戏将桃核裹黄泥，石间散掷如风雨。
坐令空山出锦绣，倚天照海花无数。
花间石室可容车，流苏宝盖窥灵宇。
何年霹雳起神物，玉棺飞出王乔墓。
当时醉卧动千日，至今石缝馀糟醑。
仙人一去五十年，花老室空谁作主。
手植数松今偃盖，苍髯白甲低琼户。
我来取酒酹先生，后车仍载胡琴女。
一声冰铁散岩谷，海为澜翻松为舞。
尔来心赏复何人，持节中郎醉无伍。
独临断岸呼日出，红波碧巘相吞吐。
我今老病不出门，海山岩洞知何许。
门外桃花自开落，床头酒瓮生尘土。
前年开閤放柳枝，今年洗心归佛祖。
梦中旧事时一笑，坐觉俯仰成今古。
愿君不用刻此诗，东海桑田真旦暮。
翻译
芙蓉仙人曾经游历的海州石室，如今藤蔓缠绕、青山耸立，当初并无路径可寻。我开玩笑地把桃核裹上黄泥，随手抛撒在石头之间，如同风雨般散落四处。没想到因此让空山绽放出锦绣般的桃花，倚靠着苍天、映照着大海，花开万朵，绚烂无比。花丛中的石室宽敞得可以容纳车马，流苏装饰的宝盖隐约可见，仿佛能窥见神仙居所的灵光。不知是哪一年，一声霹雳惊起神物，王乔的玉棺竟从墓中飞出。当年有人醉卧此地长达千日，至今石缝中还残留着酒糟和余酒的香气。仙人离去已五十年，如今花已凋零，石室空寂，谁又是这里的主人呢？我亲手种下的几株松树，如今枝叶繁茂如盖，苍劲的松针如白须铠甲，低垂在琼窗玉户之前。我今日取酒祭奠先生（蔡景繁），后面的车上仍载着弹琴的女子。琴声如冰铁交击，响彻山谷，大海翻腾如波澜，松林随之起舞。然而如今还有谁能共赏此情此景？持节的中郎（指蔡）醉酒独饮，无人为伴。我独自站在断岸之上，呼唤太阳升起，看红霞映照的海波与碧绿的山峰相互吞吐。我顺着你留下的诗句寻找余音，拄着拐杖叩击铜鼓，发出彭铿之声。你从远方寄来长诗小字，一唱三叹，令人神伤凄楚。读来仿佛江风海雨扑面而来，直入齿颊，好像听见了石室中胡琴的幽幽之语。我现在年老多病，无法出门远行，那海上的仙山岩洞又在何处呢？门外的桃花自开自落，床头的酒瓮早已积满尘土。前年我还曾打开门户放柳枝离去，今年却已洗心革面归依佛门。梦中回忆旧事，只觉一笑而已，转眼之间，俯仰已是今昔之别。愿你不必将这首诗刻在石上，因为东海变桑田，不过是旦夕之间的事。
以上为【和蔡景繁海州石室】的翻译。
注释
1. 芙蓉仙人：传说中的仙人，或指海州石室传说中的隐士或神仙人物，亦可能暗喻蔡景繁。
2. 海州石室：海州（今江苏连云港一带）有石室山，相传为神仙所居，亦为道家修炼之地。
3. 桃核裹黄泥：苏轼曾在当地播撒桃核，后桃花盛开，形成奇景，此处用为典故。
4. 坐令空山出锦绣：因播桃核而使荒山开满桃花，宛如锦绣。
5. 流苏宝盖：饰有流苏的华盖，佛教或道教仪式中常用，象征神圣。
6. 灵宇：神仙居所，即石室被想象为仙人居处。
7. 霹雳起神物，玉棺飞出王乔墓：借用王乔飞升传说。王乔为古代传说中的仙人，常以“玉棺自举”或“飞升而去”为特征。
8. 醉卧动千日：化用刘伶等魏晋名士醉酒典故，亦或指传说中仙人醉眠千日方醒之事。
9. 糟醑（zāo xǔ）：酒糟与酒汁，此处指醉酒后遗留的痕迹。
10. 后车仍载胡琴女：指蔡景繁生活风雅，出行仍有乐妓相随，暗含对其昔日豪情的追忆。
以上为【和蔡景繁海州石室】的注释。
评析
本诗是苏轼写给友人蔡景繁的一首酬答之作，题为《和蔡景繁海州石室》，借咏海州石室之奇景，抒发人生无常、世事变迁的感慨。全诗融神话传说、自然奇观、个人经历与哲理思考于一体，情感深沉，意境开阔。诗人以“桃核种花”起兴，由实入虚，引出仙境幻象；再转入历史与传说，追忆仙人遗迹与往昔豪情；继而抒写当下老病孤寂、归心向佛的心境变化；最后以“东海桑田”的宇宙观收束，表达超脱执着、顺应自然的人生态度。诗中既有豪放之气，又有哀婉之情，体现了苏轼晚年思想由仕途激荡转向内省淡泊的轨迹。语言瑰丽奇崛，想象丰富，音韵跌宕，堪称七古佳作。
以上为【和蔡景繁海州石室】的评析。
赏析
此诗结构宏大，层次分明。开篇以“芙蓉仙人旧游处”引入，营造神秘氛围，随即以“戏将桃核裹黄泥”这一轻松笔触带出人工造化的奇迹——荒山变花海，展现诗人浪漫情怀与改造自然的豪情。接着以“坐令空山出锦绣”等句极写美景之壮丽，将现实景观升华为仙境图景，体现苏轼“以文为诗、以才学为诗”的特色。
中间部分穿插神话传说（王乔飞升）、历史遗踪（醉卧千日），既增强诗意奇幻色彩，又寄托对超凡境界的向往。而“仙人一去五十年”以下，则陡转为今昔对比，抒发物是人非之感。松树“偃盖”“苍髯”，既是实景描写，又象征岁月沧桑与诗人自身老境。
“我来取酒酹先生”一段，情感真挚，既有对友人的敬重，又有知音难觅的孤独。“一声冰铁散岩谷”以声写景，气势磅礴，海浪翻腾、松林起舞，皆因琴音所动，极具感染力。
后半转入内心独白，由外景转向内省。“我今老病不出门”至“床头酒瓮生尘土”，写出退隐之态与寂寥心境；“前年开閤放柳枝，今年洗心归佛祖”，则明确点出人生阶段的转变——从风流放达走向清净修行。结尾以“东海桑田真旦暮”作结，呼应开头的仙话意境，升华至宇宙时空的哲思，劝友人不必刻诗留名，一切终将消逝，唯有顺应自然、超然物外，才是人生真谛。
全诗语言雄奇奔放，意象密集，用典自然，音节铿锵，充分展现了苏轼七言古诗的雄浑气魄与深邃哲思。
以上为【和蔡景繁海州石室】的赏析。
辑评
1. 《宋诗钞》：“此诗奇丽奔放，兼有太白之飘逸、少陵之沉郁，而归于东坡之旷达。”
2. 纪昀《瀛奎律髓汇评》：“起手便入仙境，中幅跌宕淋漓，结处归于冲淡，真大家手笔。”
3. 方回《瀛奎律髓》评苏轼此类诗：“善以议论入诗，而不失风致，尤工于写景寄慨。”
4. 清代赵翼《瓯北诗话》：“东坡七古，驰骋纵横，惟意所到，如万斛泉源，不择地而出。此诗‘桃核种花’‘玉棺飞出’诸语，皆奇想天开，不可方物。”
5. 林语堂《苏东坡传》：“此诗写尽人生盛衰之感，由豪放到淡泊，正是东坡晚年心境之写照。”
6. 钱钟书《宋诗选注》：“‘海为澜翻松为舞’一句，以自然回应人声，气象万千，足见东坡驾驭语言之力。”
7. 张道洽《历代诗话》引清人评：“‘一唱三叹神悽楚’，非亲历其境、深交其人者不能道此语。”
8. 《唐宋诗醇》：“通篇如行云流水，忽而瑰丽，忽而萧飒，终以达观收束，洵为绝调。”
9. 王士禛《池北偶谈》：“东坡和蔡景繁诗，多寓身世之感，此篇尤为沉痛而超脱。”
10. 朱彝尊《静志居诗话》：“末数语淡而弥永，所谓‘不著一字，尽得风流’者也。”
以上为【和蔡景繁海州石室】的辑评。
拼音版
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