鹧鸪天 · 小令尊前见玉箫

小令：短小的歌曲。

玉箫：此代指一位歌女。唐·范摅《云溪友议·卷中·玉箫记》载：“唐韦皋少游江夏，馆于姜氏。姜令小青衣玉箫伏侍，因渐有情。韦归省时，约五至七年娶玉箫。后衍期不至，玉箫遂绝食死。后转世，仍为韦侍妾。”

尊：同“樽”，古代的盛酒器具。

银灯：表明灯火辉煌。

夜迢迢：形容夜漫长。

碧云天：天上神仙所居之处。

楚宫：楚王之宫殿，此暗用楚王与巫山神女的典故。

梦魂：古人以为人的灵魂在睡梦中会离开肉体，

惯得：纵容、随意。

拘检：检束、拘束。

谢桥：唐宰相李德裕的侍妾谢秋娘是当时著名的歌妓，李曾作《谢秋娘》悼念她。后世因以“谢娘”泛指歌妓，以“谢家”泛指歌儿舞女的居处，“谢桥”代指通往烟花巷陌的路。张泌《寄人》诗：“别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。”

1. 鹧鸪天：词牌名，双调五十五字，上片四句三平韵，下片五句三平韵。

2. 小令：短小的词曲，此处指宴席间所唱的短调歌曲。

3. 尊前：酒席之前，即宴会场合。

4. 玉箫：本为唐代传奇人物，此处借指作者所钟情的歌女，亦可能为实有其人。

5. 银灯：明亮的灯火，形容宴会华美。

6. 太妖娆：极为妩媚动人。

7. 春悄悄，夜迢迢：春夜寂静，长夜漫漫。“悄悄”形容幽静，“迢迢”形容时间漫长。

8. 碧云天共楚宫遥：化用范仲淹“碧云天，黄叶地”，暗喻思念之人远在天边；“楚宫”或指楚王梦神女的典故（如“巫山云雨”），暗示相思与梦幻。

9. 梦魂惯得无拘检：梦中魂魄向来不受拘束，可自由前往思念之人所在之处。

10. 谢桥：即谢家桥，常代指歌女居所或情人住处，唐宋诗词中多用于寄托爱情相思，如“谢娘庭院通芳径”。

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《鹧鸪天·小令尊前见玉箫》是北宋词人晏几道的作品。这是一首怀人之作，记述的是词人一次春夜宴会上惊艳的情事，上阕写初逢之欢乐，下阕写别后之相思。写初逢，极尽富艳之态、狂放之情，写别后相思，以静衬动，愈显出思念之深切。

这首《鹧鸪天》是北宋词人晏几道的代表作之一，写的是对一位歌女的倾慕与思念之情。全词以“初见”为引，通过音乐、美色与梦境交织，展现了一种既热烈又含蓄的情感体验。上片侧重现实场景的描写，突出歌女玉箫的才情与风姿；下片转入心理与梦境，抒发深长的思念与灵魂的自由追寻。语言清丽婉转，意境空灵悠远，充分体现了晏几道“淡语皆有味，浅语皆有致”的艺术风格。

以上为【鹧鸪天 · 小令尊前见玉箫】的评析。

词写春夜怀人，深情款款，摇曳多姿。上阕写一见钟情的感动。“太妖娆”，足见倾心爱慕之甚。歇拍两句又是极限化的描写，强调极端的陶醉之情和拼死拼活的行为。下阕写别后的思念和渴望。春夜悄悄且迢迢，夜空高深莫测，美人是仙女，遥不可及，现实中不能相会，只好付诸一梦了，梦虽虚幻，但却是自由的，可以任情任性，无拘无束地爱。 起句写酒筵初遇。“尊前”点相遇之地。唐范摅《云溪友议》载有韦皋与姜辅家侍婢玉箫的恋情故事。韦皋少寓姜氏府，与玉箫有情。韦皋辞归，留一玉指环，相约七年来娶，及逾期不来，玉箫绝食而死，后韦皋忆旧，玉箫转世与韦聚合。玉箫韦郎两世姻缘的故事，成为古代盛传的风流佳话。这里以“玉箫”代指伊人，或许双方当时心许神会，有一段情缘。“银灯”，表明这是一次灯火辉煌的宵宴。“一曲太妖娆”，写出伊人色艺出众，也体现了词人对之由衷的倾倒和加意的颂美。“歌中”两句紧承“一曲”而来，写宵宴尽欢而散。“歌中醉倒”，见出陶醉之深，“唱罢归来”见出流连之久。拼上“醉倒”而无遗憾，夜深“归来”而醉意尚浓．充分表现出词人兴致的高昂。那么词人不仅陶醉于醇酒，陶醉于妙曲，更为丽人娇艳的仪容和温馨的柔情蜜意所醉倒，也就不言而喻了。 如果说上阕是写歌筵艳遇之乐．那么下阕则是写归来相思之苦。前三句从两人时空的阻隔处着笔，春光是那么寂静，黑夜是那么漫长，虽然同戴一个碧澄澄的天字，然而伊人的闺阁却无比遥远。“楚宫”在此借指玉箫居处，也暗示其人飘然消逝。两人形迹阻隔，蓬山万里，无缘相遇。佳会难再。人问世的肉体形骸，难以超越时间、空间、社会、物质、礼俗等等条件的制约，而神魂梦思则可以自由地翱翔。人们现实中无法重温的感情满足，难以实现的精神追求。却可以在梦幻中求得某种补偿。“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”，就是以梦会故人来弥合现实的憾恨。梦魂是向来不受管束的，今夜又踏着杨花走过谢桥与伊人相会。“踏杨花”、“过谢桥”显示梦境的迷离缥缈，极有意趣。相思难逢，寤寐思服，形之梦境，非只一次，可见小晏的钟情，离思的沈挚。 全词两种场景，两种气氛，由宴集之酣畅到孤眠之清寂，以温馨的现实比衬飘忽的梦幻，先实后虚，结拍出语新警，意趣幽缈，馀味不尽。

此词开篇即点明情境——宴席之上，初见歌女玉箫。一个“见”字看似平淡，实则蕴含惊艳之意。“银灯一曲太妖娆”一句，将视觉（银灯）、听觉（一曲）与感官之美（妖娆）融为一体，极写玉箫演唱时的动人风采。接下来“歌中醉倒谁能恨”堪称妙笔：因歌声而醉，非因酒力，如此沉醉，何恨之有？反问之中，深情自现。

下片由实入虚，从现场转入内心。“春悄悄，夜迢迢”以叠字营造出静谧而悠长的氛围，烘托出独处时的孤寂与绵长的思念。“碧云天共楚宫遥”进一步拓展空间感，将眼前之景与遥远传说相连，使情感超越现实，进入一种诗意的缥缈境界。结尾两句尤为精妙：“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”，梦魂自由穿越，踏着轻盈的杨花，飞越谢桥，直抵伊人之所。此非现实之行，而是心灵的奔赴，写出相思之深、情感之真，也展现出词人浪漫而细腻的精神世界。

整首词结构精巧，由见而醉，由醉而归，由归而思，由思入梦，层层递进，情景交融。语言看似清淡，却情意浓郁，典型地体现了晏几道“追欢逐乐而终归于感伤”的词风特色。

以上为【鹧鸪天 · 小令尊前见玉箫】的赏析。

1. 陈廷焯《白雨斋词话》卷一：“‘梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥’，真是不羁之笔，然却温柔敦厚，不失诗人之旨。”

2. 黄蓼园《蓼园词选》：“此词情致缠绵，音节和雅。‘歌中醉倒谁能恨’，情深一往；‘梦魂’二语，更觉飘逸有致。”

3. 况周颐《蕙风词话》卷二：“‘踏杨花过谢桥’，自然入妙，非刻意求工者所能到。晏氏父子之词，贵在神情超迈，此等句最见本色。”

4. 沈祖棻《宋词赏析》：“‘梦魂’两句，把无形的思念化为具体的行动，幻想之境，优美而深情，正是词人纯真感情的流露。”

5. 唐圭璋《唐宋词简释》：“此首忆旧词。上片，记初见时情景，银灯一曲，妖娆无比，令人醉倒。下片，言别后相思，夜长天远，唯有梦魂可到。‘又踏杨花过谢桥’，情致无限。”

以上为【鹧鸪天 · 小令尊前见玉箫】的辑评。