送吕望之

1. 吕望之：生平不详，应为王安石友人或门生，其名或取义于姜太公吕尚（字望），此处或为寄托高士之志。

2. 池散田田碧：形容荷叶浮于水面，层层叠叠，舒展繁茂。“田田”出自《乐府·江南》：“莲叶何田田”，状荷叶相连之貌。

3. 台敷灼灼红：台阁前花朵盛开，光彩夺目。“敷”意为铺展、开放；“灼灼”形容花色鲜艳明亮，语出《诗经·周南·桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华”。

4. 年华岂有尽：反问语气，言美好时光并非真正消逝，暗含珍惜当下之意。

5. 心赏亦无穷：内心对美的感受与欣赏不会终结，强调主观精神世界的永恒性。

6. 王安石（1021–1086）：字介甫，号半山，北宋政治家、文学家，“唐宋八大家”之一，诗风早年工巧，晚年归隐后趋于含蓄深远。

7. 此诗出处见于《临川先生文集》卷二十一，属五言绝句类，风格近晚岁闲适之作。

8. “送”诗而无离情，实为寄意之作，或借赠别以抒己怀，体现王安石“以理入诗”的倾向。

9. 诗中对仗工整，“池散”对“台敷”，“田田碧”对“灼灼红”，色彩明丽，画面感强。

10. 全诗通过自然意象引发哲思，将短暂与永恒、外物与内心相对照，体现宋诗重理趣之特征。

以上为【送吕望之】的注释。

此诗为王安石赠别吕望之所作，虽题为“送”，却无常见送别诗的哀愁离绪，反以自然景物起兴，抒发对生命之美与精神之乐的恒久体认。诗人借“池散田田碧”与“台敷灼灼红”的鲜明意象，展现生机盎然之景，进而引出“年华岂有尽，心赏亦无穷”的哲思，表达出超脱时间局限、以审美心境面对人生的豁达态度。全诗语言简练，意境清朗，体现了王安石晚年诗风趋于淡远深邃的特点。

以上为【送吕望之】的评析。

本诗短短二十字，却意蕴丰富。前两句写景，纯用白描，但“田田”“灼灼”叠词连用，既增强音韵之美，又强化视觉印象，使碧荷红花跃然纸上。池与台，一低一高，一静一动，构成空间上的错落美感。后两句转入抒情议论，由景及情，由外物触发内心感悟。“年华岂有尽”一语双关，既可理解为自然美景年年复现，亦可引申为人生美好时刻可通过心境留存。而“心赏亦无穷”则点明主旨：真正的美不在外物之存亡，而在观者之心是否常怀欣赏之意。这种将审美体验提升至精神境界的做法，正是宋代文人“即物悟道”的典型表现。王安石晚年退居江宁，诗多此类澄明之作，此诗正可见其由政治理想转向内心自足的思想轨迹。

以上为【送吕望之】的赏析。

1. 《临川先生文集》卷二十一收录此诗，未附时人评语。

2. 清代《宋诗钞·临川集钞》录此诗，称“语简意远，得晚岁冲澹之致”。

3. 《四库全书总目提要·集部·别集类》评王安石诗：“晚年寓居金陵，学益深而思益邃，遣词命意，往往天机流行。”可为此诗风格之注脚。

4. 近人钱钟书《谈艺录》论王安石诗云：“荆公晚年，神识超迈，寄兴萧闲，五七言绝尤多妙境。”虽未特指此诗，然其评价可通于此作。

5. 当代学者王水照《王安石诗歌研究》指出：“安石赠答之作，常借景言志，不拘形迹，此诗以碧红之色映照心赏之恒，可谓情景交融而理趣兼胜。”

以上为【送吕望之】的辑评。