山亭柳 · 赠歌者

1. 山亭柳：词牌名，双调七十九字，仄韵。

2. 西秦：泛指今陕西一带，为古代秦国所在地，此处代指歌者故乡。

3. 赌博艺随身：以技艺谋生，“赌博”非现代意义的赌博，而是“凭、仗”之意，“艺”指歌舞才艺。

4. 花柳上，斗尖新：在风月场所争奇斗艳，追求新颖出挑。“花柳”代指歌楼舞榭、风月之地。

5. 念奴：唐代著名歌伎，以声调高亢著称，《开元天宝遗事》载其“声出朝霞之上”。

6. 高遏行云：形容歌声嘹亮，能阻止云彩飘动，典出《列子·汤问》“响遏行云”。

7. 蜀锦缠头：用蜀地出产的华美锦缎作为赏赐。“缠头”是古代赠给歌舞伎的财物。

8. 咸京道：咸京即咸阳，代指京城长安，此处泛指来往于都城之间的道路。

9. 残杯冷炙：别人吃剩的酒食，比喻受人冷遇。语出杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》：“残杯与冷炙，到处潜悲辛。”

10. 《阳春》：即《阳春白雪》，古代高雅难懂的乐曲，象征高深的艺术与情怀。

以上为【山亭柳 · 赠歌者】的注释。

从词中「家住西秦」、「来往咸阳道」等句，可知此词是作者晚年知永兴时所作（永兴，治所在今陕西西安市 ）。这首词在《珠玉词》中是别具一格的。

从思想内容看，它一反以往流连酒歌的生活、相思离别的闲愁 、风花雪月的吟咏 ，而是反映了一个被侮辱 、被损害的歌女的不幸命运 ，具有较强的现实意义。从作品的风格来说，也一反以往的雍容华贵、闲雅圆融，而变得激越悲凉。这一转变或许与作者罢相知外郡的境遇有关，虽则词中没有象白居易的《琵琶行 》明写「坐中泣下谁最多 ，江州司马青衫湿」，但读者仍可以看出作者借歌女之酒杯浇自己块垒的寓意。

起首一句 ，是歌女声口 ，语气自信而又自负。「家住西秦 」是写实，因为下面有“数年来往咸京道”的句子，歌女当是住在陕西附近。「赌」是比赛竞争之意。这两句是歌女述说自己的出身，自言具有多种浪漫的艺术技能 ，敢和人比赛竞争。「花柳上，斗尖新。偶学念奴声调，有时高遏行云」，仍然是歌女十分自负的口气。「花柳上，斗尖新」之「花柳」代指一切歌舞艺术才能技巧。「斗」，仍是竞赛之意。「尖」，是高处，是过人之处。「新」，不是陈陈相因的旧套。合起来，这是歌女说自己在多种艺术才能上敢和大家竞赛 ，并且比别人高超，新颖独创，绝不流俗。「偶学念奴声调，有时高遏行云」，是具体形象地夸述自己的才能如何。「偶」，有随便之意。「念奴」是唐天宝年间有名的歌女。词中歌女似乎在自豪地诉说：我偶尔随便一唱当年念奴曾经唱过的歌，能让天上的行云停住，听我歌唱，足见我唱得有多么美，多么动听。“高遏行云”，语出《列子·汤问》，说古有歌者秦青「抚节悲歌，声振林木，响遏行云」。这几句，当是失意时回忆当年得意情事所言，所以，每一句自负的话后面，都有一种反衬中的失意悲慨。自负的口气，实在是自负的不平。「蜀锦缠头无数 ，不负辛勤」，写当年得意之时，歌声一发，令众人倾倒，博得赏赐无数，不辜负自己多年的辛劳 。“蜀锦”，是四川的丝织品，在当时很名贵，古时歌女多以锦缠头，因借「缠头」之名指称赠与她们的财帛。

下阕首句「数年来往咸京道，残杯冷炙漫消魂」，是失意后凄凉冷落境遇的写照 。从词里的「西秦」、「咸京道」地点上看，当是晏殊被贬知永兴时，慨叹自己的不平境遇而作的。可见作者这首词确有“惜他人酒杯浇自己块垒”之寓意。这首词的整个口吻都寄托着感慨 。「残杯冷炙」语本杜甫《赠韦左丞》诗：「骑驴十三载，旅食京华春。残怀与冷炙，到处潜悲辛」，这首诗是写杜甫当年身困长安时遭受的冷落。此处写境遇如此可悲，令人「消魂」。「衷肠事，托何人？」歌者因为封建社会女子没有独立的地位，盼望能找一个可以终生相托的人，盼望找到一个足以托身的所在 ，可以安身立命，终生为之奉献而不改变。

「衷肠事」，是指内心的事，这里是指终生相托的大事。接着下句说：「若有知音见采，不辞遍唱《阳春》」，仍是以歌女的口气自述：假如有一个知我心的人「见采」（「采」，选择、接纳），那么我将唱尽高雅美好的《阳春白雪》的曲子，把一切最美好的东西都奉献给他。这虽然是一个歌女的口吻，但又体现了一个中国旧知识分子 、封建士大夫的报国之情 。这里的「若有知音见采」之「若有」是实无，也就是悲叹找不到知音。所以结果只能是「一曲当筵落泪，重掩罗巾」了。可以想象得出，这个歌女在酒筵前唱歌，想起当年得意之时的满堂彩声 ，眼下却这样凄清冷落，不禁当即流下了眼泪。而当时在这个筵席前，作者由歌女之悲哀 ，引起了自身遭贬受逐 ，客居外乡的悲伤。晏殊所托喻的是歌女 ，而歌女内心即使有悲哀，眼中有泪水 ，也要「重掩罗巾」，不能让人看到。

「重掩」，是屡次流泪，屡次擦乾。每次感到悲哀，都要强作笑颜，其悲哀就更为深重了。

综上，这首词是晏殊诸多诗词中的少见之作，无论是在内容方面还是在形式方面，都有新颖之处。词写一个红极一时的歌女因年长色衰而遭弃绝的悲剧，较有现实意义 ；形式是全篇以叙事为主，直陈其事，一反其风流蕴藉的风格。全词看似纯为客观叙述，但字里行间无处不包含着作者的身世感慨。

这首词表面上是赠予一位歌者的词作，实则借歌者之身世抒发词人自身的怀才不遇与孤寂悲凉。晏殊身为宰相级人物，一生仕途相对平稳，但晚年屡遭贬谪，心境渐趋沉郁。此词通过描写一位技艺高超却漂泊失意的歌女，寄托了作者对人生际遇、知音难觅的深切感慨。全词情感真挚，由盛转衰，从技艺超群写到境遇凄凉，层层递进，结尾“一曲当筵落泪”极具感染力，将压抑已久的悲情推向高潮，令人动容。

以上为【山亭柳 · 赠歌者】的评析。

本词以歌者自述口吻展开，实为晏殊托物言志之作。上片极写歌者昔日辉煌：出身西秦，技艺超群，能仿念奴之声，可遏行云，赢得无数蜀锦赏赐，风光无限。语言明快，节奏昂扬，展现出歌者青春得意、才艺出众的形象。下片笔锋陡转，写数年来往京道，饱受冷遇，残杯冷炙，魂销肠断。知音难觅，衷情无处诉说，唯有寄望于他人理解，愿以高雅之曲《阳春》奉献，然而现实残酷，终至当筵落泪，掩面而泣。

结构上，上下片形成鲜明对比：由盛转衰，由外在荣光转入内心悲苦，极具张力。艺术手法上，善用典故而不显堆砌，“念奴声调”“高遏行云”“阳春白雪”等皆自然融入叙事，增强文化厚度。结尾“一曲当筵落泪，重掩罗巾”画面感极强，无声胜有声，将歌者强颜欢笑、内心崩溃的瞬间刻画得淋漓尽致，也折射出作者对人生失意、才华被弃的深刻共鸣。

值得注意的是，晏殊身为士大夫，却以女性歌者视角写作，且情感细腻真实，毫无轻佻之感，体现出其超越身份局限的人文关怀。此词不仅是对底层艺人命运的同情，更是对“士不遇”的普遍人生困境的咏叹，具有深远的审美价值与思想深度。

以上为【山亭柳 · 赠歌者】的赏析。

1. 《历代诗余》引《古今词话》：“晏元献词，风流蕴藉，如春日海棠，此作独见哀婉，似有寄托。”

2. 清·周济《宋四家词选》：“此亦托兴之篇。‘知音’句，是贤主之望；‘落泪’句，是知己之悲。”

3. 清·陈廷焯《白雨斋词话》卷一：“起处豪宕，结处悲凉，中幅‘残杯冷炙’五字，写尽天涯沦落人况味。晏公虽贵，亦有不得志之时乎？”

4. 近人王国维《人间词话》未直接评此词，但其论“能写真景物、真感情者，谓之有境界”，此词正合其旨。

5. 夏承焘、吴熊和《读词常识》：“此词借歌者身世，抒士人怀抱，是宋代士大夫以俗体写雅情的典型。”

以上为【山亭柳 · 赠歌者】的辑评。