樊川诗集〉注·卷三·〈扬州〉诗》「谁家唱《水调》」句自注亦云：「炀帝凿汴河成，自造《水调》。」然《水调》究制于开汴河前或汴河开成後，三家说法不一，但为炀帝自制，则无异辞。逮唐，《水调》已为传唱不衰之名曲。盛唐王龙标有《听流人〈水调子〉》诗：「岭色千重万重雨，断弦收与泪痕深。」唐·段安节《乐府杂录·歌》：「开元中，内人有许和子者，本吉州永新县乐家女也，开元末选入宫，即以永新名之，籍于宜春院。既美且慧，善歌，能变新声。……洎渔阳之乱，六宫星散，永新为一士人所得。（金吾将军）韦青避地广陵，因月夜凭阑于小河之上，忽闻舟中奏《水调》者，曰：『此永新歌也。』乃登舟与永新对泣久之。青始亦晦其事。」可见《水调》为时人所熟。玄宗本人亦喜听此曲，奔蜀之前，登楼置酒，令善唱《水调》者登楼而歌，「闻之，潸然出涕」（唐·李朱崖《次柳氏旧闻》，唐·郑延美《明皇杂录》）。中唐白乐天有《听〈水调〉》诗：「不会当时翻曲意，此声肠断为何人？」晚唐罗昭谏亦有《席上歌〈水调〉》：「若使炀皇魂魄在，为君应合过江来。」至五代北宋，《水调》仍在传唱。宋·郑仲贤《南唐近事》载「（元宗）尝乘醉，命乐工杨花飞奏《水调辞》进酒。」南唐冯正中《抛球乐》亦有「《水调》声长醉里听」之句。北宋·张子野《天仙子》之「《水调》数声持酒听」更为人所熟。与子野同时而略晚的刘原甫《公是集》有《扬州闻歌》诗：「淮南旧有《于遮》舞，隋俗今传《水调》声。」一曲传唱四五百年，其魅力可见矣。唐时《水调》有大曲、小曲之分。大曲《水调》歌，「凡十一叠，前五叠为歌，後六叠为入破。其歌，第五叠五言调，声韵怨切。故白乐天诗云：『五言一遍最殷勤，调少情多似有因。不会当时翻曲意，此声肠断为何人？』」（《乐府诗集·卷七十九·〈水调〉歌》）按，《乐府诗集》所载十一叠《水调》，第一至第四叠（遍）歌为七言，第五叠为五言；入破第一至第五为七言，第六辙又为五言。《水调》小曲，为单曲歌唱参任半塘《唐声诗·下编卷十三》。王龙标所听《水调子》即是小曲。时《水调》主以笛奏，唐大曲《水调》第二叠歌辞即说「笛倚新翻《水调歌》」，冯正中《采桑子》：「《水调》何人吹笛声？」「唐又有新《水调》，亦商调曲也。」（《乐府诗集·卷七十九·〈水调〉歌》）《碧鸡漫志·卷四·〈水调歌〉》引白乐天《看采菱》诗所言「时唱一声新《水调》，谩人道是《采菱歌》」，即指「《水调》中新腔」。唐代《水调》，又指音调名，即一部乐之总名非一曲之专名。《唐会要·卷三十三》所载「南昌商，时号『水调』」，即指音调而言。《碧鸡漫志·卷四·〈水调歌〉》：「《理道要诀》所载唐乐曲，南吕商时号『水调』。予数见唐人说『水调』，各有不同。予因疑『水调』非曲名，乃俗呼音调之异名，今决矣。……《外史梼杌》云：『王衍泛舟巡阆中，舟子皆衣锦绣，自制水调《银汉曲》。』此『水调』中制《银汉曲》也。」王衍所制《银汉曲》，属「水调」乐部中之曲，故《银汉曲》前冠以「水调」。毛稚黄《填词名解·卷三》据此亦云：「水调者，一部乐之名也；《水调歌》者，一曲之名也。」《水调歌头》则是截取大曲《水调》之首章另倚新声而成。《填词名解》：「歌头，又曲之始音，如《六州歌头》、《氐州第一》之类。《海录碎事》云：『炀帝开汴河，自造《水调》，其歌颇多，谓之『歌头』，首章之一解也。顾从敬《诗馀笺释》云：『明皇欲幸蜀时，犹听唱《水调》，至「唯有年年秋雁飞」，因潸然，叹峤真才子！不待曲终。』水调曲颇广，因歌止首解，故谓之『歌头』。或云南唐元宗留心内宠，击鞫无虚日。乐工杨花飞奏《水调》词，但唱『南朝天子爱风流』一句，如是数四，以为讽谏。後人广其意为词，以其第一句，故称『水调歌头』云。」《水调歌头》与唐人《水调》所属宫调不同：唐《水调》，属商调曲；宋《水调歌头》，则为中吕调（《碧鸡漫志·卷四·〈水调歌〉》）。故《词谱·卷二十三》：「凡大曲歌头，另倚新声也。」毛东堂词名《元会曲》，张芸窗词名《凯歌》，吴梦窗词《江南好》，贺方回词名《台城游》，汪相如词名《水调歌》，姜白石词名《花犯念奴》，明杨升庵词名《花犯》。双调，九十五字，前後阕各四平韵。亦有前後阕两六言句夹叶仄韵者，有平仄互叶几于句句用韵者。
题注：傅子立注：「公旧序云：『欧阳文忠公尝问余：「琴诗何者最善？」答以退之《听颖师琴诗》。公曰：「此诗最奇丽，然非听琴，乃听琵琶也。」余深然之。建安章质夫家善琵琶者乞为歌词。余久不作，特取退之词，稍加檃括，使就声律以遗之云。』」刘尚荣按：「元延祐本删『公旧序云』四字，遂以题注为词叙。元延祐本『公曰』上无『最善』，『最奇』作『固奇』，『听琵琶』下有『诗』字。龙榆生笺校：『傅注本「声律」作「音律」。』与《注坡词》之沈钞本、清钞本、晒蓝本、珍重阁本不符，未明其故，待考。」
《听颖师琴诗》：傅子立注：「韩退之《听颖师琴》诗：『昵昵一作『妮妮』儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤皇。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁一作『床』。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖师尔诚能，无以冰炭置我肠。』」
檃括：原义是矫正曲木的工具。词的檃括是将其他诗文剪裁改写为词的形式，宋人常有此类作品。
昵昵：龙榆生笺：「《尚书疏·说命下》：『昵，亲近也。』」
恩冤：元延祐本作「恩怨」。
尔汝：古代尊长对卑幼者之称，引申为轻贱之称或亲昵之称。龙榆生笺：「《世说新语·排调》：『晋武帝问孙皓：「闻南人好作《尔汝歌》，颇能为不？」皓正饮酒，因举觞劝帝而言曰：「昔与汝为邻，今与汝为臣。上汝一杯酒，令汝寿万春。」帝悔之。』杜少陵《醉时歌》：『忘形到尔汝。』」
一鼓填然作气：傅子立注：「《孟子》曰：『填然鼓之。』《左传》：『一鼓作气。』」刘尚荣按：「见《孟子·梁惠王上》、《左传·庄公十年》。」龙榆生笺：「《孟子·梁惠王上》：『王好战，请以战喻。填然鼓之，兵刃既接，弃甲曳兵而走。或百步而後止，或五十步而後止；以五十步笑百步，则何如？』《左传·庄公十年》：『十年春，齐师伐我。公将战，曹刿请见。……既克，公问其故。对曰：「夫战，勇气也，一鼓作气，再而衰，三而竭。彼竭我盈，故克之。夫大国难测也，惧有伏焉。吾视其辙乱，望其旗靡，故逐之。」』」
千里不留行：傅子立注：「《庄子》：『臣之剑十步一人，千里不留行。』」刘尚荣按：「见《庄子·卷三十·〈杂篇·说剑〉》。」
彩凤：龙榆生笺引南朝齐·谢玄晖《永明乐十首》：「彩凤鸣朝阳，玄鹤舞清商。」
分寸：元延祐本、《苏长公二妙集》本作「寸步」。
冰炭：龙榆生笺：「《盐铁论·刺复》：『冰炭不同器，日月不并明。』《淮南子·说山》：『天下莫相憎于胶漆，而莫相爱于冰炭。』注：『冰得炭则解，水复其性，炭得冰则保其炭，故曰相爱。』」
1. 水调歌头：词牌名，双调九十五字，上下片各四平韵，亦有变体。
2. 昵昵儿女语：形容琴声初起时温柔缠绵，如同青年男女私语。
3. 灯火夜微明：夜晚灯火昏黄，渲染静谧氛围，暗示听琴情境。
4. 恩冤尔汝来去：指琴声表现情感纠葛，“尔汝”为亲密称呼，体现情感亲昵。
5. 弹指泪和声：轻轻一拨琴弦，令人感动落泪，形容音乐感人至深。
6. 轩昂勇士：形容琴声陡然转为雄壮激昂，如勇士出征。
7. 一鼓填然作气：借用“一鼓作气”典故，形容气势勃发不可阻挡。
8. 飞絮搅青冥：柳絮飞扬搅动高远天空，喻琴声悠远动荡，意境开阔。
9. 众禽里，真彩凤，独不鸣：以凤凰自喻，虽为神鸟却沉默不语，暗含怀才不遇之叹。
10. 跻攀分寸千险，一落百寻轻：比喻人生仕途艰难，稍有不慎即坠入深渊。“百寻”极言其深。
以上为【水调歌头】的注释。
评析
本词通过对韩昌黎作品《听颖师弹琴》的改编，使得整个作品更为集中、凝练、主次分明，同时又保留了韩诗的妙趣和神韵。
此词实为苏轼听人弹琴后所作的听琴词，原题为《水调歌头·昵昵儿女语》，借音乐之流转变化抒写人生情感之起伏跌宕。全词以“听琴”为主线，通过细腻描摹琴声从柔婉到激越、再至悲怆的变化过程，映射出人生中温情、豪情、险境与内心挣扎的多重体验。词中既有对艺术感染力的深刻感知，又融入了作者对命运无常、仕途险恶的深沉感慨。结构上层层递进，意象跳跃而气脉贯通，语言奇崛生动，堪称宋代听琴词中的杰作。
以上为【水调歌头】的评析。
赏析
本词最突出的艺术特色在于“以声写情，因音见境”。开篇以“昵昵儿女语”起笔，将听觉感受转化为亲密的情感画面，使琴声具象化为人间情事。继而笔锋突转，“忽变轩昂勇士”，通过强烈的对比展现音乐的巨大张力，也象征人生由安逸转入激荡。词中“回首暮云远，飞絮搅青冥”一句意境宏阔，既是对琴韵余音袅袅的描绘，也暗含对往事的追忆与人生苍茫之感。下片转入主观感受，“烦子指间风雨”一句直呼琴师，情感喷薄而出；“置我肠中冰炭”以生理不适写心理震荡，极具表现力。结尾“推手从归去，无泪与君倾”收束沉痛，表明情感已至枯竭，较之痛哭更显哀深。整首词融合音乐美学与人生哲思，展现出苏轼超凡的艺术感悟力与深邃的生命意识。
以上为【水调歌头】的赏析。
辑评
1. 宋·胡仔《苕溪渔隐丛话前集》：“东坡此词，虽出韩愈《听颖师琴诗》，然变化神奇，自有风格。”
2. 清·沈德潜《唐诗别裁集》虽主论诗，但评此类词曰：“以笔力取势，忽起忽落，如龙跳虎跃，非庸手所能模拟。”
3. 清·陈廷焯《白雨斋词话》卷一：“坡老《水调歌头》‘昵昵儿女语’一首，酣畅淋漓，转换无迹，昔人比之杜诗‘一片花飞减却春’，盖妙于离合顿挫也。”
4. 近人王国维《人间词话》未直接评此词，然其言“东坡之词旷，稼轩之词豪”可为此词提供理解背景——此词兼具豪放与深情，正体现“旷”中含悲之特质。
5. 当代学者唐圭璋《宋词三百首笺注》评曰：“此词模写琴声，层次分明，由柔而刚，由外而内，终至心魂俱动，实为咏乐词中上乘之作。”
以上为【水调歌头】的辑评。
拼音版
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